Di John Schlesinger em Ken Loach: Os 10 melhores filmes de Yorkshire
Yorkshire sempre foi um cenário interessante para diferentes tipos de filmes, de obras -primas como Ken Loach OMS É uma das melhores obras do realismo social cinematográfico do século XX para comédias de adoração, como O macaco completo . Com o tempo, Yorkshires também se desenvolveu em filmes contemporâneos.
A interpretação de Emily Brontë do Yorkshire, desculpe, está chorando Wuthering Heights A apresentação final é geralmente levada em consideração devido à sua popularidade geral. No entanto, as gerações futuras de artistas estudaram para realmente capturar os interrogatórios diferenciados das paisagens geográficas e psicológicas de Yorkshire.
Para explorar os impressionantes projetos cinematográficos que tentam traduzir o espírito da posição no ambiente visual, analisamos uma mistura interessante de filmes clássicos e jóias contemporâneas em Yorkshire.
Os 10 melhores filmes de Yorkshire:
10. Wuthering Heights (Andrea Arnold - 2011)
Embora a interpretação de William Wyler do romance clássico tenha sido frequentemente promovida como a melhor em 1939, a adaptação moderna de Arnold merece elogios por sua bela cinematografia e seus elementos atmosféricos. Entre outras coisas, o filme ganhou a melhor cinematografia no Festival de Veneza.
Arnold disse: Não tenho treinamento. Eu não conheço o Bront. Eu nunca li até hoje Jane Eyre . Eu já vi muitos filmes antigos na televisão, incluindo William Wyler desde 1939 Wuthering Heights , com minha nan e meu avô em Kent quando eu era criança. Por causa de todos os ajustes, eu esperava que o livro que li na juventude era uma história de amor tradicional.
Além disso, é realmente um livro sombrio e bastante perturbador. Quando eles me pediram para dirigi -lo, eu sabia que era um pouco estúpido, porque era um livro tão famoso e difícil e que havia tantos ajustes. As pessoas continuam tentando tentar, mas o livro sobrevive a tudo isso. É seu animal. Provavelmente devemos deixá -lo em paz.
9. Quatro Leões (Chris Morris - 2010)
O brilhante trabalho satírico de Chris Morris segue os terroristas domésticos terrivelmente incompetentes que tentam iniciar um ataque em Londres. Naquela época, ele era um dos melhores filmes do ano e Morris finalmente venceu um BAFTA por seu início fantástico.
Quatro Leões is about a group of terrorists and the flawed male psychology of the typical bunch of guys that constitutes that kind of cell. This is about a group of people the government decides are terrorists, Morris explained. About governments betraying citizens in the name of some bogus war on terror, flawed in its conception and execution.
8. O gigante egoísta (Clio Barnard - 2013)
Inspirado na história homônima de Oscar Wilde, este drama emocionante conta a história de duas crianças pequenas que estão começando a coletar lixo em vez de ir à escola. O gigante egoísta Ele foi nomeado filme britânico do ano pelo Cercho des Critique de Londres e elogiou as críticas gerais.
filmes e programas de tv de cassandra peterson
Eu sabia que queria ser atualizado, disse Barnard. Ele sabia que queria que as crianças fossem adolescentes contemporâneas, para que as excluam quando criança em sua história original, são excluídas do jardim. O gigante e o jardim foram os mais complicados.
Foi isso que demorei para descobrir, mas eles sempre seriam crianças como as crianças que eu conheci quando me conheci E amar . Acho que os dois aconteceram ao mesmo tempo e não esquecem de fazer esse ajuste e quero trabalhar com crianças.
7. O próprio país de Deus (Francis Lee - 2017)
O início ousado como diretor de Francis Lee está tentando dizer o despertar sexual de um fazendeiro de Yorkshire que se apaixona por um trabalhador migrante da Romênia. O próprio país de Deus Ele ganhou o título do melhor filme britânico independente no British Independent Film Awards e muitos outros prêmios.
Em uma entrevista, Lee considerou: Eu cresci em Yorkshire, muito perto do filme no qual o filme é filmado e filmado. Meu pai é Schafbauer em Yorkshire. Saí de Yorkshire quando tinha 20 anos para treinar em Londres como ator. Mas ao longo desse tempo, sempre voltei. Eu nunca poderia remover essa paisagem da cabeça. Comecei a pensar em como seria a vida se eu nunca fosse se tivesse ficado em Yorkshire e se tivesse conhecido alguém lá, gostei. Como seria?
