O papel que a carreira de Winona Ryder salvou: uma coisa muito libertadora
Muitos espectadores surpreenderam a saúde mental e a estabilidade de Darren Aronofsky após o início de Requiem para um sonho y Colmana R! , com o diretor, o perturbador thriller psicológico e os melodramas metafóricos, que geralmente estão a serviço de um sujeito hiper -específico.
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Rollerblasters ColmanaR! Pela solidão dos mamilos de A Balena Os filmes de Aronofsky sempre forçaram seus atores a se reinventar em nome de personagens e histórias extremas de todo o mundo, que Winona Ryder muito depois de sua seleção em seu filme de 2010. Cisne preto .
Ryder mostrou o primeiro charme para os personagens sombrios depois de marginalizados em muitos filmes no final dos anos 80 e no início de 90 Garota, interrompida, Morder y barata . No entanto, houve um tempo na carreira de Ryder, na qual ele se afastou do centro das atenções e com a atenção constante de estar aos olhos do público e usou o exame. Mas depois de ingressar no emprego de Cisne preto Ryder descreveu como conheceu sua carreira e como ele abriu uma nova maneira de ser percebido.
Cisne preto Siga uma dançarina chamada Nina, cuja vida é totalmente consumida por seu trabalho. Pretende ser selecionado como a principal tarefa da produção do lago da sua empresa. No entanto, as coisas fazem uma curva se selecionadas como cisne preto e cisne branco. É obcecado com a busca pela perfeição e é destruído para desempenhar totalmente o papel.
Ryder incorpora uma antiga dançarina chamada Beth, que serve Nina como uma história de aviso sobre os perigos da forma completa de arte. Após uma interação tensa em um partido em que expressa o ciúme do sucesso dos jovens e da carreira de Nina, Beth tenta tirar a vida e mostrar a Nina até que ponto a carreira profissional e insustentável e os efeitos que ela finalmente terá sobre sua saúde.
Como uma pergunta sobre papel, disse Ryder, era algo muito libertador porque eu estava tocando na minha idade. ... e eu acho que, na mente de muitas pessoas, ele realmente ajudou. Eu desempenhei o papel que mostra o início de uma nova era na carreira de Ryder e sua transição para papéis, que correspondem à sua experiência de vida e a muitos anos de sabedoria que podem viver e trazer esses personagens arenosos.
O filme foi gravado com aclamação crítica e alugado por seu surrealismo estonteante e sua análise perturbadora de obsessão e auto -destrevia, o que é frequentemente incentivado nas artes, mas Aonofsky é mostrado por uma lente crítica. Seu retrato de coerção e mania é o motor dos Ninas e atua como uma história de alerta para artistas que buscam toda a perfeição e arremessam sua saúde para confirmar e alugar, o que não economizará auto-movimento e paralisia.
Dadas as demais oportunidades de carreira de Ryder, esse personagem corresponde bem ao seu corpo, mas existe como um testemunho de suas habilidades atuais como ator e a maneira como esse estilo se desenvolveu ao longo do tempo.
