Filme de Napoleon Review: Phoenix e Kirby Mesmeris no épico explosivo de Ridley Scott

Quando Joaquin Phoenix fala pela primeira vez o líder militar francês na épica biografia histórica de Ridley Scott como Napoleão Bonaparte, está se desenvolvendo um sentimento de medo de fornicação americana, que pode estar presente por duas horas e meia depois. No entanto, essas preocupações foram rapidamente emitidas se Napoleão pudesse ter enviado um batalhão inimigo assim que o ator se aquece e começar a incorporar o lendário comandante francês de uma maneira quase lendária, um mais significativo de seu gênio da ação.

Phoenix obviamente não é estranho para trabalhar com Scott, e agora ele toca pela segunda vez após seus esforços como comedus em um imperador histórico Gladiador , um papel em que parece prosperar. Seu Napoleão chega à tela completamente moldado e já defeituoso, como se ele fosse um personagem de um romance de Paul Auster; Ele é mimado, determinado e brutal, embora cada uma dessas propriedades, sem dúvida, desempenhe seu papel no poder.

L'ingéniosité tactique et le courage de Napoléon sont montrés dans la bataille de Toulon au milieu des réformes politiques après la Révolution française et son courage, la nature ferme et l'utilisation d'idées militaires au sein de l'aboutissement public et politique, sans parler de leur succès combatif en Égypte, du dirigeant de la France\. Pendant ce temps, Napoléon est qu'il tombe et épouse son seul véritable amour, Josephine de Beauharnais, qui offre au nouvel empereur français autant d'antagonisme que ses ennemis britanniques profondément détestés et sa marine impressionnante et impénétrable\.

O Sr. Bonaparte é a busca desesperada por um filho e herdeiros do país que ele ama, e embora seu amor por Joséfina seja intenso e seja baseado principalmente em sua necessidade profunda e quase existencial, há também a sensação de que é apenas outro de suas conquistas. Dada a infidelidade de Joséphine, o ciúme de Napoleão certamente lança uma chave para gerenciar seu relacionamento, que se deteriorou devido à sua incapacidade no início. No entanto, acredita -se que a incapacidade de Napoleão de realmente amar e trazer sua esposa por trás e dobrá -lo para o campo de batalha como um cachorro brutal, talvez seja uma causa de sua falta de filhos.

O amor de Napoleão e Joséfina são uma luta irritada e irritada que nunca parece terminar, um ciclo permanente de contratos e conflitos, e Phoenix e Vanessa Kirby jogam para especialistas. Phoenix incorpora a natureza cruel do Napoleão militar, quase sem influenciar o que, sem dúvida, destruirá em sua tenda de campo, e também é um especialista alguns momentos depois de uma crise ciumenta ou quando o filho da mãe desviada age no meio que seduz sua esposa em certo sentido.

Joaquin Phoenix em Napoleão. (Créditos: Inicie von para fazer / Sony Pictures)

Enquanto isso, Kirby Josephine interpreta como uma sensibilidade sensível a um entendimento aprofundado dos militares, porque ele já havia perdido seu primeiro marido antes da guerra de Napoleão. Ele é quase a única pessoa que é capaz de dominar seu marido brutal e mostrar uma sensação de calma quando diz a ela que não é nada sem ela, um momento responsável por Napoleão pelo resto da vida, até onde parece perder após sua separação e seu desaparecimento de seu poder, embora ela tenha desespero e até o sucesso nos pontos.

A história da tensão romântica e da conquista política é concluída graças às excelentes ações de Phoenix e Kirby e à notável direção de Scott. Mas ainda mais impressionante para Napoleão É a experiência real ver um filme tão fascinante, violento e visceral. O pônei do fogo do canhão, os gritos do campo de batalha, o rugido e o rugido das chamas, enquanto os campos do exército e até as cidades são projetados no chão pelas forças desenfreadas de Napoleão; O design de som está se aproximando perfeitamente e sempre o aproxima do drama, que é fortalecido por uma bela trilha sonora do coral, que parece secar.

A campanha também lida com a qualidade da melhor ordem: as batalhas não apenas representam um relaxamento quase fiel quando o repolho é louco e os jogadores de infantaria colidem com sangrento remunerado, mas use um canto grande que inicia o gênio militar em movimento. Se Akira Kurosawa pode combater cenas para filmes Seisamurai Com o uso da tecnologia rotativa moderna, eu certamente gostaria de ser considerado como Napoleão ; Afinal, isso é credível e perigosamente atraente para o show, em particular o crescente e sangramento crescendo de Waterloo.

Os eixos do líquen polarizado percebem quartos luxuosos durante o dia, enquanto a vela mal ilumina os rostos da gripe francesa quando o amanhecer cai no país politicamente turbulento. As cenas do campo de batalha são enevoadas e frias, tanto que as mãos quase começam a tremer quando as trombetas sorriem para a chegada do inimigo e a Catedral de Lincoln quase não é reconhecível em sua aparência da senhora de emergência.

Também em seu nível principal, Stanley Kubrick teria feito seu projeto abandonado em Napoleão, que chegou metade do filme de Scott. Isso nos mostra como todos os bons épicos históricos devem atingir a maneira como criamos nossa situação atual e, ao mesmo tempo, revelam a brutalidade da tempestade e o clima político da faixa etária com o bônus adicional de detalhes que, no final, descreveram as obras internas e as incertezas desta figura em detalhes.