As 15 melhores músicas roubadas de todos os tempos
Não é um segredo que algumas das músicas mais famosas de todos os tempos foram roubadas. Trazido por um artista e adequadamente por outro, o que, por sua vez, faz a nova versão da música lendária nos custos pessoais e financeiros do compositor. A injusta nessa prática é que os ladrões também recebem todos os aplausos por sua falsificação e espaço musical, o Criador do frio. No entanto, essa prática existia até a música pop e não mostra sinal de aceitação.
A maneira como essas músicas foram introduzidas na cultura popular questionaram sua origem. Além disso, eles se tornaram sinônimos para os artistas que também fizeram um fã das chamas do debate popular. Ninguém questionou o local bem -decevido das músicas do canhão da música popular, mas a questão daqueles com direitos dos pais é igualmente fascinante e muitas vezes reduz o respeito por um artista que de outra forma expandiu a educação das crianças.
Às vezes, melodias e músicas são inconscientemente encontradas na haste do barril, e às vezes os riffs são usados como uma homenagem respeitosa ao Criador. Na maioria das vezes, no entanto, ele apenas rouba e os criadores não têm escolha a não ser envolver o judiciário.
Que tal? Paul McCartney, um bom artista, um grande artista que voa para os guitarristas em 1990. Ele fez os artistas dos Beatles porque voamos muito.
Essa aceitação da verdade, cuja natureza sardônica de McCartney é mostrada, nem sempre é o caso. Existem teorias que geralmente são imortalizadas pelo acusado, que, como o petróleo, fornece apenas uma quantidade limitada de música para todos, e não há outra escolha senão beliscar daqui e ali. Embora essa teoria tenha um peso considerável, ela realmente não explica as muitas ocasiões em que as semelhanças entre as músicas são tão evidentes que não há dúvida de que houve um voo.
Há apenas uma música no mundo, disse Keith Richards ao Independent em 2010 e Adam e Eva escreveram.
No entanto, não somos o judiciário ou os músicos e nós, auditor de contas modestas, fomos tratados com as mesmas músicas várias vezes em vários formatos. Então passe enquanto ouve as melhores músicas pop de todos os tempos.
As 15 melhores músicas roubadas:
15. Lindsey Buckingham - Schwan -led
O trabalho de Lindsey Buckingham com Fleetwood Mac é lendário, mas quando seu tempo com o grupo finalmente terminou em 2018, ele não descansou em seus louros e começou a escrever seu álbum solo homônimo. O álbum continuaria a encantar os fãs do ícone do Rock Soft, mas dois membros de sua audiência que pagaram a composição de sua música -Wan Song.
Jordon Zadozny e Brad Lner Vom Star entraram em contato com Buckingham quando Zadozny percebeu que a música parecia extraordinariamente semelhante ao casal, que escreveu juntos duas décadas atrás. Os textos também eram incrivelmente semelhantes. Dado o olho, o coro é: não é para esperar / ficar para mim por tanto tempo? / É só esperar? A música de Cygne, por outro lado, é: está realmente esperando?
Buckingham havia trabalhado como produtor de grupo na época, e foi decidido que Fleetwood Mac havia cometido plágio acidental quando encontrou seu antigo evento e assumiu que ele era. Zadorozny assumiu que o plágio era um erro e disse PERCORRER : Tem anos de integridade e nenhum motivo para roubar as músicas de alguém, especialmente de nós. Ele levou nossa música, ele mostrou, ele pensou que era um dia chuvoso e, consequentemente, 16 ou 17 anos depois, ele descobriu que o evento e o pensou: é algo ótimo que eu fiz em 2000. Desde então, Buckingham foi resolvido por erros no tribunal e está tudo bem.
14. As linhas - ontem à noite
Apenas algumas músicas definiram a mudança do século como o sucesso dos golpes. A música afundou com uma garagem legal e ajudou a mudar a cultura da música sismicamente e mudar tudo, de penteados a mudanças nas roupas. Enquanto a música foi tocada com Knotts nos clubes independentes recém -treinados, os veteranos se apressaram em enfatizar que a música era quase uma fraude completa do sucesso americano de Tom Petty.
jesse belle deutschendorf
Julian Casablancas, a pessoa principal do grupo, admitiu: as pessoas diziam: Você conhece essa música americana de Tom Petty? Você não acha que é um pouco parecido? E eu diria: sim, nós o enganamos. Onde você foi a honestidade brutal de Casablancas sobre a influência de outras pessoas é um toque de ar fresco, mesmo que isso possa ter um efeito sério em seu crédito bancário se a pequena rede não fosse um bom esporte. Além disso, o cantor não terminou lá e depois acrescentou: em nosso primeiro álbum, há linhas de baixo que começaram 100% da cura. Estávamos preocupados em conseguir o álbum porque pensávamos que eles começariam.
