Sassofone, drogas e jazz duro: a conexão imparável entre Charlie Bird Parker e Jack Kerouac
O lendário autor de Beat, Jack Kerouac, o descreveu como o músico perfeito e a expressão em seu rosto era calma, bonita e profunda como a imagem do Buda East. Charlie Bird Parker brincou com uma calma que estava de pé em seu rosto que parecia dizer: tudo está bem e se moveu naturalmente como um pássaro em um arbusto. Seu apelido permaneceu de várias maneiras: em seu desempenho, as melodias foram implementadas um dia da primavera como uma alegria feliz da natureza. Ele encheu a barra de imersão com as notas semi-praus de um coro de pássaro e mudou a face da música quando começou em uma caminhada tranquila da falta de Sonic. Longe de seus ritmos amados pelo ritmo, havia um lado mais sombrio que mostrou que ele tinha tanto apetite pelas melodias inconsistentes quanto por álcool e drogas.
As histórias de suas raízes musicais estão ligadas às profundezas da mitologia cinematográfica. chicote O filme, que causou o recente renascimento do jazz, foi tocado no capítulo do Bird Jazz. Como diz a lenda, um Parker de 16 anos foi feito através de uma única dificuldade. Enquanto isso, todos os bateristas mais populares dos Sticks-Smiths, Jo Jones, foram constantemente lançados pela série constante de notas incorretas que os jovens e ingênuos distribuíram. Jones ficou tão zangado com o desempenho menos satisfatório de Parker que um dia ele simplesmente lançou um prato como o jogador de boliche e um dia ele quase decapitando armas jovens.
Se é uma história que os dramáticos golpes de folclore são decorados, uma das histórias que, segundo ela, depende, mas certamente ocorreu uma versão e a resposta de Parker é incluída unânime. Oh garoto, eu estarei de volta. Não se preocupe, eu voltarei, essas são as palavras que foram gravadas na história do jazz e que marcaram o desafio de uma criança que se tornaria um dos pequenos ancestrais do jazz.
A partir desse momento, Parker tocou a buzina até 15 horas por dia, uma apresentação que mostra que os resultados mais naturais são o trabalho mais meticuloso. No entanto, se a bela bênção do embalsamamento desse resultado é revertida por obras difíceis, o lado sombrio do compromisso infinito e os perigos do desejo não são restrições sobre o amor ou nada.
Na biografia de Stanley Crouche no pássaro, Lightning de Kansas City A primeira esposa de Parker, a primeira esposa de Parker, é exibida pela primeira mulher de Parker com quem se casou na adolescência. Lembre -se dos detalhes do STARE e encontrou o marido o tempo todo com uma gravata amarrada ao redor do braço enquanto ele puxava a heroína em sua casa conjugal. Incrível para os padrões de hoje, ele tinha 18 e quilômetros de casa de sua casa em Kansas City, na moeda de jazz, na grama de Chicago, um caminhante que procura um sonho deprimido com um chifre de confiança embaixo do braço e não muito mais. No mesmo ano, ele deixou a cena de Chicago para tentar a sorte na casta de jazz de jazz, na costa do leste do Harlem, a casa dos monges e muito mais.
A craque oprimida era a imagem perfeita de um de mais de uma maneira. Seu ponto de vista, como muitas batidas ao seu redor, era que, se ele tivesse falhado, teria falhado em contraste com seus ancestrais se tivesse falhado. Essa filosofia única constituiu o núcleo central do movimento da cultura de compras, para a qual era uma parte importante. O movimento do ritmo que Kerouac Coronado Rey ficou empolgado com a buzina de Parkers. Essa singularidade comum e uma visão estavam por trás dos dois homens para se adaptarem a uma soberania. Seus fracassos e sucessos se tornaram uma intenção criativa sem comprometer e o desejo de ser um artista, ao contrário dos artistas de ontem. As histórias sobre a maneira como os dois homens finalmente tiveram sucesso derivam desse campo criativo tempetil, mas fértil, no qual seus desejos foram semeados.

Crédito: Alamy
Parker chegou ao Harlem depois de andar tanto que seus pés estavam inchados e sua perna batida estava coberta de feridas. Quando ele chegou à porta estabelecida do saxofonista Buster Smith, ele trabalha com as igrejas e Smith sente muito pelo jovem Deekript que imediatamente o levou a trabalhar. Não há exagero em dizer que esse ato de qualidade mudou o mundo para sempre.
Parker começou a tocar em clubes do Harlem com crianças com o mesmo nome Earl Hines e Dizzy Gillespie. Uma noite, Jack Kerouac com a platéia e a testemunha de Charlie Parker explodiram seu pulmão para atingir a velocidade do que o velocista queria e o que ele queria era o atraso eterno. [...] musicalmente importante como Beethoven, mas não considerado como tal.
A paixão de Kerouac por Parker, Jazz em geral e o desejo pelos ritmos da vida estão em seu eterno romance eterno Na rua Onde há um compromisso de Bob Dylan na concha interna que diz que mudei minha vida como se tivesse mudado todo mundo. David Bowie também estava tão entusiasmado com suas palavras que deram à luz a captura dos subúrbios do afogamento e que a vida de Londres começou a continuar a Bond Street no ritmo de outro mundo, que em seu trabalho deixou um tom caleidoscópico indelével.
Charlie Bird Parker pode não ter sido o primeiro a ser pioneiro em Bebop, assim como Jack Kerouac não foi o primeiro a mergulhar nos poemas de tinta e pintura na rua, mas ambos os espalharam com uma intenção desconhecida de que o mundo da cultura nunca foi o mesmo.
Hoje, 66 anos desde a morte de Charlie Parker, mas também o aniversário de seus maiores fãs e parceiros Jack Kerouac, como se uma figura mística de destino fosse imparável. Os dois homens foram antes de seu tempo, Vogel aos 34 anos de idade em 1955, depois de ver um malabarista na televisão, e em 1969 47 anos de vítimas de 47 anos e favorecidos pela vida difícil que viviam. E sem dúvida, ambos derrotaram aqueles que questionaram as profundezas da pobreza para desenhar um significado otimista da vida e da pressão.