David Bowie em seus artistas favoritos
David Bowie não era apenas um músico de muito sucesso, ele também era um pintor produtivo e colecionador de arte. Em 1976, ele comprou uma vila nas Colinas do Lago Genebra, onde dedicou a maior parte do tempo a criar obras de arte pós -moderna. Segundo seu biógrafo, Christopher Sandford se tornou: não apenas um modelo bem conhecido da arte expressionista: bloqueada em uma incrustação fechada, ele começou um curso intensivo para superar a música e a literatura clássica e começou a trabalhar em uma autobiografia.
Parece que a arte de Bowie é tão importante quanto a comida para sobreviver e manter sua criatividade. Durante uma entrevista Die New York Times O músico teve uma conversa inteligente com Michael Kimmelman na arte, onde explicou que uma refeição estável sempre foi para mim. Ele discutiu sua coleção, ele disse: Eu colecionei muito em breve. Eu tenho Tintoretti que sou por muitos anos. Eu tenho um rubens. A arte era séria, a única coisa que ele queria.
Além disso, Bowie disse em detalhes como a arte influenciou seu humor. Eu uso isso. Você pode mudar o que sinto de manhã, ele disse. O mesmo trabalho pode mudar de maneiras diferentes, dependendo do que eu acontecerei. Isso o levou a discutir um de seus pintores favoritos, Frank Auerbach. Ele explicou: acho que há algumas manhãs apenas se nos encontrarmos de uma certa maneira, eu e um retrato de Auerbach podemos aumentar o trabalho da depressão através da qual eu acontecero. Haverá um peso espiritual no meu medo. Algumas manhãs, vou olhar para ele e ir: meu Deus, sim! Eu sei!'
Ele continuou: mas a mesma pintura pode causar uma incrível sensação de triunfo outro dia para me expressar como artista. Eu posso olhar para ele e dizer: meu Deus, sim! Eu quero tocar como se ele olhasse. Bowie explicou por que ele era tão fanático com Lucian Freud e Francis Bacon em Auerbach, um dos principais nomes da escola de Londres. Ele disse: Eu acho seu tipo de pintura extraordinária. Às vezes, não tenho certeza de não fazer com escultura ou cor.
Apesar de seu amor por alguns artistas da escola de Londres, Bowie explicou que havia apenas duas ou três peças de bacon, que ele encontrou excepcionalmente. Da mesma forma, Freud sublinhou por admiração pelo engano de seu trabalho, Cocker Skin, que é agradável e sujo, mas não o comprou como o melhor pintor que temos. No entanto, Bowie disse: Eu sempre fui um grande fã de David Bomberg. Eu amo essa escola específica. Há algo muito comunitário. Mas eu não me importo. Eu gosto de [Leon] Kossoff pelo mesmo motivo. Auerbach e Kossoff estudaram entre o final da década de 1940 e o início da década de 1950, sob Bomberg, em Borough Polytechnic, hoje a London South Bank University.
Bowie também citou o interesse pelo trabalho de Damien Hirst, que ele descreveu como extremamente emocionalmente, subjetivamente, estava muito associado a seus medos pessoais. Os dois até trabalharam juntos, o cantor pulverizou na tinta em uma tela rotativa, que Picassos lembrou de Bowie.
Afinal, outro favorito de Bowie Jean-Michel Basquiat com o drama biográfico, que até desempenha o papel principal Basquiat Como Andy Warhol em 1996. Bowie disse: Sinto o momento de seu pincel ou seu lápis colorido, o que soa a tela. Há um imediatismo que queima nas decisões cada vez mais evaporadoras que desencadeiam fantasia por dez ou 15 anos, como é novo quando o dia é pago na tela.
Dê uma olhada em uma apresentação cinematográfica de algumas das obras de arte de Bowie.
