A razão pela qual Ingmar Bergman Jean-Luc Godard mudou os filmes
Ingmar Bergman e Jean-Luc Godard pertencem à camada de elite dos cineastas, que facilitaram o desenvolvimento do cinema. Você fez algumas das obras do último mestre do filme do século XX, incluindo o sabor de Pessoa y Pierrot El Loco . Seus trabalhos eram inevitavelmente por causa de suas diferentes sensações artísticas em um discurso, mas o mesmo objetivo final: aumentar o cinema com as formas de arte mais altas.
Dans plusieurs interviews, Bergman a souvent salué certains des grands comme Alfred Hitchcock, que Bergman considérait comme un très bon technicien\. Il a également été plein d'éloges pour quelques contemporains\. Bergman a apprécié les films de Federico Fellini et sa créativité ainsi que la façon dont François Truffaut fait référence à un public\. Surtout, il a classé Andrei Tarkovsky et l'a expliqué au plus grand de tous\.
No outro extremo do espectro, havia outros cineastas famosos que não os enfrentam. Miguel Ángel Antonioni rejeitou como estética e criticou o mestre do surrealismo cinematográfico: Luis Buñuel por sua visão artística feita por si mesmo. No entanto, havia um certo diretor cujo Bergman não podia tolerar as obras, e ele era um dos pioneiros da nova onda francesa: Jean-Luc Godard.
Comece sua carreira para o revolucionário Ansioso Godard ficou conhecido como o terrível filho do cinema francês. Ele desenvolveu uma grande reputação de diretor experimental que não teve paciência com as convenções cinematográficas e decidiu que Filodio atrai a atenção do público para a natureza ilusória do programa, um filme, em vez de escondê -lo. Era a missão de Godard entender a todos que cada edição é uma mentira.
Infelizmente, as experiências cinematográficas de Bergman Godard e sua auto -reflexão pós -moderna nunca entenderam. Ele rejeitou as obras do autor francês como atingidas, intelectuais e obcecadas e disse que não apreciava ou entendeu intenções artísticas. Bergman revelou em uma série de críticas devastadoras aos filmes de Godard e sua sensibilidade cinematográfica geral: nunca deixei nada em seus filmes. Eles foram construídos, falsos e completamente intelectuais mortos. Cinematograficamente sem interesse e infinitamente chato. Godard é um pau chato. Ele fez seus filmes para os críticos. Um dos filmes, Olhos (1966) Ele foi baleado aqui na Suécia. Era chato.
Dans une interview séparée en 1971, Bergman a expliqué les raisons exactes de son incapacité à aimer les œuvres de Godard: dans cette profession, j'admire toujours les gens qui continuent qui ont une sorte d'idée et à quel point ils sont fous; Ils rassemblent des gens et des choses et font quelque chose\. J'admire toujours ça\.
Ele continuou: mas eu não vejo as fotos dele. Eu posso ouvir vinte ou trinta ou cinquenta minutos, então tenho que ir porque suas fotos me deixam muito nervoso. Eu sempre tenho a sensação que significa coisas para mim, mas não entendo o que é, às vezes tenho a sensação de que me impressiona e me cruza.
Ao contrário da aversão de Bergman às obras -primas do novo Welle French Welle Godard, ele sempre mencionou Bergman como uma de suas principais influências. Em um artigo de 1958, quando Godard trabalhou como crítico de cinema, ele escreveu: Bergman é na verdade o diretor do momento. Cada um de seus filmes segue da reflexão do herói no momento e essa reflexão é aprofundada por uma espécie de transferência temporal na forma de Proust.
Mas mais poderoso do que multiplicado por Proust por Joyce e Rousseau para se tornar uma meditação enorme e ilimitada no instante. Um filme de Ingmar Bergman, se você desejar, é sobre a Vigésima Quarta Metamorphosida e foi estendida por uma hora e meia. É o mundo entre dois flashes para a pálpebra, a tristeza entre dois ritmos cardíacos, a alegria entre dois lugares.
Felizmente para Godard, ele nunca precisou da confirmação de outros pioneiros para manter seu espírito revolucionário vivo e manter sua força artística nos seguintes obras como Vejo você idioma y O Livro das Imagens . Godard disse que quem pula em um vazio não deve explicar àqueles que param e olham. Retrospectivamente, isso parece mais aplicável a ele do que qualquer outro.
