Stan Brakhage: o diretor experimental que ensinou ao mundo como você pode ver
As coisas que Stan Brakhage pode começar com o ambiente cinematográfico foi desmantelado, reproduzido e venerado por fãs e acadêmicos do cinema. Durante mais de 50 anos, Brakhage experimentou uma ampla gama de técnicas e gêneros, enquanto fazia seu vasto trabalho, que em primeiro plano mudou o poder visual do cinema e a experiência cinematográfica para sempre.
Brakhage nasceu no Missouri em 1933 e passou as três primeiras semanas de sua vida em um orfanato sob o nome de Robert Sanders antes de sua adoção. No crescimento, Brakhage estava interessado em música e cantou várias vezes ao formá -lo um grupo intelectual na escola, que também incluía futuros diretores e compositores musicais. De fato, um desses amigos, James Tenney, teria seu início como diretor.
Embora o Brakhage tenha tido a oportunidade de visitar Dartmouth em uma bolsa de estudos Temporário . Ele se mudou para São Francisco e tentou continuar seu treinamento, mas no final ele decidiu abandonar tudo. Quando Brakhage se mudou para Nova York, ele apresentou outros pioneiros como Maya Loro e Jonas Mekas com a artista de julgamento Marie Menken, que citou a maior influência em sua vida.
Brakhage cruzou a paisagem da expressão através do cinema e sentiu -se atraído por professores como Sergei Eisenstein e Jean Cocteau, além de desenvolvimentos importantes na história do cinema dessa maneira Movimento do nealismo Na Itália. No entanto, quando ele traduziu sua visão do cinema celulóide, ele era de qualidade completamente única. Esta é em parte a razão pela qual muitos dos primeiros trabalhos de Brakhage foram demitidos durante as exposições.
charles luther manson
Quando ele começou, ele era inegavelmente difícil para ele e foi considerado suicídio em algum momento. Brakhage começou a amadurecer como artista quando percebeu que o espírito experimental existia nele e a única maneira de sublinhar que ele rejeitou os requisitos externos do drama cinematográfico. Essa revelação marcou um ponto de virada em sua vida, o que lhe deu maior reconhecimento na década de 1960.
L'une des dates des brakhages est toujours restée avec moi et ne cesse de ne jamais provoquer une idée d'une compréhension consciente\. Je suis le cinéaste documentaire le plus complet du monde parce que je documente l'acte de voir et tout ce qui m'apporte de la lumière, il une fois, une fois, il Dizer De uma maneira muito profunda. Enquanto a maioria dos cineastas estava preocupada com o que o público estava olhando para a tela, Brakhage decidiu explorar Quando Vamos lidar com as imagens.
Essa preocupação de ver é óbvia em sua filmografia incrivelmente complexa. Se era a documentação não convencional do nascimento do seu filho Agua Bely Ventany e minha ou a pesquisa cósmica da condição humana em Stella Brakhage conseguiu construir uma imagem sem precedentes, através da qual era possível seguir a criação de novas dialéticas.
Usando a Edição Avant -garde, que, além de uma biblioteca completa, com tiras com técnicas visuais, seguiu o Brakhage não apenas um novo idioma para o cinema, mas também um fenômeno epistemológico alternativo. O contraste entre o silêncio na maioria de seus filmes com barulhos políticos-filosóficos ruidosos das imagens que ele construiu foi a congruência do filme em sua expressão.
Brakhage havia feito apenas filmes poderia ser veículos para a originalidade artística quando vi o Cocteau Orfeu Pela primeira vez e foi hipnotizado por seus poemas. No final de sua carreira, Brakhage se tornou um dos maiores praticantes da poesia visual, que, entre outros, pediu meditações sobre mortalidade e sexualidade humana que o público perseguiu desde o seu trabalho.
Ele morreu em 2003 depois de diagnosticar o câncer há alguns anos, que havia sido operado, mas ainda havia retornado. O filme deu à Brakhage uma nova vida, mas suas experiências causaram seu trágico desaparecimento, porque seus médicos mais tarde confirmaram que seu câncer havia sido causado pelos corantes tóxicos que ele usou para fazer os efeitos visuais que eram pioneiros.
Até o momento, o Brakhage é justamente considerado um dos inovadores mais importantes da história do cinema e influenciou uma variedade de cineastas que tocaram de Martin Scorsese A Parque Matt Stone e Trey Parker. No entanto, o discurso acadêmico e popular de seus filmes foi algo que Brakhage se sentiu exagerado porque ele os preferiu quando eles relegaram os reinos das trevas da existência.
Ele tirou uma vida duradoura para fazer um filme, como pensava em Brakhage. A ironia é que não sei o que dizer sobre isso. Agora, aprecio o trabalho no qual as pessoas não escrevem ou nem pensam em ver por que são filmes que existem em um reino que desafia os minutos. Estes são filmes completamente entregues ao inconsciente.
leonard francois
