Ouça -me: a substância é o antídoto do discurso da Barbie que nunca soubemos que precisamos

Como o filme de terror do corpo de Coralie Fargeats A substância Foi publicado em setembro, foi anunciado como uma versão sangrenta e feminista do envelhecimento do crime quando ela era mulher. Mas provou ser uma grande medida de marketing e, em um momento em que o debate sobre feminismo nos filmes nunca foi decepcionante e vazio, é certamente o seu empréstimo.

A substância Half Moore é característico como Elisabeth Sparkle, uma ex -Hollywood em -st que diz adeus ao seu sucesso de televisão no seu 50º aniversário, porque não deve ser quente (mesmo que a maioria das pessoas não concorde com os olhos). Quando ele descobre um novo tratamento secreto que ele pode fazer novamente com sua jovem, pula de vez em quando e apenas para de ler a pequena imprensa.

Assim que os Neongrün foram injetados, cria uma versão distinta, que aparece através de um enorme leilão através da espinha dorsal. Ligue para o jovem Elisabeth. Perseguir. Seu, que é interpretado inflexível por uma qualidade de Margaret, sugere o papel que Elisabeth perdeu e os líderes que pesam as estrelas mais antigas indiferentemente. A única gravação de como a voz oposta alerta várias vezes do outro lado do telefone é que Elisabeth é normalmente alterado a cada semana, para que o processo continue e, acima de tudo, lembra que eu sou um corpo simbiótico que não pode sobreviver sem seus dois metade.

Ele não usa muito para ignorar os avisos, e Elisabeth acorda após intervalos cada vez mais longos, seu corpo está se quebrando rapidamente.

O sexismo é integrado em A substância Noções básicas, mas não há uma mensagem geral que seja uma mulher para ser uma refeição o suficiente para usar. Durante o filme, fica claro que não é uma acusação séria de misoginia estrutural no setor de entretenimento, mas uma série de chamas grotescas e grotescas através das melhores propriedades e mais cursos de horror do corpo. O que o Farga reduziu é o mesmo que os reality shows, como programas de televisão Fracassado y Mudança de imagem extrema Nós nos mostramos por décadas: pelo contrário, o processo de envelhecimento, tanto por uma faca quanto por uma agulha, é um acordo assustador, sangrento e doloroso que não é fraco para o coração.

(Créditos: Far / Mubi)

Quando Greta Gerwig é governada Barbie Ele chegou aos cinemas no verão passado, causando um debate irritado se ele era bastante feminista, feminista demais ou ruim. As cachoeiras estão relacionadas a focar em uma boneca plástica com proporções fisicamente incomparáveis, elas apresentaram o filme para a disputa antes de apenas um ingresso ser vendido e, apesar do tom principalmente feliz do filme, essa pergunta espinhosa na glândula feminina internalizada simplesmente não pode desaparecer.

Na América em Ferreras Famous Monologue em Barbie Seu personagem critica o duplo padrão com o qual as mulheres precisam fazer todos os dias. Você deve ser fino, mas não muito fino. E você nunca pode dizer que quer ser magro. Você deve dizer que quer ser saudável, mas também deve ser magro.

O momento é catártico, o tipo de momento em que faz você chorar ou inchar. Mas foi criticado que era óbvio demais, não continuou e que um estereótipo confortável de indignação feminina foi feliz. A verdade é que Barbie Eu nunca poderia ganhar. Não importa o quanto o roteiro ou decisão de Margot Robbie Eloquent, simplesmente não havia como ganhar, a grande ironia é que é o coração do monólogo Ferrera.

Marketing trotz, A substância A reunião do lado de Gleey foi Barbie Ele tenta e você não vê. Está um pouco feliz. Fargeat não tenta oferecer às mulheres lentamente invisíveis com a idade. Ele repousa sobre os anúncios da juventude. Quando ocorre, cria do corpo de Elisabeth, coloca todos os centímetro de sua pele molhada em suas mãos com prazer erótico. Quando geralmente realiza sua rotina de treinamento para as câmeras, os restos de cuidados nos lados, que são cobertos, o que mostra que a única diferença entre o aspecto masculino e a aparência feminina às vezes é a que está sentada na cadeira do diretor.

Se o filme cair no horror do corpo do porta -malas, então ainda mais em um golpe pegajoso, é um katharsis diferente do das fureras. Parece um exorcismo através da náusea e uma comédia nojenta, uma lacuna gloriosa de todos os tipos de tese e puro absurdo. Mais cinco minutos e o filme fumaria.

Quando Fargeat foi entrevistado em que Seriamente The interviewer admitted the podcast when the film was published, he hesitated, who wondered how he had seen the film, if he could try the substance if he had the opportunity. Eu definitivamente faria isso, Fargeat Respondeu Sem perder o ritmo. Isso captura a essência da magia do filme. Ele não tenta iniciar uma nova linha linguística no inimigo duplo das mulheres ou pedir às mulheres que as internalizem. Use apenas o medo quase universal de envelhecimento e vê até que ponto ele pode ir.

Às vezes, isso é tudo o que o cinema deve ser: um quebra -cabeça de fuga que nos permite rir de nossos medos em um espaço seguro, esperando que façamos sarro do mundo real.