10 filmes essenciais do movimento do realismo da bacia de lavagem

O realismo da bacia do fio era um movimento cultural único na história britânica, que apresentava os problemas sociais da sociedade moderna através da arte. Os dramas da bacia de lavagem surgiram da tradição bem feita de seus antecessores, explorando o realismo social que perturbava o status quo. Uma questão geral desse movimento foi a decepção dos jovens irritados que se rebelaram contra a opressão da modernidade.

Um dos pioneiros do realismo do movimento da bacia de lavagem, Tony Richardson, disse uma vez em 1960 Entrevista : O tipo de filme que eu sempre serei esse garoto, no mundo em que vivemos, filmes que fazem parte deste mundo e acho que é o tipo de coisa que o filme faz melhor. Até agora, foi possível financiar esses filmes, mesmo que um tempo sempre chegue quando você não puder, mas até agora tivemos muita sorte.

Ele então falou da paisagem do cinema britânico durante esse período. Eu não acho que há muitas pessoas na Inglaterra que querem fazer os filmes em que falei na Inglaterra, mas acho que eles estarão lá. O filme é o meio de um diretor e acho que não há diretores suficientes que desejam fazer esse tipo de filme.

Nos derniers projecteurs dans le cinéma mondial présentent 10 films essentiels du mouvement réalisme de l'évier\. Avec cette collection durcie, nous espérons que le lecteur pourra avoir une meilleure idée de la sensibilité artistique de ce changement culturel dans le cinéma britannique\.

O movimento do realismo da pia para os melhores filmes:

Acima (Jack Clayton - 1959)

Baseado no homônimo de John Brains Roman, Acima follows the life of an ambitious young guy as he navigates the labyrinths of existence\. A fascinating investigation of class issues and the institution of marriage, the film remains a relevant sociological document\.

'israel kamakawiwo''ole morreu de que'

Acima Ele recebeu uma celebridade generalizada e foi nomeado para seis Oscars. Ele ganhou duas dessas categorias, incluindo um triunfo da melhor atriz de Simone Signoret. Lembraremos agora de um dos primeiros dramas do Mouvement de Realism de L'EVier.

Sábado à noite e domingo de manhã (Karel Reis - 1960)

Uma fantástica adaptação cinematográfica de Alan Sillitoes Roman, Sábado à noite e domingo de manhã Ele conta a história de um jovem menor que reserva o conservadorismo de seu homem idoso e desfruta de uma pergunta ilegal. O filme recebeu vários elogios e o BFI o nomeou o 14º filme britânico que é o maior de todos os tempos.

Reisz comentou que o cinema reflete a sociedade em vez de mudá -la, porque de repente eles encontram coisas diferentes no nervo do público, e são as coisas que se tornam populares. No entanto, esses movimentos, as mudanças são extremamente difíceis.

A solidão do corredor distante (Tony Richardson - 1962)

Um dos melhores filmes da maior parte da idade que já foi feita, A solidão do corredor distante provides a powerful commentary on youth and discipline\. Richardson explores themes of class-consciousness through the case of a young boy who manages to find individual liberty in an institution that constantly tries to de-individuate its subjects\.

Adoro fazer filmes, disse Richardson em uma entrevista de 1982. Adoro a vida de um filme. Uma vez no avião, então eu me sentei Alfred Hitchcock E ele me disse porque havia planejado tudo em sua cabeça antes mesmo de ir ao set, era uma espécie de anti -scintillium fazer um filme.

O quarto com o quarto originalmente (Bryan Forbes - 1962)

Papel principal Leslie Caron e Tom Bell. O quarto com o quarto originalmente Ele é um jovem francês (interpretado por Caron) que chega a Londres enquanto está grávida. Seu novo material com outro convidado em sua pensão é ameaçado pela próxima realidade da maternidade. Caron venceu o Globo de Ouro e o BAFTA pela melhor atriz por sua brilhante performance.

