Os cinco filmes que Alfred Hitchcock derrotou para o melhor diretor
Poucos diretores tinham a herança permanente de Alfred Hitchcock. Mesmo agora, quase cinco décadas após seu último filme, é um nome de família. Ele ajudou a se tornar pioneiro no tipo de tensão e introduziu técnicas como o Dolly Zoom e a maneira conhecida como Macgaffin. Ele poderia misturar glamour, emoção, comédia secreta e em movimento E influenciou inúmeros cineastas.
Hitchcock fez um número notável de filmes que ainda foram amados por gerações de cineastas, em particular tontura , norte , Janela traseira , E Psicopata . Ele começou sua carreira para filmar filmes silenciosos no Reino Unido antes de explorar filmes misteriosos Estrangeiro y As 39 etapas .
Quando ele se mudou para os Estados Unidos, Hitchcock continuou a fazer segredos em preto e branco como Rebecca , Suspeito , E Famoso Mas não foi naquele momento uma bilheteria Mark M para o assassinato y Janela traseira . Durante a maior parte de sua carreira, ele foi considerado um diretor comercial, mas não como autor. Dado o distinto e a influência, que é o seu estilo, é difícil de acreditar, mas foi apenas nos anos 60 que as críticas começaram a dissecar seus filmes e tomar um banho de seu trabalho com honras.
Dado o fato de Hollywood reconhecer sua contribuição ao cinema, é um pouco menos irritante ver que Hitchcock nunca ganhou um Oscar competitivo. Embora agora ele seja considerado um dos melhores cineastas de todos os tempos e não menos de seis filmes em BFI A classificação dos 100 melhores filmes nunca deve ter sido satisfeita com apenas cinco indicações ao Oscar. Quais filmes foram os melhores estadiamentos deles?
Classificação dos cinco filmes que Alfred Hitchcock derrotou no Oscar:
Vá para Mi Camino - Leo McCarey (1944)
Em 1945, Hitchcock foi nomeado pelo melhor diretor de Barco salva -vidas Um filme que até seus fãs mais em voga admitiria não é o seu maior desempenho. Siga os sobreviventes de um ataque alemão no barco U, que é bloqueado em uma canoa de resgate e ocorre no pequeno navio. Dada uma restrição tão considerável, não é de surpreender que Hitchcock tenha recebido uma consulta para o melhor diretor, mas seria ofensivo para a maioria de seus outros filmes e para as habilidades de seu diretor se ele tivesse sido o único de seus trabalhos a ganhar um Oscar.
A Academia teve que ficar extremamente confusa este ano porque eles nomearam dois diretores para alguns dos melhores filmes Laura Y Billy Wilder para Compensação dupla ) e eu ainda consegui entregar a estatueta de Leo McCarey para um nome musical Eu mantenho meu caminho . Ele interpreta Bing Crosby como um padre que se junta a uma nova comunidade e deve vencer seu antecessor. Essas são coisas bastante sagradas e não é necessário, não é necessário dizer em algum lugar próximo ao calibre de Laura o Compensação dupla . Também Barco salva -vidas Teria sido merecido.
james heltibridle morte
A uva da raiva - John Ford (1940)
A primeira indicação ao Oscar de Hitchcock ocorreu em 1941 para seu primeiro filme de Hollywood. Rebecca . Eu realmente tive uma boa oportunidade de ganhar isso. Ele ainda não era considerado um diretor surpreendente da pipoca de milho e foi considerado bastante impressionante na Inglaterra. O filme foi baseado no romance clássico de Daphne du Maurier em uma jovem ingênua que se casa com um rico aristocrático apenas para ser perseguido por sua esposa falecida. Este ano, ele foi nomeado para o incrível Oscar 11 e ganhou o melhor filme e o melhor cinema. No entanto, Hitch se moveu vazio.
O diretor que venceu naquela noite Uva de raiva . Este é sem dúvida um excelente filme com um movimento central no movimento Henry Fonda. No entanto, está longe de ser o melhor trabalho em Ford, sem dúvida, uma barra muito alta.
A pessoa que deveria vencer hoje à noite não era Hitchcock nem Ford, mas George Cukor para A história da Filadélfia . Como Hitchcock, Cukor foi transferido regularmente pela academia, provavelmente porque sua maior força era direcionar as comédias motivadas pelas mulheres que eram e continuam sendo uma combinação fatal em comparação com os preços.
