Os filmes de Roger Ebert foram odiados principalmente: insuportavelmente chatos

Poucas críticas são realmente memorizadas ou adoradas. Seu trabalho é ser o membro aberto da audiência e, portanto, cair levemente na missa de votação ao longo do tempo. No entanto, um homem tem essa tendência. Ao longo dos anos, Roger Ebert se tornou uma grande parte do discurso popular que envolve o cinema porque pode reconhecer e defender filmes que não eram convencionais em suas intenções artísticas.

jordan belfort esposa

Sua primeira defesa para Bonnie y Clyde Ele contribuiu para a conversão do entendimento do público americano e facilitou a aparição no novo movimento de Hollywood. No entanto, não foi apenas o seu amor por filmes de Arthouse que incentivou sua opinião. Ebert conseguiu se dedicar perfeitamente à fronteira, dedicar -se à pureza da arte e permitir que o entretenimento seja um fator importante para suas críticas.

Ebert sempre disse a jovens críticas que era sua responsabilidade ver todos os filmes que eles não pudessem escolher aqueles que sabiam que o queriam e, portanto, muitas vezes olhavam para muitos desperdícios. Felizmente, suas críticas a filmes terríveis sempre foram mais divertidos do que os próprios filmes.

Falando em filmes desde 1979 Calígula Ebert o descreveu como um lixo nojento, completamente inútil e vergonhoso. Se não é o pior filme que eu já vi, torna ainda mais vergonhoso: as pessoas talentosas se permitiram participar dessa paródia. Nojo e deprimido indescritível, deixei o filme depois de duas horas em seu comprimento de 170 minutos.

jaime lorente esposa

No entanto, muitas vezes também estava no outro extremo do consenso geral. Em sua revisão devastadora do amado Crime Jotter As suspeitas usuais Ebert disse que era um exercício superficial no cinema de gênero que escondeu o vazio entre os exercícios intelectuais insignificantes que ele apresentou. É esse tipo de crítica única que ajudou Ebert a reduzir a tendência e transformar suas críticas em uma leitura semanal que vale a pena perder tempo.

Ele escreveu: Meu entendimento começou a escorregar novamente e, no final, escrevi: não me importo com a medida em que entendo. No final do filme, no entanto, foi algo calmante que eu finalmente entendi tudo o que pretendia entendê -lo. Era menos compreensivo o que o filme sugere no começo.

Muitas opiniões de Ebert foram amplamente ignoradas, incluindo a avaliação de cereja : Um caso pode ser feito para o filme, mas isso significaria que a experiência do filme (que é insuportavelmente chata) em algo mais interessante, um conto de fadas sobre vida e morte.

Felizmente, a maioria dos fãs do cinema que viu a obra -prima de Abbas Kiarostami estimou o que é: uma pesquisa incrível sobre o estado humano em que a busca por um homem de alguém que o enterra por suicídio é nosso desejo de conexão humana na sociedade moderna.

Roger Ebert é um crítico que merece ser lembrado. Ele era um defensor incansável para realizar os movimentos e seu apreço pelo navio estendido muito além do objetivo de apreciar seus companheiros. Ebert escreveu com seu coração e significa que seu trabalho deve ser tão estimado quanto os filmes que ele amava e odeia.

aaron taylor-johnson filhas

Roger Ebert tem filme Altri:

• Joe Dirt (Dennie Gordon, 2001)
• norte (Rob Reiner, 1994)
• Uma ou duas mulheres (Daniel Vigne, 1985)
• Cachorro louco (Larry Bishop, 1996)
• A garota gostosa (Tom Brady, 2002)
• Dese Bigalow: Gigolo Europäer (Mike Bigelow, 2005)
• B.A.P.S. (Robert Townsend, 1997)
• Gênio infantil (Bob Clark, 1999)
• Meninos da fraternidade (Wallace Wolodarsky, 2002)
• Cônjuge (Bob Spirs, 1997)
• ONU FILME D'LAAN SMITHEE: Burn Hollywood Burn (Alan Smithee Y Arthur Hiller, 1997)
• Água da água (Frank Coraci, 1998)
• Uva ácida (Larry David, 1998)
• Os duques de Hazzard (Jay Chandrasekhar, 2005)
• Ela está fora de controle (Stan Dragoti, 1989)
• Muito semelhante ao amor (Nigel Cole, 2005)
• Tommy Boy (Peter Segal, 1995)
• Freddy foi contratado (Tom Green, 2001)
• A cadeira (Pitof, 2004)
• O guardião (William Friedkin, 1990)
• Ben (Phil Karlson, 1972)
• Stargate (Roland Emmerich, 1994)
• 13 fantasmas (William Castle, 1960)
• Constantino (Francis Lawrence, 2005)
• A chuva do diabo (Robert Fuy, 1975)
• Criatura 2 (Mick Garris, 1988)
• Cultivo (Stephen Sommers, 1998)
• O mestre da morte (Ray Danton, 1972)
• Cyborg (Albert Pyun, 1989)
• Halloween III (Tommy Lee Wallace, 1982)
• Armagedom (Michael Bay, 1998)
• Resident Evil (Paul W. S. Anderson, 2002)
• Resident Evil: Apocalypse (Alexander Witt, 2004)
• Balística: Ecks Contro Sever (Wych Kaosayananda, 2002)
• Campo de batalha (Roger Christian, 2000)
• Hellbound: Hellraiser ii (Tony Randel, 1988)
• O povo (M. Night Shyamalan, 2004)
• Textos de Scarlatti (Roland Joffe, 1995)
• O crânio (Rob Cohen, 2000)
• Flashdance (Adrian Lyne, 1983)
• Chapéus os núcleos verdes (John Wayne, Ray Kellogg Y Mervyn Leroy, 1968)
• cereja (Abbas Kiarostami, 1997)
• Swing mais gentil (Thomas Carter, 1993)
• Fique vivo (Sylvester Stallone, 1983)
• Esta é a vida (John Rich, 1967)
• Betty Blue (Jean-Jacques Beineix, 1986)
• Primeira vez (James Neilson, 1969)
• Camille 2000 (Radley Metzger, 1969)
• A lagoa Blu (Randal Kleiser, 1980)
• Amigos (Lewis Gilbert, 1971)
• As suspeitas usuais (Bryan Singer, 1995)
• Além e para trás (James L. Conway, 1978)
• Christophe Columbus: a descoberta (John Glen, 1992)
• Julgamento (Uli Edel, 1993)
• Calígula (Tinto Brass, 1979)
• Unção extrema (Donald P. Bellisario, 1988)