Felizmente, Petty percebeu que havia recusado da American Girl e, de fato, encontrou abertamente seus comentários sobre o acidente engraçado. Os golpes levaram sua filha americana [para a noite passada], houve uma entrevista com eles na qual eles realmente a admitiram, disse Petty Rolling Stone em 2006. Isso me fez rir em voz alta. Foi como, ok, melhor para você. Eu não me importo.
13. Rod Stewart - Você acha que eu sou sexy, eles são sexy?
Rod Stewart Stahl não é intencionalmente. Você acha que sou sexy, mas admito abertamente que o artista brasileiro Jorge Ben Jor. Durante sua estadia no Brasil, Stewart Jors mentiu Taj Mahal, que afundou em seu cérebro e fundou a base do pensamento, é sexy? Ele manteve as mãos para o crédito Stewart, resolveu o problema fora do tribunal e todas as suas entradas foram concedidas à caridade.
Stewart admitiu que o havia publicado no rádio Deep da Apple Music, que estava escondido com o Nile Rodgers ... não era um entalhe consciente. Eu estava no Brasil para o festival e ouvi essa música e sozinha em Midí. Voltei inconscientemente ao estúdio e comecei a cantar e dei palavras cerca de seis meses depois. Mas eu levantei minha mão e disse: Fair Nick, sou culpado. E todos os benefícios realmente foram para o UNICEF.
12. Billie Eilish - imagine um amigo
Es imposible escapar de la melodía casi idéntica en Bury a un amigo a La gente es extraña junto a las puertas. En Spotify, es la canción más popular de las puertas, y sería sorprendente si Eilish o su colaborador Finneas nunca hubieran escuchado la canción antes, incluso si no se dieron cuenta.
Em uma entrevista ELES! Revisão Eilish revelou como sua luta contra a paralisia do sono inspirou um amigo enterrado. Eu tenho esses sonhos terríveis, ele disse. Coloque a paralisia, grita. É como ser assustador a noite toda, então eu acordo. Ele provavelmente não teria feito essa música como se não tivesse paralisia e pesadelos de sono.
london elise kress
Quando Jim Morrison escreveu, era estranho, ele também estava preocupado quando se sentiu isolado por causa de sua depressão. Em certo sentido, Bury e um amigo podem ser considerados uma continuação moderna das portas clássicas para torná-lo amigável de Gen-Z. Mesmo que eu não ache que Eilish roube deliberadamente a melodia das portas, a inspiração ocorreu inconscientemente ou é uma estranha coincidência.
11. Oase - Shakermaker
O Natal refrescante sempre foi aberto ao plágio ao longo de sua carreira. Mesmo que sua honestidade lhe custasse vários créditos, e uma vez que o hábito de Gallagher alinhou os bolsos da sobremesa gigante de Koka-Cool-Medk.
As semelhanças entre Shakerker e novos mecanismos de pesquisa querem ensinar ao mundo a cantar, famosos em uma tela da Coca-Cola, estão escondidos à vista para que todos os viram. Inicialmente, o Oasis Shakermaker queria abrir os textos que eu quero ensinar ao mundo a cantar, em perfeita harmonia, diretamente ao lado da versão dos novos mecanismos de pesquisa. No entanto, os problemas de direitos autorais frustraram seus planos.
Apesar da mudança nos textos, a Coca-Cola ainda procurou compensação para o grupo, o que significava que as gravações de criação resolveram o problema para uma soma de seis números. BONHAND admitiu mais tarde: começamos, então eles tinham o direito de continuar. Parece lindo para mim. As pessoas roubam de outros grupos, mas mudarão os textos. Fizemos a mesma coisa, mas mantivemos algumas das mesmas letras. Agora estamos bebendo Pepsi.
10. Novo pedido - segunda -feira azul (1983)
A influência que, na segunda -feira, a nova ordem teve na música é enorme. De eletrônicos e dança à Índia, sua influência está em toda parte. Depois de começar em 1983, tornou -se o single mais comprado de 12 polegadas. Como regra, os Mancuners não podiam concordar sobre onde a música havia sido criada. Peter Hook disse que foi roubado de lado nas mulheres de verão, mas ele deveria realmente ser o lado de nosso amor e as semelhanças certamente podem ser ouvidas.
