O som desta peça
Wunderhorse lançou seu novo álbum, Midas . Foi levado por um álbum padrão, é um impulso energético, um momento que se envolveu no som que teria passado apenas com algumas pessoas que o experimentam. Em vez disso, foi capturado pelo grupo e recebeu imortalidade. Esta é a música de suporte em sua expressão. Midas Ele captura você e lança você na sessão de gravação, e quando você olha para a história do grupo, não é de surpreender que um som ao vivo e energético resumisse este novo álbum.
Wunderhorse começou sua vida como um projeto solo de Jacob Slater. Na Cornualha, cercada pela natureza, surfando e calma, ele estava autorizado a participar da forma de arte que tentou desviar a música. Ele queimou na cena punk em Londres e a Cornualha ofereceu uma pausa. Levou ao álbum Filhote , que recebeu excelentes críticas de fãs e críticas e fez Slater trouxe o programa ao longo da estrada. De lá, ele trabalhou com Harry Fowler, Jamie Staples e Peter Woodin.
Na verdade, era uma espécie de peça que faltava, Slater disse, pensamos que havia se tornado um grupo por um tempo ... Harry se juntou e era muito natural. Quanto mais tocamos juntos, mais o som se torna diferente do que eu tinha na minha cabeça. Você sabe que sempre foi a minha música, mas ela cresceu e se tornou diferente desse animal, que todos éramos responsáveis por nós.
avery grace sehorn
Sua conexão como um grupo foi cimentada por uma interpretação ao vivo. A música que tocou se aproximou cada vez mais, a ponto de ter apenas o significado de que Slater deixou o mantra sozinho e transformou a maravilha se esgotar em um conjunto completo de quatro partes. Com Midas Vamos ver o primeiro olhar para os quatro que fazem um álbum juntos e o som ao vivo que inicialmente o conecta a cada segundo do álbum.
Todo o grupo concorda em pagar quando perguntado se era esperado. Absolutamente. Eu não acho que realmente sabíamos como, mas certamente estava em nossos corações ... Eles disseram que era geralmente normal aumentar o segundo maior álbum, mais produzido e mais destacado no setor, mas queríamos nos afastar da produção no primeiro álbum e torná -lo um pouco mais do que uma representação precisa do som ao vivo.

(Grida: com / wunderhorse)
evan joseph asher
Vários elementos contribuem para a capacidade deste álbum de capturar um momento ao vivo. Há a banda em si, o estudo e o produtor Craig Silvey. Na conversa com o grupo, eles indicam claramente que são os três pilares que apóiam todo o registro.
Pilar: Die Band. Quando você ouve o álbum, ouça um grupo que conhece seu programa ao vivo como as costas da sua mão. Há um vínculo tácito entre eles que lhes permite saber quando se contêm e quando devem atacar uma música e criar um tom que tenha a impressão de ter uma cabeça em um de seus amplificadores.
Eu acho que há algo a dizer que estávamos fisicamente no mesmo espaço, disse o baixista Peter Woodin porque há uma tendência de separar todos nas cabines e olhar pelas janelas de vidro, você pode verificar um pouco mais o barulho. Mas todos nós tínhamos portas abertas, os amplificadores sangrando em direção à sala e estávamos fisicamente na mesma sala. Reagimos à energia dos outros enquanto tocamos essas gravações.
Pilar de volta: o produto. Embora o grupo já possa ter um ótimo som ao vivo em seus bolsos, eles também são humanos, o que significa que há um desejo inato de jogar cada classe perfeitamente e obter o lugar de admissão. Não é isso que está acontecendo durante os shows ao vivo. Portanto, a energia de um concerto e tocar tudo são contradições sem problemas. Silvey estava presente para falar sobre Wonderhorse para lutar pela perfeição. Contaminantes finos estão disponíveis Midas E este é apenas o álbum mais autêntico.
No começo, às vezes houve quando cometi um erro em uma música e eu disse que deveria ter começado de novo, quero começar de novo, lembre -se do guitarrista Harry Fowler, o produtor Craig, nos manteve nessa linha e eu disse: Bem, eles queriam que eles fizessem isso dessa maneira, então era realmente.
No início das gravações, ele o observa perdido, os sotaques, que não ocorrem na primeira metade das músicas, começam e falam mal, mas são coletados no segundo em que os músicos se tornam uma melodia. Tudo pode ser ouvido no álbum e tudo contribui para uma energia sem precedentes.
Pilar Tres: Lo Studio. O álbum foi gravado no Pachyderm Studio em Cannon Falls, no mesmo lugar em que o Nirvana foi gravado No útero . É um testemunho que, mesmo com a acessibilidade do equipamento, que pode ser registrado em solidão em casa, pode gravar uma bunda a ser reproduzida em um estudo.
O som deste jogo é o som do álbum, o grupo concorda, o segundo em que você entra nesta sala e sente a massa ou a armadilha, ouça a reverberação. É como nada mais ... não há espaço como o que eu tenho. Super único.
Álbuns anteriormente incluídos no estudo e Midas Eles se sobrepõem e acontecem, e o som da sala é a parte mais surpreendente de todos. Quando eles jogam algo como Frances Farmer No útero E tocou algo do nosso álbum como Julio, você pode ouvir o mesmo espaço nas duas músicas, disse Slater, você sabe que na bateria é uma verdadeira mágica.
charles bernard foster
A beleza de Midas
O grupo, o fabricante e o estudo se reúnem para criar um álbum que parece um período no momento das garrafas e do tempo distribuído. As pessoas costumam dizer que os álbuns representam um capítulo na história de um grupo, mas no caso de Midas Parece mais do que nunca.
Le fait que cet enregistrement dans l'étude ait été écrit et enregistré en quelques jours signifie que nous avons la mentalité de toutes les idées au cours de cette certaine période\. C'est une représentation tellement précise d'un moment dans le temps enregistré dans la musique qui fournit l'une des plaques les plus transportées\.





































