Privilégio e sem propósito em cinco quartos individuais e o passageiro
Onde você está indo
Barcelona.
Tão longe quanto?
Pelo resto da minha vida.
Si vous faites face à la perspective écrasante et nuageuse de notre avenir, il peut sembler presque vertigineux de comprendre, et la pensée peut devenir un acte d'évitement\. Certains aspirent à un sentiment d'évasion et de liberté complète, qui peuvent être rattrapés par les possibilités et sur une voie ouverte avec rien ne peut être vécu à la vue d'un état constant de réinvention afin de ne jamais atteindre un objectif final\. C'est peut-être plus terrible que d'atteindre le meilleur pour faire le mieux et de ne pas terminer où vous voulez être, avec la possibilité que les rêves injustes et les idées inexplorés deviennent insupportables\. Et quand cela devient une idée écrasante, il semble parfois que la meilleure façon d'y penser: à partir de maintenant pour obtenir la liberté présumée d'une vie sans but et étreindre la liberté supposée\. Mais si nous recherchons une vie sans lutte, but et direction, sommes-nous vraiment libres\?
Cinco quartos individuais Dirigido por Bob Rafelson em 1970, ele temia exatamente essa questão. O filme segue um homem que se move entre assuntos sem significado e trabalha para evitar seu potencial como músico clássico. Com Jack Nicholson na tarefa principal como Robert Dupea, ele sente pela primeira vez como uma comédia feliz em um homem que não faz nada muito seriamenteSly, com uma cena emblemática quando ele se move em um avião em um caminhão e converse com sua noiva (atual) por causa de seu comportamento imprevisível com sua noiva (atual). Seu estilo de vida é imprevisível, mas todos convencem que viram o sonho e encanta seus problemas ao longo do caminho. Está livre de rotina, responsabilidades e relacionamentos, um homem que não está ligado a ninguém ou nada.
The film’s pacing matches the meandering nature of Robert’s life, with mostly static camerawork that occasionally pans over barren landscapes and bleak interiors\. However, the sparse landscapes and deliberate slowness create an unnerving undercurrent of emptiness and unease, and Robert is soon called home after his father falls ill\. After returning to be with his family, we learn that he comes from an upper-class background, the rest of his family are successful musicians, and he hasn’t seen them in a very long time\. His lifestyle doesn’t reflect the means and opportunities he grew up with, and we soon begin to see the shadow hanging over his seemingly carefree existence\.
O interessante sobre seu tempo em casa é que não estamos expressamente cientes do que Robert vai tirar. Entendemos que o relacionamento dele com o pai é esticado por causa de sua partida, mas não havia nada de especial para isolá -lo de sua família. Crescer com uma quantidade aparentemente infinita de liberdade e a possibilidade de sucesso tornou Robert separado da realidade. O extremo privilégio tornou -se uma maldição que o marcou com pressão para ser grande, e sua reação foi seguir um estilo de vida polar oposto para se livrar desse estresse.
No entanto, também podemos ver o outro lado desta história O passageiro , Filme de Nicholson em 1975, dirigido por Michelangelo Antonioni . O filme segue um jornalista chamado David, que é enviado para denunciar uma história no norte da África. Aceita a identidade de um homem morto e convence seus parentes em casa que morreram. No entanto, torna -se cada vez mais complicado depois de perceber que os mortos são um comerciante de armas notórios e é perseguido por um grupo de criminosos.
Os dois filmes são muito semelhantes em som e requerem ações vulneráveis vulneráveis e frágeis de Nicholson, enquanto dois homens são interpretados que decepcionaram e convidaram a pressão da vida cotidiana. Os dois personagens escapam ativamente da responsabilidade que definem a vida da maioria das pessoas, acham quase impossível e buscam uma vida de dor de existência como táticas de evitação.
Mas como essas vidas vivem intencionalmente sem complicações, elas acidentalmente causam mais dor e sofrimento não sendo tocados pela dor da vida. O sofrimento e a luta são o preço que pagamos para viver o máximo de vida. Não é possível viver amor sem medo e alegria sem tristeza. No entanto, os dois personagens não conseguem entender que um espectro mais sombrio de emoções pode enriquecer a vida: eles querem viver em constante estado de hedonismo sem perceber que sua busca confiável pela vida limita sua liberdade. Eles não estão abertos à possibilidade de belas experiências por causa de sua complexidade e suas nuances e, portanto, são capturadas.
Os dois filmes pretendem paralisar a liberdade que é presa pelas possibilidades de reinvenção porque são realmente incapazes de escapar completamente às consequências de sua antiga vida. Devido ao ritmo lento e ao irritante paisagens naturais vazias, os mundos internos dos personagens centrais e suas tentativas de viver um espaço, com as últimas fotos dos dois filmes que nos deixam após sua destruição. O passageiro Ele termina com um plano contínuo e circular do terraço do lado de fora do hotel em David, enquanto morrava em seu quarto. O mundo se move em silêncio ao seu redor e capturou em um anel de fuga eterno. Cinco quartos individuais Ele termina da mesma forma, e Robert não aprende nada sobre seu tempo e deixou sua namorada em um posto de gasolina que teme agir sobre seu potencial e penetrar em suas vidas e guiar sozinho.
Sua existência é apenas uma ilusão de escolha. Eles correm entre obras, cidades e mulheres e se tornam passageiros em suas vidas. Porque quando ele sempre sonha com um novo começo, a única pessoa que tenta escapar é ela mesma.