Bernard Sumner, por outro lado, disse que algumas partes da música foram arrancadas de Klein MBO ‘ Falar ’ , Disco Classic de Sylvester Você se ouvido (poderoso) ’ E a longa e emblemática introdução de Kraftwerk foi demonstrada. O tecladista Gillian Gilbert não concordou: a linha inferior de Peter Hook foi agarrada por uma trilha sonora de filme de Ennio Morricone. Curiosamente, essas influências muito diferentes têm uma substância enquanto ouvem.
ALLITADO, O verdadeiro ponto de partida do Mondoy azul está na verdade com outros Mancunnes, Gerry e o homônimo e a parte escura da eletrônica do holograma, lançada em arquivos absurdos em 1979. O grupo foi composto pelo Satirista CP Lee e John Scott.
Ok, o novo pedido conhecia Lee e decidiu que a piada estava nele. Essa é talvez a razão pela qual nunca foi solicitado, porque essa piada, além dos muitos pais que confirmam que os membros do grupo tiveram efeitos culturais ilimitados que a música tem.
9. Guns N 'Roses - Sweet Child O Mine (1987)
O sucesso cruzado desse sucesso de 1987 é enorme; A música tocou com o lendário slash guitarra lambe e a poderosa voz de Axl Rose e recebeu um avião regular mais de trinta anos depois. No entanto, muitos duvidaram da originalidade da música, com os mesmos membros do grupo, que transmitem sentimentos diferentes na origem da música. Ameaçado por um processo em 2015, a discussão aumentou.
Em Q Rose, ele disse que a escrita de Sweet Child ou eu ocorreu rapidamente. Slash matou tempo para interpretar esse estúpido recife de coral. Os outros membros amaram e criaram o resto da música que os rodeia. Como alternativa, o recife de coral, que rapidamente se tornou uma barra oblíqua, não era totalmente original.
Rose disse que sua principal influência vem de um lugar perto da minha casa: eu venho de Indiana, onde Lynyrd Skynyrd se aplica até o ponto em que você falou, eu odeio esse grupo de porra! Ele disse. No entanto, para uma criança doce ... Fui e recebi grupos velhos da Skynyrd para garantir que eu tenha essa sensação sincera.
Por outro lado, o cantor australiano da rampa James Reyne tocou os paralelos entre a única lista de GNR e a música das resenhas de seu grupo, que não foram publicadas. Acrescente o fato de que o GNR ficou feliz em ouvir muitos grupos australianos naquele momento. O baixista Gnr Duff McKagan jura, no entanto, que nunca ouviu a música australiana muito semelhante. Ironicamente, Reyne se recusou a continuar e disse que estava prestes a aceitar o poder de armas e advogados para as rosas, um poder que, sem dúvida, foi financiado por essa música.
8. os abeges - ‘ Qual é a profundidade do seu amor (1977)?
A balada pop alcançou o número um nos Estados Unidos e chegou ao número três na Grã -Bretanha e na Austrália enquanto estiver incluído no filme anterior original Febre de sábado à noite . Ele também manteve o registro contínuo entre os dez primeiros por mais tempo, antes de ser quebrado por crianças desde 1992 em crianças em 1992 em 1992 ‘ Fim da estrada ' .
praise mary ella simmons
La relation des Bee Gees avec la chanson a été remise en question en 1983 lorsque le musicien, qui était en partie basé à Chicago, Ronald Selle, a soumis un procès six ans après le dépassement de la chanson\. Sumle a déclaré au jury que les frères Gibb ont volé l'idée de leur manifestation de 1975 intitulé Let It Term\. ’ .
Infelizmente, o juiz encerrou o caso porque Selle não conseguiu demonstrar o ponto de contato do grupo com semelhanças reais na composição da música. Sumle tentou apelar quando o julgamento foi perdido novamente porque foi demonstrado que suas manifestações eram semelhantes a outras músicas de abelhas que estavam antes de suas manifestações.
7. Robin Thicke et Pharrell Williams - Lords Lines (2013)
É verdade que estamos marcando essa música de megahit, pois fica em toda parte por meses, com a qual o vídeo criou ondas por várias razões da música. No entanto, o peso desse grande sucesso comercial foi interrogado dois anos após sua partida, quando um prato em Los Angeles decidiu que a música estava realmente no aperto de Marvin Gayes ‘ Eu tenho que abandonar desde 1974. Foi um caso histórico porque ninguém havia reivindicado a propriedade de um Slot Antes. É somente quando a filha de Gaye apresentou o traje.
