Olhando para o Radiohead Sign of Things por vir, Pablo Honey
Radiohead de cinq pièces d'Oxford est l'une des tenues musicales les plus célèbres de tous les temps\. Fondée à l'adolescence en 1985, il ne trouverait sa formule qu'au début des années 1990 et ferait ce qui ne peut maintenant être décrit que comme une marque indélébile dans les domaines de la musique et de la culture\. Pionniers Dans la culture du cerveau et des compositions denses, le style du groupe est un miracle audiovisuel que beaucoup ont essayé et ne pouvaient pas imiter\. C'est cet esprit artistique qui l'a attirée vers les fans au cours des trois dernières décennies\. Ils s'engagent toujours à progresser, l'industrie prévue et les normes sociales pour atteindre l'idéal artistique qu'ils visent\.
De muitas maneiras, o Radiohead pode ser considerado o grupo que projetou músicas alternativas desde o último milênio e as catapultou no futuro pela Pure Shine. A maior parte de sua música depois do segundo álbum em 1995 A curva, Tornou -se uma trilha sonora cada vez mais óbvia e razoável para a capacidade de fluxo e a velocidade da vida moderna. Às vezes, é a apropriação da tecnologia que nos lembra até que ponto vemos dos dias rudimentares da empresa, a fim de traduzir a beleza e o risco de progresso tecnológico.
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O Radiohead nem sempre foi o vestido iconoclástico que vemos hoje. Certa vez, no início dos anos 90, eles foram considerados outro grupo de rochas alternativas que progrediram com o progresso do Nirvana em 1991. Não importa . Com a calma forte e dinâmica que Kurt Cobain e Co. tinham armado, Creep de Radiohead, Creep em 1992, se tornou uma maldição para o grupo que sufocou sua criatividade e, após o despertar do single de 1993 e o estado de extração que ele ofereceu, o Radiohead ofereceu a música com uma paixão que ofereceu o outro material.
Um jogo brilhante em si, é compreensível que o Radiohead odiou rapidamente a música de tocá -la por dois anos no Tour of Belly e PJ Harvey por dois anos. Ironicamente, as vantagens econômicas de um único aplicado foram rejeitadas pelas algemas da EMI e o grupo estimou que para o seu segundo álbum, A curva Eles tinham um controle criativo quase completo, porque nada literalmente tinha seu rótulo.
Isso nos leva à nossa história hoje, o estranho estúdio de estréia no Radiohead - 1993 Pablo Honig . Como seu sucessor, ele é frequentemente negligenciado por fãs e críticas, porque quase não há manchas do maior sólido que o grupo teria crescido durante sua carreira. No entanto, esse é exatamente o nosso ponto. Cada artista deve começar em algum lugar. Os Beatles não começaram sua carreira Sargente Pepper S O Rosa Floyd Con O lado sombrio da lua, Em vez disso, foi um acúmulo constante de clima brilhante (não importa o que os fãs dos Beatles possam dizer).
Enquanto Pablo Honig Posteriormente, é certamente obsoleto e apresenta a música mais controversa do Radiohead para os fãs e o grupo como o single principal. Ele também tem momentos de puro brilho e reflete o Radiohead em seu óleo cru, como um mineral que deve ser refinado. Também é importante que os tipos de Hegel sejam importantes na cronologia da existência do Radiohead.
Embora apenas alguns e excluídos, existem indicadores sólidos para a gerência em que o grupo viajou e a sensibilidade de áudio que eles haviam planejado. Como se uma cortina de fumaça não estivesse disponível naquele momento, o grupo conseguiu dar seu próximo passo em direção à vida. A curva .
Pablo Honig O aperitivo de que você é um trabalho de guitarra atmosférico, que foi o primeiro exemplo de virtuosismo e a inclinação do guitarrista Jonny Greenwood para um recife de coral carnuda. A música é uma música sinuosa que é muito subestimada no vasto catálogo traseiro do grupo. Além disso, no meio da metade, quando a orientação de Thom Yorke, que estava imersa no melisma, temos a primeira indicação de sua incrível fila de voz.
