Spotting to Fight Club: 10 melhores filmes baseados no livro
Finalmente, filmes e romances dependem da arte das histórias. Cada forma de arte tem seu respectivo recurso, a fim de alcançá -la além da história, tanto por uma prosa fascinante quanto por um grande cinema. No entanto, todos esses ingredientes ativos podem ser muito bem recheados sob o conceito geral de história.
Alguns romances transmitem uma história que cria seu filme imaginativo. Os personagens desempenham um papel na cabeça do leitor, selecionados em uma equipe bem conhecida. Além disso, situações fictícias podem realmente ser convertidas pela teoria da relatividade ou por um jogo puramente atraente de emoções atraentes. Seja em prosa, a situação em movimento ou a conversa da filosofia são a coisa mais simples do mundo para ver como a página impressa na tela grande.
A questão mais importante é que, como alguns livros, mesmo aqueles que parecem ansiosos para adiar a tela simplesmente perdem algo em mudança. Não é tão bom quanto o livro, é a linha que é pronunciada para sempre em comparação com a ficção que Hollywood é divertido.
No entanto, há outros momentos em que os romances queridos são transformados em algo novo sem perder algo que foi registrado inicialmente. Por isso, mergulhamos nos dez melhores exemplos quando essa tradução estava em seu melhor momento cinematográfico e examinamos a maneira como eles conseguiram onde os outros não avançaram.
mary lee harvey
Os 10 melhores filmes baseados na reserva:
10. Clube de Combate (1999)
O romance de Chuck Palahnuikbrief, as profundezas da sociedade, masculinidade, publicidade e muito mais, voltou à superfície com puro desespero arenoso. Naquela época, havia apenas um diretor para quem um resumo parecia uma vitória segura, e era David Fincher.
O filme é bem -sucedido porque captura os Ireonas e a compreensão do romance e da unidade sem perder nada da vantagem visceral do cinema. Brad Pitt traduziu Tyler Durden em um dos personagens mais memoráveis de Hollywood, e os momentos musicais transcendentes feitos pelas imagens atingem a mensagem da casa em um golpe distinto.
9. Psicopata americana (2000)
Quando você nunca leu Psicopata americana Portanto, é uma certeza científica que você deu algo na fila que os demônios pensaram em transformá -lo em um filme. Não é de todo uma luz na qualidade do romance de Bret Easton Ellis, ainda mais o inevitável clipe do joelho que se deve à leitura dessa violência segura.
Obviamente, o filme teve que ficar longe do sangue sem aliviar parte do romance e abre mais ambiguidade, não procurando completamente o rosto sem o rosto das ruas sem identidade na briga. É bem -sucedido com a atitude em outras áreas.
corpo de gabriel kuhn
A performance de Christian Bale, por exemplo, é uma das traduções de personagens fiéis na história do desempenho e humor negros, o que lhe dá os dentes que ele ensina, é um filme próximo
8. Trens de pannocchia (1996)
Até agora, a tendência óbvia da lista é que quanto mais escuro o romance, melhor o equivalente na tela. Talvez haja algo nele. Talvez a prosa seja perdida no meio do apoio surpreendente da tela grande, enquanto a borda superior da violência chora de acordo com o recall das luzes e a ação da câmera.
O realismo sombrio de Irvine Welsh em Irvine Welsh foi convertido do lado sem nenhum problema. Parece que foi seriamente ajudado porque as pessoas envolvidas no projeto foram representadas no romance galês.
O resultado é sem compromisso sem ser cínico, e é algo que toda a arte deve lutar.
7. Não há país para o velho (2008)
O bom dos filmes dos irmãos Coen é que os roteiros são tão fortes, profundos e consideram que eu os quero quase como romances e que eles os teriam publicado primeiro. Sua abordagem cinematográfica literária é obviamente não apenas na natureza de seus roteiros, mas também em todos os livros, de Homer a Albert Camus e todo o Raymond Chandler no meio, que roubaram, os grandes artistas que roubaram ao longo dos anos.
No entanto, quando foi anunciado que eles fariam um livro direto para a tradução do romance de Cormac McCarthy, Não há país para o velho Ele tinha algumas sobrancelhas. Seu estilo detalhado de prosa e sua perspectiva masculina pareciam correr contra sua vantagem cômica e suas reflexões que o cobrem na vida.
barbara paciorek paleta
O resultado cobriu todas as sobrancelhas com seu súbito aumento no drama, mesmo que o fim filosófico tenha feito algumas pessoas planas.
6. O Senhor dos Anéis: A Comunidade do Anel (2001)
A expansão da Fantasy Epen pode ser o tipo de romances que criam seu pequeno filme na imaginação do leitor, mas isso não facilita o mais simples de ser extraído na tela. Para que a fuga trabalhe, ele deve convencê -lo com um navio emocional em ficção com uma vantagem emocional.