Em O novo estadista Rhodri Marsden disse: A opinião de que a Plagia se baseia em um mal -entendido fundamental do que é a composição da música. Tentamos deixar claro: essas duas músicas são basicamente diferentes. Eles têm estruturas diferentes, melodias diferentes, acordos diferentes. Se isso não tivesse sido a semelhança do acordo restrito (um com um plano comum e um sino de vaca que se estende a 120 horas), o poder judicial nem teria ocorrido.
O relatório de 2018 foi concluído independentemente do decreto de março. Thicke e Williams foram convidados a pagar a família Gaye de US $ 5 milhões.
6. Led Zeppelin - Staircase to the Sky (1971)
A música, sinônimo de Led Zeppelin, também a levou a tribunal em várias ocasiões. Este é o caso da música de rock mais popular de todos os tempos que todo guitarrista recrutado tenta e não aprende com o Zeppelin. Independentemente da incrível musicalidade e das declarações malucas da acumulação satânica, os contemporâneos de Zeppelin confirmam que a música pertence.
O Zeppelin foi levado à corte de semelhanças entre as escadas e o instrumento do espírito do Touro de 1968. O espírito era um grupo que se voltou para o Zeppelin no início de sua carreira.
No entanto, o Zeppelin no final prevaleceu perante o tribunal, com o qual a sentença concluiu que a Stairway não era uma violação de direitos autorais, porque as duas músicas foram gravadas antes de 1978 e que foram inicialmente protegidas contra direitos autorais.
Devido à morte dos membros da mente, que apresentaram o caso, o tópico do candidato perdeu seu balanço original e quebrou juntos. Não é exclusivo, certo?
5. George Harrison - meu doce senhor (1970)
Delaney Bramlett declara que George Harrison estava atrás do palco em uma de sua dupla, Delaney, Delaney
Dois anos depois, meu doce senhor de Harrison no rádio. Bramett imediatamente ligou para Harrison para dizer que não queria que ele usasse sua melodia exata e reclamou que não recebeu crédito: nunca vi dinheiro dele. Também George.
Em 1971, Bright Tunes Music – the publisher of ‘He’s So Fine’ – filed suit. Then Beatles manager Allen Klein met with its president in a bid to purchase the near-bankrupt company’s entire catalogue; on Harrison’s behalf. He was refused.
stella hopkins
Harrison então ofereceu à empresa US $ 148.000 e representado teria representado 40% das comissões de licença dos Estados Unidos do meu gentil cavalheiro. As melodias de Helle diminuíram e solicitaram 75% do mundo HOTO, bem como a apresentação dos direitos autorais da música.
Harrison, que desde então se separara da idade mais jovem, teria que tentar depois de um mouse. Klein conhecia o valor futuro desse direitos autorais e comprou secretamente músicas brilhantes em si. Foi uma violação clara da obrigação financeira devido a seu ex -cliente e o juiz concordou em caso. Em vez disso, que os US $ 2 milhões, que esperavam pequenos, o juiz deu -lhe uma compensação de US $ 587.000 e repatriou o valor exato que pagara pela empresa.
John Lennon simpatizou com seu velho amigo Harrison e comentou: Ele entrou diretamente. Eu sabia o que estava fazendo. Essa história, com o nevoeiro, remanescente de uma polpa de Raymond Chandler, sempre nos deixa perguntas sobre a origem da música clássica do Old Beatle.
4. The Beach Boys - Surfin USA (1963)
Não há mais sinônimo para o trabalho anterior dos Beach Boys. Brian Wilson diz que essa pitada muito óbvia de fofo swesnn simpático de 1958 foi certamente uma homenagem a Chuck Berry.
No entanto, esse tributo a um de seus heróis não foi devolvido e a equipe jurídica de Berry o viu de maneira diferente. O que se seguiu tornou -se um dos primeiros casos de plágio importante, um passo importante na história do relacionamento rochoso com os direitos autorais e os tribunais do judiciário.
Os Beach Boys tiveram que ficar satisfeitos em dar os direitos e o nome de Berry começou a aparecer no indivíduo alguns anos depois. Wilson comentou: Ela estava com uma garota chamada Judy Bowles e seu irmão Jimmy foi uma surf. Ele conhecia todos os espaços de surf. Comecei a zumbir na melodia para o doce pequeno dezesseis e fascinado pelo fato de que eu pensava sozinho: Deus! O que você está tentando colocar as letras do surf na melodia doce tipta? O conceito era: você faz isso nesta cidade e faz isso nesta cidade, então eu disse a Jimmy: Oi Jimmy, eu gostaria de criar uma música que menciona todos os espaços de surf. Então ele me deu uma lista.