O fim de semana perdido - Billy Wilder (1945)
Em 1945, outra estranha escolha da Academia Vide. Hitchcock foi nomeado para Encantado , um filme que se concentra no tema muito moderno da psicanálise e na interpretação dos sonhos. Interpreta Ingrid Bergman como um psiquiatra que se apaixona pelo novo líder da prestigiada instituição na qual ele trabalha, interpretado por Gregory Peck. No entanto, três coisas se tornam rapidamente evidentes: ele é um golpista, ele pode ser um assassino e sofrer de amnésia. De acordo com os padrões modernos, é um dos filmes mais pitorescos e obsoletos de Hitchcock.
Hoje, Encantado Uma sequência dos sonhos permanecerá principalmente em memórias Desenhado por Salvador espanhol Salvador Dalí , que obviamente tem a chave do beijo e a solução para o sigilo do assassinato. A sequência é psicodélica como Hollywood na década de 1940 e o estudo os reduziu consideravelmente. O filme ganhou o Oscar pela melhor divisão original, mas perdeu os preços do diretor, efeitos especiais, cinematografia, apoio e atores de cinema.
O diretor, o melhor diretor ganhou Fins de semana perdidos , que também venceu o melhor filme e o melhor ator de Ray Milland e o melhor roteiro. Ele segue quatro dias na vida de um escritor que sofre de alcoolismo e enfatiza sua descendência dolorosa ao ódio, auto -destrevia e pensamentos de suicídio. Este não é o relógio mais agradável, mas é um dos filmes mais desertos e realistas que Hollywood produziu na época. Entre os candidatos este ano, Wilder foi o prêmio mais merecido para o melhor diretor.
Na costa - Elia Kazan (1954)
Em 1955, Hitchcock foi finalmente nomeado para um de seus melhores filmes. Janela traseira . Quando Barco salva -vidas , Ele tinha uma restrição geográfica central: o personagem principal, um fotógrafo de Jimmy Stewart, é limitado ao seu grande apartamento depois de quebrar a perna. Ao contrário de Barco salva -vidas Essa restrição é mais semelhante a um gênio do que a uma restrição inútil. O filme é Hitchcock do seu melhor lado. A química entre Stewart e Grace Kelly Crespia, o segredo do assassinato está cheio de tensão e terror e sua inventividade visual nunca subtrai o valor da história.
Infelizmente para Hitchcock, Hollywood foi muito forte este ano e o mágico era Marlon Brando. Seu desempenho como Terry Malloy, um veterano de preços, tornou -se Longhoreman, que luta com decepções existenciais e líderes corruptos, continua sendo uma das ações mais influentes de todos os tempos no cinema. Inúmeros artistas usaram seu desempenho como ponto de referência para o trabalho deles e cada um deles teria dito a eles que ninguém se voltou para ele.
Como filme, Na costa Ele ainda tem um golpe, mas tudo é devido ao desempenho de Brando. Elia Kazan foi importante para desenvolver os talentos do ator, mas o filme não é o melhor para superar Hitchcock no Oscar.
L'Axitment - Billy Wilder (1960)
Apesar das inúmeras concessões que ele tinha para oferecer para fazer o filme, Hitchcock foi frequentemente reivindicado quando Psicopata Finalmente foi lançado. Geralmente, supõe -se que seja o primeiro filme de terror e foi um sucesso inesperado e se tornou a maior interação entre o diretor. Ele também era um dos mais baratos. A Paramount se recusou a produzi -lo a qualquer preço, para que o diretor trouxe seu dinheiro (cerca de 800.000 dólares americanos). Então ele se tornou um dos filmes mais premiados do ano e um filme que quase todos os fãs do filme viram. A cena individual do chuveiro é um dos momentos mais conhecidos da história do cinema.
bambi swayze actor
Dadas as restrições e inovações, eles definiram o gênero que fez no filme O apartamento . A comédia dramática apresenta a Jack Lemmon como um funcionário de seguros tímido que permite que seu chefe, interpretado por Fred MacMurray, use seu apartamento para continuar suas perguntas extraconjugais. O personagem de Lemmon encontra um espírito relacionado a um novo operador de elevador no escritório, interpretado por Shirley Maclaine, sem perceber que ele é o novo amante de seu chefe.
Wilder poderia fazer uma comédia diferente de qualquer outro diretor da era do ouro, mas enquanto mostrava Fins de semana perdidos y Sunset Blvd. As profundezas da escuridão do mundo real também poderiam obter o plumar plumar plumar plumar de uma maneira que apenas alguns outros diretores da época poderiam obter os deles. O apartamento É um dos melhores exemplos: um filme disfarçado de comédia romântica que aprofunda a escuridão e a falta de senso de capitalismo e a solidão da vida moderna.
