The Song of the Green Day, Billie Joe, chamou um hino para o raro
Através de um álbum que leva o nome da merda literal, com uma capa do álbum, que é obviamente demolida diretamente Verbigity E várias músicas em movimento, Excremento No Green Day, é um álbum surpreendentemente sombrio. Você mal deve ouvir o algodão sobre o fato de que o Purileer está lá para cobrir o que o álbum realmente inspirou, que era quase completamente um colapso mental do cantor e compositor do Green Day, Billie Joe Armstrong.
julia lorente lopez
É estranho na superfície. Tudo parecia ir para o dia verde no início dos anos 90. O grupo lançou dois álbuns na gravadora local! Aclamação crítica e vendas sólidas. Pelo menos sólido o suficiente para uma banda punk independente e suficiente, para que selos grandes transformassem o grupo quando suas emissões aumentavam.
Em 1991, o ano foi finalmente O punk quebrou. As tags mais importantes viram nesta fratura Grande público . O Nirvana teria tido no primeiro ano depois, mas era apenas uma questão de tempo antes da chegada do grupo pop-punk de Armstrong. Também.
Apesar de tudo o que parecia acampar o dia do dia verde, ninguém parecia contar a Billie Joe Armstrong. Ansiedade, depressão e enfraquecimento dos ataques de pânico que têm sido muito piores desde a infância. Naquela época, ele pode não ter reconhecido, mas isso ocorreu devido ao crescente sucesso de seu grupo, que foi notado pela cena punk, que ele havia solicitado tanto tempo. Posso ter a sensação de que a reação foi muito antes de sua visita e eu tinha medo dela.
Como você influenciou o Green Day e sua composição?
Com tudo isso com um impacto bastante sério em sua saúde mental, Armstrong o expressou como ele sabia. Em uma entrevista Rolstein Il a dit que je n'avais aucune idée de ce qui se passait, je pensais que je perdais ma tête\. Je ne pouvais que savoir ce qui se passait était d'écrire une chanson à ce sujet\. C'était l'état mental dans lequel il était quand il a rassemblé les chansons qui ont finalement été composées Excremento .
Assim que você excedeu o humor para os adolescentes e sempre radiantes melodias que penetram no álbum, isso pode ser visto claramente. Quero dizer, as primeiras palavras do álbum podem ser explicadas que não estou mais interessado. Se você perceber que isso não é uma declaração sobre a rebelião dos jovens, mas uma declaração niilista do tédio total, o álbum é realmente aberto a você.
Há uma fantasia suicida verdadeiramente perturbadora. Colocar os dentes é a violência doméstica. Se você comer limpo, Armstrong é forçado a supor que seus pais. Acima de tudo, o maior sucesso do álbum é. Esses ataques de pânico mencionados em combinação com sua paranóia e paralisante medo por seu estado mental organizaram Armstrong para escrever a música indiscutível do álbum de basquete.
Essa música é acima de tudo um pedido de ajuda. Aquele com o qual seu público pode estar profundamente ligado. Na mesma entrevista com Rolstein , Armstrong desenvolveu isso. Ele disse que era um hino para raros e monstros. A música pretende perder a cabeça e acho que a maioria das pessoas teve essa experiência em alguns ou sábios em sua vida.
Talvez neste caso, o álbum não seja tão secretamente sombrio. Ele ouve suas cicatrizes em seu mangá com orgulho e permite que uma geração de crianças saiba que elas não estavam sozinhas o que precisamos mais do que nunca.