Como você faz dois minutos de música para a guitarra dos anos 90, não há muito a dizer, além do fato de que também contém parte do trabalho de guitarra de Ver Greenwood. A próxima música, Stops sussurrando A curva Com o sabor das árvores de plástico falso e alto. Uma sala melódica pode se integrar facilmente à trilha sonora para sempre. Se você pensa em você, é mais uma versão do R.E.M. Pode ser um dos momentos mais inesquecíveis do álbum.
Então, no meio do álbum, as seis músicas, temos o segundo single e um de seus momentos fortes, todos podem tocar violão. Embora seja incrivelmente superado, é uma alternativa clássica de rock nos anos 90, com um dos coros mais cativantes que o Radiohead escreveu. A linha do coro: eu quero estar em um grupo, se eu vier para o céu, não poderia ter mais de 90 anos se tentasse. Além disso, Greenwood e O'Brien são brilhantemente reduzidos às suas seis cordas e oferecem outra amostra do que não estava muito distante na loja no futuro.
Então, temos o Ripcord e os vegetais inesquecíveis, duas pistas que indicam tempo. Embora não sejam terríveis, eles simplesmente não são nada de especial, especialmente porque naquela época muitos grupos fizeram o mesmo, além das curvas fortes e indubitantes de Jonny Greenwood. Traço musical ten, testando -se é um dos aspectos mais conhecidos com selos distintos que gostaríamos de ver A curva, A linha do coro para se testar, na qual todo o grupo se conecta à cidade vocal, é um medo e excelente. Justo também pode ser considerado um pai baixo na estrada para Greenwood.
Não posso mais ser mais do que a rocha alternativa do 90, em geral e a cultura mais longa, e ambos contêm características sonoras semelhantes para o parceiro de Oxford, Winkle. Naquele momento, eles marcaram o Radiohead de seus contemporâneos novamente. Especialmente no The Logee, o grupo se reúne para um crescendo com reverberação, enquanto ouvimos várias vezes no álbum do primeiro álbum, a obra -prima de 1990. Em todos os lugares .
Então chegamos à última música e ao ponto mais alto do álbum. Um queimador de humor lento, atmosférico e ruim com lamber, inspirado no Jazz Greenwood, que estava conectado à nebulose de Arpegios de O'Brien nos versos, foi o maior indicador musical para o caminho do Radiohead. Feche a cortina de travamento Pablo Honig Enquanto seiner Dauer von fast fünf Minuten war Blow Out eine Absichtserklärung der Band.
L'accumulation avec les garnitures de batterie de Phil Selway les a au bord de son siège\. Ensuite, pour la dernière partie, ils descendent dans lesquels Greenwood raye la guitare pendant qu'il continue et descend dans la gorge, avec le retard et la réverbération porte la chanson et l'album complètement à un point culminant viscéral, afin que vous en vouliez plus\. Ce n'était pas seulement le meilleur indicateur que le groupe était censé initier leur première idée raisonnable dans le royaume le plus expérimental, mais c'était également une réflexion claire que Radiohead avait beaucoup plus sous les manches que les camarades moyens de l'âge de pierre\.
Pablo Honig Cela vaut toujours la peine d'être visité, uniquement pour les aspects les plus connus\. Si vous voulez entendre le groupe dans votre huile brute, c'est l'album pour vous\. Ils sont souvent négligés, les aspects les plus connus sont brillants s'ils sont pris en relation avec le temps\. Ce n'est pas un album innovant dans une section de l'imagination, mais en réalité, il contient beaucoup plus d'idées avec une vision de l'avenir et des techniques de composition qui atteignent le stade principal des goûts du stock de lecture et de Leeds\.
Fusão Pablo Honig Na íntegra abaixo.
