The Talking Head permanece em um álbum leve às 40 horas, a alternativa a tudo

Quando o orador invadiu a cena musical com seu primeiro álbum Chefe de idioma 77 Ele pousou com uma profunda sensação de dualidade e um desejo invicto de experimentação. Enquanto o grupo teve dificuldade em alinhar suas raras iniciais punk com seu pop excêntrico, o grupo sempre forneceu uma gravação histórica que enfatizou que o professor de vanguarda da nova década seria em breve. Nos anos 80 Permanece na luz, Eles mostraram e começam com uma colher adicional.

No entanto, houve uma grande diferença entre o início do grupo e essa fumaça de 40 anos. Chefe de idioma 77 Foi um álbum tratado pelo intelectualismo dos estudantes de arte que o fizeram. Em vez de, Permanece na luz Em vez disso, ele orou pelo vínculo visceral e emocional que todos temos com a música e pediu que ele deixasse o cérebro na porta e levou comigo. Seu coração, sua alma e todo membro que você pode encontrar.

A cena musical em 1980 foi confusa. Quando o punk foi comercializado permanentemente, apesar de seus protestos, parecia que o mercado de massa finalmente engoliria tudo o que era um pouco experimental, desinfetado e depois vendido, os palestrantes também tiveram um golpe comparativo. Enquanto isso, as boates continuaram a bombear a pista de dança, enquanto o rock Jonïne foi positivo no Pink Floyd A parede . Como eu disse, a paisagem estava confusa.

Parecia que a nova onda não poderia bloquear o suficiente. Enquanto age como Blondie e Jam mantiveram um certo nível de personalidade na música, o design real era o orador. Embora tenham nascido na cena punk, eles não se adaptaram. Na verdade, eles realmente não correspondem a nenhum lugar. Era exatamente como David Byrne e o grupo favorito, e é por isso que eles avançaram para os mais desejáveis, sinceramente. Isso significava que as cartas de Byne se tornaram estranhas, suas ações mais envolvidas em si mesmas e que seus costumes aumentaram em um nível inimaginável. Byrne tornou -se intencionalmente irregular para todos os propósitos.

Diga algo para repetir? Byrne proclamou uma vez. É uma regra rápida da verdadeira arte e que Byrne sempre se manteve perto dele durante a criação da música. Certamente está dizendo que ele continuou a se desenvolver musicalmente, mas muitas vezes confiava no mesmo homem para fazê -lo, Brian Eno. O músico mercurial no centro da progressão de vanguarda da música Roxy se tornou um ícone de produção e é considerado um dos melhores. Embora seu trabalho solo seja impressionante e a música Roxy seja fantástica, seus melhores momentos com David Bowie e David Byrne vieram do escritório de mixagem.

Permanece na luz Era o terceiro álbum que Angle havia trabalhado com Byrne e o grupo e, naquela época, ficou claro que eles haviam encontrado seu ritmo. A admissão de Ang foi outro momento de desenvolvimento do grupo, que primeiro apoiou os Ramones em 1975. Eles acrescentaram Jerry Harrison e seu teclado e agora também tiveram um filho a bordo, com uma frase em crescimento, o grupo recusou suas raízes punk para navegar pelos ossos nus e agora estava no esqueleto nas camadas da pele depois da pele sintética. Eles criaram um corpo que funciona como ninguém mais.

Na verdade, Permanece na luz Não parece músicas anteriores ou tudo o que foi publicado em 1980. Era um álbum baseado em atolamentos de revivência de poli sem muitos ganchos pop tradicionais ou estruturas pop. Ele viu Eno e Byrne trabalhando incansavelmente para fazer pistas das seções do ciclo rítmico e uma tendência a cegar as ferramentas para o progresso. Eles também viram as vozes de Byrne, que lhe permitiram adicionar o equilíbrio com o equilíbrio e também Andrew Belew, os lendários heróis do violão, que tocavam com Frank Zappa e King Crimson para tratar alguns apenas com os sintetizadores.

É o tipo inteiro que geralmente termina com um forte álbum de design, mas as músicas reais estão faltando. Isso não é para falantes. Embora o álbum não estivesse totalmente cheio, ele contém três das melhores músicas do grupo e a cada nova música chega a um novo nível que nos permite aproveitar o tom conceitual do álbum e, ao mesmo tempo, oferecem momentos de Eskarte Bliss, o primeiro chega à faixa de abertura.

Nascido sob os tiros, um dos vestígios mais populares de oratórios e países pode estar lá com parcelas pesadas e segundas. Com ele, o grupo encontrou o som um pouco instável que nos une pelos próximos 40 minutos. Outro sucesso continua em cruzamentos e indolor. Outro ritmo extraterrestre é a confusão do tratamento lírico de Byne, enquanto Chris Frantz e Tina Weymouth oferecem um rádio específico.

A grande curva continua e traz consigo um calor inspirado nos africanos, porque esse ritmo livre pode viajar na mente para todos por seis minutos gloriosos. Então, é claro, onze grandes massas estão disponíveis em um álbum para a vida. Sem dúvida, Brian Eno e Jerrison trazem a música mais famosa para levar esta peça a um nível completamente novo, porque estendem a visão de Byne de Byrne à modernidade e ao materialismo vazio. Para segui -lo, recebido em movimento, que é encontrado como o primo mais sombrio da faixa anterior, desta vez com chifres deformados para criar distopias indesejadas.

A boneca lenta empurra e não viu que deixa sua impressão como pregador e é normal. Existe um ritmo simples na pista e é fascinante. Outro momento minimalista vem do vento auditivo, que provavelmente é a pior música do álbum antes de produzir o grande espaço nas proximidades, a sobrecarga. É bastante brilhante porque os falantes obviamente não estão lá para o conto de fadas que se sente em movimento e em um estado de embriaguez. Isso significa que você fecha o álbum com sua inspiração gótica.

Embora existam certamente três grandes músicas no álbum Otto Songs, é fácil argumentar que a sobrecarga é a destilação do LP. Não porque musicalmente, o resto do álbum, mas precisamente porque não é. Permanece na luz Eles eram Byrne e a arte com o que estava falando bem pela arte. Eles já haviam atingido o que queriam na sala rochosa e queriam tomar novas alturas. Tudo o que pediram foram abertos para abrir.

Há um certo envenenamento que você ouve quando ouve um álbum de Heads. Há uma liberdade de alcançar e uma apatia que promete a clareza do pensamento. Quando começou, o grupo se apresentou como um punk inteligente alternativo Permanece na luz Eles testaram oito músicas supérfluas que não eram apenas a alternativa ao punk, mas também para todo o resto.

40 anos e Permanece na luz Ainda parece fresco como sempre.