Sucessores espirituais: cinco filmes modernos que devem ver de acordo com sua obsessão pelo neorrealismo italiano

Como um dos movimentos mais importantes da história do cinema, a influência do neorrealismo italiano ao longo das décadas que vem por todo o setor, com os principais filmes de seus personagens fundadores, que vive como clássicos inimitáveis ​​e obras de arte pioneiras.

Os cineastas tentaram apresentar cineastas, histórias relevantes, socialmente conscientes e temáticas A autenticidade prefere causar um sentimento Isso se estendeu pela Itália.

A vida cotidiana do cidadão diário, atores não -profissionais e epidemias, que não apenas iluminaram a vida cotidiana do cidadão diário, não atores profissionais e epidemias, não apenas na estética, mas também na mentalidade, o que definiria o neorrealismo. Os melhores exemplos podem ser Reflexão de um certo momento na história , mas os próprios filmes se tornaram atemporais.

A herança, que deixou os nomes mais prometidos no movimento, não apenas revolucionou o cinema europeu, mas também levou a um efeito permanente que parecia nas gerações futuras. Se não houvesse Alberto Lattuda, Giuseppe de Santis, Luco Visconti, Roberto Rossellini, Vittorio de Sica e os outros Titãs, a forma de arte seria muito diferente hoje.

O DNA do neorrealismo italiano finalmente esfregou na América e A nova era de Hollywood relatou muito , onde outro grupo de autores se tornou famoso quando as regras estabelecidas voam e contam histórias na tela, que falavam diretamente com um público que eles viviam.

Ainda hoje, os filmes são feitos regularmente O espírito do que era o nealismo e porque era tão integrado Sobre o desenvolvimento contínuo do cinema, com os próximos cinco compromissos para todos aqueles que estão apaixonados pelo movimento que desejam promover sua obsessão.

Cinco filmes impressionantes do neorrealismo italiano:

5. Metal -sound (Darius Marder, 2019)

Na superfície, um filme sobre o baterista em uma faixa de metais pesados ​​que luta com os efeitos da perda auditiva não tem muitas semelhanças com o noriaísmo italiano, mas isso não significa que eles não estejam lá.

O contexto do coguionista e o diretor de Dardius Marder como diretor de documentário, que é baseado no filme em autenticidade, enquanto o diretor não usa atores profissionais e membros da comunidade de Sordi de uma maneira diferente da maneira como os grandes neoralistas usariam pessoas reais para informar seu senso de realidade material.

Imagine como um sucessor espiritual que afeta a banheira para ladrões de bicicleta que se concentram nos efeitos devastadores da prosperidade. No neo clássico, é a perda de uma bicicleta, enquanto dentro, em Metal -sound Rice Ahmed Ruben Stone fica impotente quando sua subsistência significa desaparecer de sua área.

4. Árvores sem árvores (Grazie Yong Kim, 2008)

Um dos selos característicos do neorrealismo foi o desejo de deixar a fuga do cinema para a porta e se concentrar em histórias e personagens relacionados às bases que vão além dos obstáculos culturais e nacionais para aprofundar os problemas que influenciam a humanidade no mundo.

Nesse sentido, o escritor e diretor tão jovem Kims Árvores sem árvores Tem essas bases e realmente coberto. A história segue duas jovens irmãs a quem sua tia participou quando a mãe pretende encontrar o pai e determinar que sua melhor oportunidade para prosperar é retomar sua vida em um ambiente social em que foram negligentes em várias ocasiões.

História e tema, Árvores sem árvores Ele toca a base com vários motivos subterrâneos e o fluxo do movimento nealal italiano e conta uma história que leva o mesmo golpe e meio século antes do outro lado do mundo.

3. Romano (Alfonso Cuarón, 2018)

Os professores do neorrealismo italiano não poderiam ter entendido a existência da Netflix, mas o serviço de transmissão criou o trabalho de um único autor que tem muitas das mesmas sensações.

Alfonso cuaróns mídia e auto -reflexão Romano casts its gaze inward to craft a semi-autobiographical story of a middle-class Mexican family’s housekeeper that was inspired by the filmmaker’s own upbringing, a street-level social parable that wouldn’t have been out of place in post-war Italy\.

Steeped in themes of familial closeness, the battle between poverty and privilege, and the divides caused by class and gender, even Romano O título da capital italiana. Além disso, no entanto, é visual e temático no mesmo comprimento de onda.

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2. Eu sou americano (Edward James Olmos, 1992)

Uma das principais bases do realismo italiano foram as histórias que reduzem o objetivo do cinema em pessoas comuns que frequentemente permanecem na atmosfera de um mundo que não está interessado nelas e é um verdadeiro sentimento de O corredor da lâmina Edward Star James Olmos ' Eu sou americano .

Em uma história que abrange 30 anos e é inspirada em eventos reais, Eu sou americano A vida dos membros da banda hispânica foi filmada quase no local e continua enquanto desenvolve crianças rebeldes com adultos endurecidos em forma para o ambiente.

Os filmes que estavam enraizados nas experiências pessoais das pessoas que fizeram foram Wagig para o movimento do neorrealismo, um sentimento que foi exposto no drama dolorosamente poderoso de Olmos que examinou uma trajetória por ter engolido muito ao longo dos anos.

1. Alegrias desconhecidas (Jia Zhangke, 2002)

Entre os principais fornecedores do realismo cinematográfico moderno, a autora chinesa Jia Zhangke fortaleceu amplamente sua carreira com a sensação de um sentimento de uma geração que está presa em um mar infinito que pode cuidar ou negar.

Alegrias desconhecidas É um trio de jovens infelizes que se enquadram na geração de contraceptivos e o filme é usado como um meio para destacar os perigos intrínsecos e a substituição da realidade, o que pode emitir a expansão da tecnologia, o tempo na tela e as influências culturais externas.

Zhangke âncora As lendas do neorrealismo italiano reconheceram as influências Eu tinha em sua produção e era algo que foi aceito por uma série de características famosas que canalizaram o espírito de movimento de uma maneira claramente posicionada que pertence completamente a eles.

Hunt Realidade: neorrealismo italiano _ Será de 1º de maio a 30 de junho no BFI Southbank, com o qual os filmes selecionados também estão disponíveis. BFI Player .

Romano, Open City fue relanzada por el BFI en cines seleccionados desde el 17 de mayo .