O único grupo que conta: as 10 músicas mais subestimadas e excederam a colisão
Em meados dos anos 70, o punk rock se estendeu pelas cidades e cidades do Reino Unido, como o incêndio florestal. De acordo com as raízes do Roxy Club, a atitude contagiosamente significava e a natureza fundamental do movimento que todos poderiam dizer sua opinião com paixão e raiva suficientes. A colisão usou o melhor desse fato e usou o movimento punk para discutir tudo, brutalidade da polícia e racismo social no final do mundo e Apocalipse ora . Originalmente fundada por Mick Jones em 1976, o grupo escapou rapidamente dos limites próximos do gênero e se tornou um dos grupos mais populares do país.
Grande parte de sua atração permanente foi sua intensa adaptabilidade e diversidade sólida. Enquanto outros grupos punk -ele permaneceu religioso com a guitarra da Buzzsaw e as estruturas simples de músicas, a colisão procurou algo mais inventivo e maior. Cada membro do grupo contribuiu para suas influências únicas nos procedimentos, desde o treinamento de jazz até o Topper Headon até o culto de Paul Simonon ancorando para apreciar o reggae e Joe Strummer para discursos políticos.
Mesmo nas primeiras publicações, como o primeiro álbum do grupo de 1977, a mensagem convincente contra o show de Strummer foi apoiada por ferramentas fortemente tiradas por Dub, Reggae e Rocksteady. Essas influências pareciam se desenvolver apenas quando o grupo cresceu. Mick Jones inspirou seu conhecido período em Nova York em 1981, em particular, Mick Jones para explorar o mundo florido da cultura e grafite do hip-hop, que teriam continuado a fazer com seus dias após a colisão com uma ótima dinamite de áudio.
A desvantagem de uma discografia tão ampla e diversificada é que é fácil para algumas obras -primas cairem através de rachaduras proverbiais. Finalmente, o Clash lançou seis álbuns durante seu mandato, muitos deles são álbuns duplos ou até triplos no caso de ¡Sandinista! . No entanto, eles não têm medo, porque gentilmente coletamos dez dos traços mais adotados e subestimados que nunca foram registrados pelo único grupo que é importante para o prazer de seu ouvinte.
As 10 músicas mais subestimadas do acidente:
Drop de pressão (1979)
Uma das muitas coisas que distinguem o choque do resto da cena do punk rock foi seu interesse, que estava profundamente enraizado na música jamaicana e na música dub. O grupo fundou esse amor pela primeira vez em seu primeiro álbum, que continha uma versão fascinante da lendária música policial júnior de Murvin e Dieben, mas é uma versão igualmente fiel da queda premente raramente obtém o mesmo reconhecimento.
Originalmente gravado pelo Mayals em 1969, a música conta O mais difícil Trilha sonora. De fato, a música geralmente se deve ao fato de os jamaicanos do SKA serem trazidos para as massas do mundo, tomando a decisão natural de cobrir o acidente, a versão claramente punk rock da guerra civil britânica. Os itens de suporte de Mick Jones são um destaque notável da gravação, que traz uma nova vida à música lendária e apresenta a geração punk.
É a Inglaterra (1985)
Antes de conseguir seus escritórios, o último álbum do acidente é em grande parte perfeito em sua discografia. Gravado com uma linha de grupo completamente nova sem Mick Jones ou Topper Headon, o álbum em 1985 mal tem como um bom álbum do GLA e para o grupo. No entanto, a natureza decepcionante dos arquivos geralmente significa que é a Inglaterra que é injustamente mostrada com água no banheiro. Ele poderia marcar um desvio dos sons anteriores do grupo, mas também apresenta alguns dos melhores textos de Strummer.
A música é um reflexo pronunciado do estado da Grã -Bretanha por Thatcher e é uma classe de professor em realismo social que contrasta o grito aparentemente patriótico na Inglaterra com a sombra realidade da sociedade no momento. Violência, guerra, racismo e privação social são reveladas nas letras da música, na qual Strummer está em sua forma mais apaixonada e politicamente ativa. É verdade que os sintetizadores e ferramentas obsoletas não acompanham pequenos textos, mas é a Inglaterra que vale lembrar a composição das canções sombrias de Strummer.
Bombas espanholas (1979)
Londres liga Sem dúvida, este é o álbum decisivo de The Shock, mas com um total de 19 faixas, existem mais do que algumas inclusões no álbum que raramente obtêm os louvores que merecem. As bombas espanholas são uma dessas músicas, que são frequentemente descritas como uma paródia de Pop Rock suspensa com pouca substância. No entanto, se você aprofundar um pouco mais de composição e desempenho, pode ser um dos aspectos mais conhecidos do álbum.
Inspirado pelo bombardeio da era das estações turísticas da Costa Brava nos anos 70, a música foi contada do ponto de vista de um turista na Espanha, que é intercalado com as fotos da Guerra Civil Espanhola e uma cadeia aleatória de palavras e frases espanholas, que Joe Strummer descreveu como espanhol. Isso culmina em um reflexo magistral de turistas na situação histórica de pessoas e comunidades nessas regiões que são dominadas por visitantes estrangeiros.
Odiar Ul '(1979)
Outra faixa ignorada por erroneamente ignorada Londres liga É a segunda música, eu odeio. É verdade que não é uma performance seguir a música principal do álbum e o ódio ódio enquanto o aperitivo está faltando. O suprimento otimista e alto da música mascarada de uma das músicas mais sombrias que a colisão nunca procurou. Logo após a morte do baixista da arma sexual, Sid Vicious, que era amigo e empregada por Mick Jones, a música lida com a escuridão do vício em drogas e tratamento.