Embora a franquia possa ser dividida, deve ser creditado pela maneira inesperada pela qual J.R.R. Tolkien mainstream.
Com um número brilhante de pontos, CGI antes de seu tempo e um incrível fundo da Nova Zelândia, o filme catapultou Orcs Orcs. A conversão de um volume de texto do tamanho do Senhor do Anel em um filme não é uma performance, e Peter Jackson conseguiu alcançá -lo de uma maneira sempre mostrar a cada duas semanas na televisão terrena.
5. Redenção de Shawshank (1995)
A literatura é uma forma de arte exclusivamente estimulante. Uma simples oração no meio de milhares de pessoas pode causar uma cascata de pensamento. Não há dúvida de que quase todos os filmes, músicas ou programas de televisão que nunca foram escritos foram informados nesse sentido pela literatura.
Redenção de Shawshank A presença desta lista é única no sentido de que as notícias de Stephen King simplesmente inspiraram o filme em vez de criar uma substituição de tela semelhante.
Stephen King fez muitos romances no cinema, mas Shawshank é uma das menos lealdade. É a melhor coisa a fazer com essa rara oportunidade. Os elementos mais sombrios das notícias são eliminados e seu lugar é uma história de esperança, amizade e 500 cursos nojentos que o Morgan Freeman nem consegue imaginar.
4. Goodfellas (1990)
Não é apenas a ficção que inspira o filme. Se a história de uma história do mundo real é gravada no papel, pode ser igualmente emocionante, se não mais. Wiseguy de Nicholas Pileggi documenta as crônicas de Henry Hill e sua terrível experiência em uma das maiores questões criminais da história dos Estados Unidos. Martin Scorsese fez o resto.
Goodfellas is pure entertainment, plain and simple. From one of the greatest first lines in cinema history to one of the best fourth-wall demolitions in the finale, the film never lets up.
roberta raffel
Puni Scorsese e o todo que eu causou a história do mundo real com o brilho do cinema e relatei a história que quer ser pura ficção.
3. Apocalipse ora (1979)
A versão de Francis Ford Coppola na conversão de um romance em um filme foi completamente única. Embora aparentemente seja um filme na Guerra do Vietnã, o romance de Joseph Conrad em 1899, O coração da escuridão Era o parceiro constante da Coppola porque eles o colocaram no escapamento na selva filipina.
Devido às restrições óbvias ao cinema, o escopo de um filme pode obviamente ser selecionado como reinos que um romance pode explorar. No entanto, o coração sombrio do romance pioneiro de Conrad é meticulosamente convertido no épico da guerra de Coppola Vietnã. O Livro da Filosofia do Livro é aplicado com o Conselho de Cinema de Viscocol Cinéidoscópico e o realismo saby da infeliz guerra.
Não há dúvida de que muitos se arrependerão da ausência de O padrinho Nesta lista, mas os efeitos, originalidade e habilidades de Coppola com Apocolito Ora Não pode ser ignorado.
2. Forrest Gump (1994)
O livro que ele disse foi melhor removido do filme, que define a época de Robert Zemeckis. Não é injusto para o romance de Winston Gangom. É simplesmente o caso que a destilação do cinema removeu todos os fios problemáticos da história e deixou o coração dourado puro.
Os cínicos podem tirar sarro do que eles querem através do filme. É sincero o suficiente resistir aos Slys em flechas de desprezo e competir com seu calor, o que reitera a vida. A força do filme pode ser simplesmente resumida: é um triunfo tocante de narração, para que todas as gerações desfrutem dos horrores da guerra, do vício em drogas, apegos sexuais, amor não relacionado, discriminação e perda.
aggy k adams
Tribunal Forrest Gump Pegue o rótulo sem compromisso mencionado acima sem ser cínico e tome -o como uma inauguração do filme na próxima fase que cobre a vida.
1. Nós voamos no ninho do cuco (1975)
O romance com o mesmo nome que Ken Keny provou ser uma contracultura pioneira. É uma crítica às práticas psiquiátricas da época que demonstrou que ela tem uma grande influência e vai além do romance reconhecido. Isso significa que não é uma leitura particularmente fascinante.
A forma cinematográfica de 1975 de Milo é o mais absorvente possível. Jack Nicholson é simplesmente fenomenal porque apresenta uma apresentação de sua carreira. Da mesma forma, Louise Fletcher é tão eficaz em sua interpretação completamente nojenta da enfermeira oprimida que eu não posso nem escrever seu nome sem apertar minha mandíbula. E ele quer oferecer Sampson, porque a cabeça sem cabeça de Bromden oferece um dos momentos de cinema mais involuntários do cinema.
O filme viu o que o livro tinha para oferecer e deu a ele a vida de uma maneira que ele garantiria que a capa nunca fecharia.