Madonna trapaceou Yoko Ono do papa do sermão Don?
Em geral, Yoko Ono recebe um sério golpe no canhão da história cultural. Suas críticas mais difíceis precipitaram para descrever o WAG original (mulheres e casadas) e a maioria, se não todas, a culpa da quebra dos Beatles. Eles tendem a conceder o crédito correspondente que merece como artista.
Os esforços artísticos de Ono começaram muito antes de sua colaboração com John Lennon e continuar a espalhar as ondas da cultura moderna. Se essas são peças conceituais, a arte da performance ou da música experimental, é um artista intrépido que estava no centro de originalidade toda vez que ele foi criado pela natureza de sua coragem artística.
Nos anos 70, a principal fonte de Ono era a música da expressão criativa e, no final da década, era um artista verdadeiramente estabelecido nessa área. Em 1981, ele publicou The Walking on Fin Ice Song durante uma recepção bastante quente, mas causou uma chama de influência que mudaria para mudar a cultura musical. De acordo com a supervisão contínua e o abuso de sua influência, no entanto, não seria o mérito de Ono.
Muitos enfatizaram que as doações de Rabus von Madonna são uma espécie de fraude do sucesso de Ono em 1981. Referência às seções do ritmo das ondas e às acomodações em Ono, Nova York, focadas nas seções rítmicas móveis que ancorarão a revolução da música eletrônica que Madonna teria ocupar muito bem.
A música lendária deste último chegou cinco anos depois e celebra o que muitas críticas marcam uma seção surpreendentemente semelhante do ritmo para o traço de Ono. Existem também paralelos temáticos que são extraídos nas duas canções de histórias líricas. Enquanto Madonna apresenta o público de uma jovem grávida, no final, ela conta a história da violência em sua capacidade de se exercitar livre de arbítrio contra as expectativas sociais e a seleção a seguir. Embora os detalhes da narrativa sobre os traços de Ono sejam um pouco diferentes, sua sensação básica permanece a mesma que o Amus da feminista.
Como os dois artistas cantam com vozes eufóricas emocionalmente tensas, os dois mostram como o humanitarismo e o existencialismo sutis podem ser filtrados no pop-up do pop-up da pista de dança. Mas depois do que ele sente em sua carreira pela primeira vez, muitas críticas tentam atribuir o reconhecimento completo pelas duas músicas e chamar Madonna como uma fraude simples.
Embora a música seja um apoio generalizado e tenha a capacidade de questionar convenções artísticas, a realidade é que sempre há cruzes dentro dos limites teóricos. Como Nick Cave disse, a grande beleza da música contemporânea e o que lhe dá vantagem e sua vitalidade é a atitude de seu diabo em relação à apropriação: todo mundo sempre leva as coisas de todos. É uma loucura dos tempos de jejum destinados à progressão do rock: a grande experiência artística do nosso tempo.
Yoko Ono et Madonna sont leurs propres artistes innovants et frissonneraient l'idée que les critiques essaient d'accorder l'un d'eux le seul droit à écrire des hymnes pop électroniques et féministes\. Ils préfèrent profiter de l'opportunité de profiter de la renommée, de dire au revoir au bâton de l'innovation et de célébrer la capacité de la musique à étendre des idées similaires\.