Obviamente, a colisão teve suas dificuldades com o vício em drogas, com os hábitos da heroína do Topper Headon como um dos principais fatores de sua liberação do grupo. No entanto, o desejo do grupo de tentar enfrentar um problema tão complexo nas áreas de traços dos três minutos fala de sua determinação e o desejo de ir diretamente para seus ouvintes. Mas o próprio grupo também parecia deixar essa música e tocá -la apenas em um total de três shows.
Broadway (1980)
Olhando para trás, o álbum de grupo de 1980 ¡Sandinista! Está entre as fatias rochosas mais inventivas e ambiciosas que já foram publicadas ... e também é muito longo. A grande maioria do público nunca chegou ao final dos quatro, o que significa que a oferta influenciada pela Jazz Broadway nunca merece o reconhecimento que merecia. A música mistura elementos de rock e reggae com uma atmosfera noturna-jazzclub e vem dos restos dos sucessos energéticos do grupo, e suas raízes em Nova York certamente rejeitam a mensagem anterior do grupo I OH So Cosori cessionário dos Estados Unidos.
Taut foi apresentado no set ao vivo do grupo em 1981 na Bond Casino International em Nova York e na data de seu set ao vivo nos anos seguintes. No entanto, ele nunca parecia encontrar o público certo. Talvez suas experiências e sua tendência do jazz nas parcerias das colisões tenham sido simplesmente muito diferentes no momento, mas após a estação de aquecimento, a qualidade inata da composição e instrumentação é inegável.
Controle remoto (1977)
Um tema central da cena punk do Reino Unido em 1977 foi um sentimento de se rebelando no hexable, e o primeiro álbum de mesmo nome do Clash fez exatamente isso. O grupo, um dos maiores discos anti-autoridade da história da música, manteve um espelho até que a opressão dos trabalhadores do Reino Unido seja um dos mais brutais honestos. As vozes comuns de Mick Jones e Joe Strummer ataque de ataque e seu desejo de cidadãos se adaptarem, uma foto de um estado policial opressivo que deve ser destruído.
Devido ao grande volume de hinos da gangue ao longo dos anos, o controle remoto é frequentemente perdido no caos, nos danos causados por faixas como o robô, as armas de Bryxton ou até (homem branco) em Hammersmith Palais. Além disso, a colisão em si rejeitou firmemente a pista porque publica a única decisão contra seus desejos, que a reúne no grupo.
Gates of the West (1979)
1979 publicado, entre De sua corda bastante y Londres liga , O custo de vida O EP marcou um momento crucial na existência da colisão porque eles desenvolveram a raiva punk de seu trabalho anterior em um pouco maior e influenciado por rochas e papel. Embora o EP seja frequentemente colocado na sombra pela lendária capa da banda Lucé na lei, também vale a pena visitar. Open desta página B são as portas do Ocidente, dirigidas por Mick Jones, que leva seus sinais de Volksrock no estilo Springsteen e os sons do American R
A música está entre as ofertas mais ambiciosas do acidente em um sentido musical e no sentido lírico, mas essas complexidades também foram o caso da música. Devido à sua expansão e ao fato de parecer tão diferente do resto do grupo, o acidente nunca interpretou as portas do Ocidente durante as emissões ao vivo, o que facilita o socorrista pela escuridão ao longo dos anos.
Red Angel Dragnet (1982)
Com algumas raras vozes de Paul Simonon com uma aparição convidada por Vinile del Kosovo, que Motorista de táxi , Red Angel Dragnet não corresponde perfeitamente ao resto Luta ou de fato com o restante do disco do grupo. Inspirado nas filmagens do anjo da guarda Frank Melvin pela polícia de Nova Jersey, a música é uma combinação fantástica de desafio político e crítica com elementos de sátira e uma linha estacionária baixa.
Frequentemente rejeitado como um kitsch e um grau de mau em comparação com a área polida de Luta La chanson est en fait l'une des expériences du groupe et parle de son souhait de développer et d'étendre leur répertoire au fil des ans\. De plus, plusieurs plans différents de la chanson sont disponibles, y compris une démonstration particulièrement convaincante qui a été enregistrée avec le leader énergique du rythme, qui s'est classé\.
O prisioneiro (1978)
Em 1978, o confronto começou seu Opus Magnum: (White Man) em Hammersmith Palais, mas também a página B Este single sem álbum foi atenção. Uma excursão, que foi nutrida pela adrenalina pela adrenalina da paisagem surreal e politicamente turbulenta de Londres, vê os meninos de Mick Jones, o Muppet e o Johnny Slolakers Rksteady Rhythm em uma das melhores apresentações da voz da guitarra.
Talvez mais do que um tipo desse período durante esse período, o prisioneiro seja perfeitamente a atração do choque em seus primeiros anos, a intensidade da linha do ritmo, que acompanha a poesia socialmente consciente e muitas vezes satírica. No entanto, é fácil ver como a música escapou das camisas da rede e foi lançada apenas como página B para um single sem álbum que apenas o número 32 nas listas.
Diretamente para o inferno (1982)
A colisão Luta -O diretamente para o inferno está longe de ser sua faixa mais sombria. De fato, o recife de coral que acompanha toda a música é talvez um dos mais conhecidos em toda a discografia, se não por causa do inferno. Mia tentou essas guitarras para seus planos de papel exclusivos em 2008, cujo sucesso mundial colocou completamente o acidente original na sombra. Como tal, é improvável que você tenha uma conversa sobre a música que não retorna a nenhum caminho ao rapper britânico.
Embora seja difícil denunciar a qualidade dos aviões em papel, o inferno é certamente mais livre para si. Strummer escreveu a música em uma loucura de criatividade. Embora seu pagamento leve marca uma lacuna significativa em comparação com os sons típicos de choque, seu desempenho se adapta perfeitamente ao desespero da letra da música.
