Porque Jaco Pastorius foi o baixista perfeito para Joni Mitchell: foi fantástico
Joni Mitchell is an unparalleled force in songwriting\. Over the course of a career spanning six decades, the Canadian lyricist has perfected the art of sonic storytelling, each song she creates bubbling over with poetry and personality\. She won over generations of listeners with her vulnerable wanderings and longings, but her instrumental prowess is just as high-class as her lyrical talent\.
Indeer dos mundos de instrumentação sentem diretamente sob as histórias de amor e a perda de Mitchell. Embora seja mais conhecido por trapos acústicos e Paisagens doces de som de Blu Seu talento para a melodia se estende além do reino das pessoas. Ele viveu tudo, do jazz a eletrônica que se destaca sempre. Sua instrumentação é atemporal como sua poesia.
Como um campo múltiplo talentoso, Mitchell precisava de um grupo igualmente experiente ao seu redor quando se tratava de agir e tomar. Ele teve que se cercar de pessoas que podiam entender sua visão e combinadas com suas habilidades musicais. Embora ele tenha trabalhado com baixistas impressionantes em seus primeiros anos, em particular Wilton Felder e Stephen Stills, foi um papel que satisfaz a pessoa certa.
Somente quando Mitchell chegou ao seu sexto recorde em 1974 Corte e Funke Quem se deparou com o baixista que não o procurou. Durante o álbum, um dos membros do Departamento de Mitchell Rhythm mostrou -o na direção do baixista de Jaco Jaco Pastorius, como ele se lembrava Uma entrevista Para o documentário de 2014, Jaco .
Um dos caras da seção me disse: Joni é realmente um baixista realmente estranho na Flórida, ele lembrou que você provavelmente o amava. Você estava certo. Mitchell foi gravado pela maneira como Pastorius mostrou o instrumento, um estilo que esperava em sua música. Eu queria fazer o baixo, ele lembrou que ele parecia um pouco mais.
Quando Mitchell começou a explorar seus interesses no jazz, era lógico abordar a interpretação de Pastorius. Mas dois anos e dois álbuns teriam passado antes de Mitchell recrutar o baixista Jazz para tocar em seu grupo. Começou Corte e Funke y Cinves de verão de Cespedes O que seu som de jazz fez algumas pesquisas antes do gênero Egira 1976 .
O álbum, que foi motivado pela paixão por viagens, viu que Mitchell Pastorius finalmente estudou com ele pela primeira de muitas cooperação. Ele contribuiu com belas linhas baixas para músicas como Coyote, que cortaram e defenderam suas preocupações incríveis ao mesmo tempo. O compositor descobriu que estava sem problemas, o que indica que pode passar entre melodias rítmicas e composições mais clássicas.
Às vezes eu joguei como um jogador de tuba ... ele olhava para isso era fantástico. Mitchell foi claramente levado para sua interpretação, o que o trouxe de volta a tocar o baixo durante o seu tempo de jazz. Ele tocou com ela por outros três álbuns e culmina no álbum ao vivo Sombra e luz Em 1979, ele tentou mudar seu som novamente. Mas nesses anos, Pastorius deu a Mitchell a reprodução perfeita para suas linhas de baixo para esta corrida de quatro álbuns e mostrou a ferramenta como ele merecia.