Emdipendentemente dalle intenzioni di Brian Wilson e della successiva amministrazione dei diritti, sappiamo tutti chi sa chi Em realtà Conecte este golpe.
3. Elvis Presley - Hound Dog (1956)
Essa música que combinamos de perto com Elvis Presley e é um dos melhores singles de todos os tempos. Este é um grande elogio a uma versão de uma música que foi gravada mais de 250 vezes e cujos criadores não viram praticamente nenhum lucro.
A música foi escrita pela primeira vez por Jerry Leiber e Mike Stoller em 1952. Em uma história tão estereotipada na indústria da música, eles foram exibidos em uma exposição de poder no mundo da publicação musical. Quase imediatamente após a carta, sua música tinha os direitos autorais de vestido, proprietário da Peacock Records e Big Mama Thornton, cuja gravação inicialmente se tornou popular. O aborto espontâneo da justiça imposto à dupla foi reduzido ao produtor Johnny Otis, que Leiber e Stoller haviam ordenado suas músicas, na esperança de entrar no setor.
Mais tarde, Stoller diria: A realidade da indústria de sangue frio era outra coisa. Mais tarde, sabíamos que Johnny Otis havia colocado seu nome na música como compositor e anunciou Don Robey, o proprietário do selo, que ele também, Johnny, tinha poder.
Até sua morte em 2012, Otis disse que havia reescrito completamente os textos que causaram cartas em facas e cicatrizes, todos os estereótipos negativos. Ele também levou o casal ao tribunal quando Elvis iniciou sua cobertura depois de assinar uma publicação que havia renunciado a todas as queixas à música contra 750 dólares.
Sua queixa foi rejeitada na boca popular e o juiz federal de Nova York o descreveu indigno da fé. Esta história é usada apenas para não lidar com o diabo, ou outra pessoa aceitará seu emprego e fará milhões.
2. Los Beatles - Coma juntos (1969)
A grande extensão dos efeitos que Chuck Berry teve no desenvolvimento da rocha não tem rival. A maioria das estrelas do rock'n'roll na década de 1960, que por sua vez influencia a próxima colheita de estrelas do rock, incluindo Kurt Cobain, influenciou sua música. Dado o fato de Berry ser um homem e a gravidade da maneira como seus discípulos mudaram o ensino da música, ele realmente consolida seu padrinho no mundo da música popular.
Portanto, não surpreende que parte de sua música seja diretamente apropriada por seus discípulos. O exército do advogado de Chuck Berry pulou novamente. Desta vez, sua atenção chama sua atenção para os Beatles. A música começa com a expressão: aqui está o Blattop, uma linha que subiu diretamente do sucesso de Berry em 1956, não pode me capturar.
No começo, ele fecha no topo das listas e a influência das bagas era clara para que todos os vejam. Lennon se estabeleceu com o destino gravou outras músicas do editor de Berry Morris Levy e não pode me capturar.
É fácil ver que essa história específica acabou de alguma forma amigável para os dois lados.
1. John Barry - James Bond Theme (1962)
É talvez a melodia mais emblemática do filme de todos os tempos, que é acompanhada por uma figura igualmente emblemática. O tópico teve sucesso em dinheiro desde o primeiro, o Dr. no, 1962, publicado. No entanto, a Super Stylis Melody não é tão original.
lisa marie elwes
Isso foi publicado em 2001, quando John Barry, o escritor credenciado, foi forçado a defender uma ação apresentada por Monty Norman. Norman propôs há anos que havia escrito o tópico e não Barry, como estava contido em todos os filmes de empréstimo. Em 1998, o Sunday Times Barry perguntou se Norman era realmente o verdadeiro autor, e ele respondeu: absolutamente não.
Infelizmente, para Barry, ele foi convidado a explicar exatamente como ele conseguiu compor um tópico que Norman havia escrito no sinal errado cinco anos antes. Barry admitiu com relutância que ele realmente havia usado um mau sinal, bons sinais.
No entanto, ele disse que o resto da melodia era dele até que um especialista explique como quase o problema é do Norman original. Barry reivindicou a ignorância e nunca pretendeu solicitar comissões de licença na música. O promotor continuou a trazer cartas dos advogados de Barry que ameaçam Norman. A menos que você remova a medida de difamação.
Barry perdeu o caso e também o Times passou por custos consideráveis. Exatamente que Norman recebeu £ 30.000, embora a taxa de juros tenha receitas que acumularam o tópico do sujeito ao longo dos anos.