Em Conversa Com Alfred Hitchcock, a Forbes disse: O filme é melhor para mim em preto e branco. Admito que nunca fiquei satisfeito com os filmes que fiz em cores. Hitchcock reagiu observando que a cor deve ser reduzida e decomposta para que a única cor que permaneça na tela seja a cor da carne na face.

Mentiroso (John Schlesinger - 1963)

Quantas obras deste movimento, Mentiroso Emizia un'accusa di false disuguaglianze economiche e giovani. Gioca a Tom Courtenay come un giovane sottotachista che combatte le sue possibilità e prende decisioni sbagliate.

Se a maioria dos meus filmes tiver algo em comum, Schlesinger disse em uma entrevista Roger Eber T, é um interesse nas relações humanas, especialmente nos tipos mais extraordinários e difíceis. Acho a luta dos personagens contra a probabilidade terrivelmente interessante.

Esta vida esportiva (Lindsay Anderson - 1963)

O drama de Anderson de 1963, em uma adaptação do romance de David Storey, examina as dificuldades de um homem da montanha de carvão que é recrutado para uma equipe de rugby. Esta vida esportiva Ele caiu de seus contemporâneos tirando vantagem do que foi chamado de emoção.

Anderson refletiu o impulso radical no cinema britânico no final dos anos 1960. Em particular, a criação de filmes influenciou em particular a criação de filmes. É certo que a televisão e, em particular, a política do canal ajudaram 4 cineastas neste país, porque facilitou a possibilidade de causar o eterno problema econômico.

Caras de couro (Sidney J. Furie - 1964)

Uma adição importante ao cinema queer, Caras de couro Examine a subcultura rochosa. O filme toca o tópico da homossexualidade na história de um motociclista gay que é levado em um casamento indesejado.

Eu acho que é apenas a capacidade de fazê -lo e ter essa imaginação e essa paixão e ser consumida pelo que faço. Eu sempre quero me sair bem, ele disse Furie. Eu mergulhei nele e todos os detalhes são importantes. Para ser sincero, esta é a parte divertida, o fato de você poder fazê -lo.

Cathy volta para casa (Ken Loach - 1966)

O trabalho de Ken Loachs foi escolhido como o melhor drama televisivo individual e fazia parte da BBC Jogo de quarta -feira Antologia. Essas são as dificuldades com as quais uma mulher britânica deve enfrentar que ela revelou do sistema de proteção social mal gerenciado no país.

Loach citou o movimento do neorrealismo italiano E Nova onda tcheca Como as principais fontes de inspiração: nesses filmes, as pessoas só precisam agir. E o que fiz foi manter os serviços que não pensei. Então eu aprendi com meus erros.

O tipo de família (Bauting Brothers - 1966)

Este drama cômico de 1966 apresenta o desconforto de um casal recentemente que está preso no homem do homem em vez de se envolver em sua lua de mel. Em vez do romantismo usual desses eventos, O tipo de família Emfatiza la sofocante falta de privacidad.

O tipo de família No final, ele recebeu críticas econômicas e se tornou um sucesso comercial no país. John Baudining até disse que foi o filme britânico de maior sucesso que foi feito este ano. Hayley Mills ofereceu um excelente desempenho como um casado frustrado e dá à personalidade uma profundidade surpreendente na tela.

Bronco Bullfrog (Barney Platts-Mills-1969)

Bronco Bullfrog Le brillant début du film de Platts-Mills, qui raconte l'histoire d'un jeune de 17 ans qui va des royaumes passionnants des crimes et de l'amour\. Le film donne une idée de la sensation familière de l'évasion et remet en question la monotonie de l'existence médiocre\.

O trabalho de Mill-Mill desapareceu no escuro após sua carreira teatral e o professor negativo do filme foi perdido em desperdício de desperdício. Felizmente, um trabalhador de laboratório o descobriu, o descobriu e o descobriu novamente e o descobriu Bronco Bullfrog Foi então publicado pelo BFI nos formatos DVD e Blu-ray.