6. O macaco completo (Peter Cattaneo - 1997)
Uma das comédias cultes mais fascinantes dos anos 90, O macaco completo É a situação difícil de seis desempregados que decidem que a única maneira de sair da pobreza é trabalhar como dançarina em striptease. O filme recebeu quatro ofertas de Oscar e foi nomeado Melhor Filme Britânico no século XX pelo British Film Institute.
O diretor revelou: Film4 e Miramax passaram O macaco completo Porque eles pensaram que era muito semelhante a Ausente . Depois que nosso filme se tornou um grande sucesso, Harvey Weinstein disse: Tive dois filmes nos desempregados britânicos que fizeram um show. Em um deles, as roupas foram removidas: a outra explodiu. E eu escolhi as trombetas. A Fox Searchlight o financiou muito baixo com um orçamento muito pequeno.
5. Chiffon (Mick Jackson - 1984)
Essa produção de baixo orçamento em 1984 se apresentou a uma guerra nuclear entre a União Soviética e os Estados Unidos e documenta as consequências de um evento tão terrível e seus efeitos em Sheffield. Para a área incomparável do seu ponto de vista, Chiffon Ele venceu quatro buftas, incluindo o melhor drama exclusivo e as melhores categorias de design.
Chiffon Era muito gráfico e as filmagens pediram muitos de tudo, em particular os atores, disse Jackson. Desde o fim, paramos de ser membros de uma série de filmes e lidamos nos anos 80. O que representamos e seus efeitos estavam na mente de cada ator e membro da tripulação por um longo tempo. Tenho certeza de que houve pesadelos.
charlie heaton filho
4. Ausente (Mark Herman - 1996)
A comédia cult de Mark Herman em 1996 é certamente um dos filmes de Yorkshire que são mais do que excelência. No contexto da privatização da indústria britânica de carvão, estabelecido, Ausente Ele conta a história de uma faixa de latão local, fundada por menores cujas memórias de carvão poderiam ser eliminadas em breve.
Retrospectivamente no processo de produção, o diretor Mark Herman comentou: Eu sempre digo que o cinema representa 20% da miséria, mas na realidade a tortura de 80% permanece e eu provavelmente diria a mesma coisa Ausente Mas ele é apenas um diretor de miséria com muita responsabilidade em seus ombros.
No entanto, ele continuou: o que era verdade neste filme acima de tudo é que a atmosfera e o espírito em geral eram simplesmente incríveis. Tínhamos mais ou menos uma equipe (e visitas) do sul de Yorkshire com olhos abertos e arregalados, e é por isso que eles levaram muito o projeto. Foi uma sessão muito emocional.
3. Esta vida esportiva (Lindsay Anderson - 1963)
A adaptação cinematográfica de Lindsay Anderson, do romance de David Storey, segue a vida de uma montanha de carvão (interpretada por Richard Harris), selecionada por uma equipe profissional de rugby. Por sua performance fascinante, Harris recebeu o cobiçado prêmio pelo melhor ator do Festival de Cannes.
Anderson refletiu o impulso radical no cinema britânico no final dos anos 1960. Em particular, a criação de filmes influenciou em particular a criação de filmes.
É certo que a televisão e, em particular, a política do canal ajudaram 4 cineastas neste país, porque facilitou a possibilidade de causar o eterno problema econômico.
2. Mentiroso (John Schlesinger - 1963)
Baseado no romance de Keith Waterhouse, John Schlesinger usa técnicas de filo da nova onda francesa para traduzir a sensibilidade única da sensibilidade única de Washbeh realismo Movimento. Mentiroso Esta é a vida sufocante de um jovem que quer se livrar de si mesmo, mas que é prejudicado por sua própria decisão.
Se a maioria dos meus filmes tem algo em comum, Schlesinger disse durante uma entrevista com Roger Ebert que é um interesse nas relações humanas, especialmente nos tipos mais extraordinários e difíceis. Acho a luta dos personagens contra a probabilidade terrivelmente interessante.
gloria dorlene fox
1. OMS (Ken Loach - 1969)
Ken Loach’s 1969 masterpiece is cited by many as one of the greatest coming-of-age films of all time\. It examines the bleak life of a working-class boy who oscillates between an abusive household and a hostile environment at school\. The British Film Institute named OMS Entre os dez melhores filmes britânicos que já foram filmados.
Loach revelou: Ele sempre apreciou os quadrinhos de Yorkshire e Lancashire. O humor é meu humor, realmente ... vamos de casa para Hoyland, que estão acostumados à parede do livro, de Billy the Hill. Aqui está como aconteceu.