O negócio da revolução: John Cage et Les Beatles
Em 29 de agosto de 1952, o pianista virtuoso David Tudor entrou em uma sala de concertos em Woodstock, Nova York, em um piano de cauda e um ato, bastante anti-ácora, absolutamente nada. Abra a capa do instrumento; Eles se colocaram em posição com a cadeira; Ele também preparou a pontuação vazia para atuar. Mas quatro minutos e 33 segundos, não tocou apenas uma nota.
Foi o trabalho mais recente do compositor de vanguarda John Cage: The Time, que foi definido pelo período de 4,33. Em certo sentido, a composição foi uma tentativa de expandir os parâmetros da música ocidental, o princípio motivador por trás do trabalho enjaulado. Se objetos domésticos pudessem ser usados para fazer música, algo que eu já havia experimentado em 1940, por que não poderia silenciar?
Muitos ficam surpresos ao saber que John Cage foi inspirado pelos dois Beatles, e eles fizeram isso e interagiram com o Fab Four como músico e suas músicas. Em meados de 1960, por exemplo, a gaiola se inclinou para manter os manuscritos de sua música musical para sua coleção de notação, um projeto que havia começado da base da performance contemporânea que fundou em 1963. Ele forneceu a lupa, os textos e o vidro aumentado. Rigby, dormindo sozinho, amarelo e barco, bom sol diário e seu pássaro pode cantar e para todos.
Ono conheceu Cage, enquanto era casada com seu primeiro marido, Toshi Ichiyanagi, que muitas vezes o levava à classe do compositor na década de 1950. Cage era um estudante de Edgard Varèse e especialmente Arnold Schönberg. Em seu livro de 1973 Silêncio: conferências e escritos, Cage lembra que, depois de estudar com o compositor expressionista alemão, ele o havia informado de que nunca escreveria um excelente trabalho sem levar em consideração a harmonia. Expliquei que não tinha sentimento de harmonia. Então ele disse que sempre encontraria um obstáculo que teria sido como se tivesse alcançado um muro através do qual não podia acontecer. Eu disse: neste caso, usarei minha vida para bater na minha cabeça contra esta parede.
Após o fim, a gaiola foi pioneira em um uso não convencional de instrumentos musicais e levou a energia da estranha bola do compositor do século Erik Satie para novos picos, graças às experiências com piano preparado, ferramentas de brinquedos, objetos para o lar e de fato, o silêncio. A importância dos padrões artísticos da gaiola era contagiosa, pois os Beatles descobririam mais tarde. O que Cage me deu foi a confiança de que a direção em que não era louca, e Ko Ono disse a ele Hans Ulrich Obrist 2001. O que eu fiz foi uma forma aceitável. Foi uma revelação para mim ...
Quando Cage se aproximou de Yoko para obter os manuscritos dos Beatles, ele provavelmente ficou um pouco surpreso. O compositor havia demonstrado pouco interesse na música popular. Em 1966, no entanto, ele notou um gosma agradável de arte e baixo, e parecia que os músicos populares haviam guiado a carga. Paul McCartney já havia rejeitado o pedido de Ono e não queria se separar dos manuscritos. Portanto, ele sugeriu perguntar a Lennon, que se conheceu em uma exposição na galeria dada algumas semanas depois. Esta é precisamente a razão pela qual Paul e Yoko adquirem familiaridade com a abertura da galeria Sargente Pepper Crie um dia na vida. Lennon retomaria posteriormente as técnicas verificadas em diferentes traços dos últimos anos do grupo, incluindo a revolução surrealista da colagem do som 9, o que não seria possível na década de 1950, sem experiências de gaiola e pesquisas subsequentes sobre métodos de música -crère.
Sargente Pepper Foi o suficiente para convencer o gaius dos Beatles. Outono depois que o álbum chegou às prateleiras, o compositor tem Papel Patricia Coffin, editor -in -chief von Procurar Revista que então trabalhou em um artigo sobre Fab Four. Minha impressão foi que o lugar dos Beatles no mundo da música séria não era tanto quanto no mundo da revolução. Eu acho que músicos sérios seriam bons a esse respeito para seguir o exemplo deles. Isso significa que acho que nossa atividade apropriada agora, popular e grave, quando amamos a humanidade e o mundo que vive, é a revolução.
