Quebrando o silêncio: 10 músicas revolucionárias que tratam diretamente a saúde mental

Em 13 de maio, ele marcou o início da consciência para a saúde mental, cuja importância nunca pode ser subestimada. Em 2019, foi dito que um bilhão de pessoas vivia com uma espécie de transtorno mental, medo e depressão eram os mais comuns. Embora a seriedade desses distúrbios possa variar, eles continuam a consistir em seu significado, que pode ser tratado e tratado.

A semana de consciência para a saúde mental oferece àqueles que ainda não abrem o que pode fazer. É um pouco difícil para muitas pessoas. Portanto, o processo de estar aberto ao que está acontecendo na cabeça das pessoas se torna muito mais racionalizado.

Felizmente, vivemos em um momento em que a saúde mental é muito mais reconhecida e há um tratamento para aqueles que podem sofrer. Ok, mais trabalho deve ser feito porque as pessoas ainda precisam lutar abertamente por seus sentimentos e o tratamento deve ser mais acessível, mas o fato é que nos movemos na direção certa. Nem sempre foi esse o caso e, antes que houvesse eventos como a conscientização sobre a saúde mental, pessoas em outras áreas como a música tinham que procurar consolação.

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A música é muito boa para trazer coisas que normalmente viveriam na mente das pessoas do lado de fora. Não é apenas que faz uma maneira muitas vezes bonita, o que significa algo que pode estar relutante em enfrentar, como medo e depressão, torna -se algo que as pessoas gostam de falar.

Esta lista examina algumas das melhores músicas que lidam com problemas de saúde mental. Alguns estão profundamente tristes, como no caso de um assunto tão pesado; No entanto, outros oferecem um ponto de virada mais positivo. Qualquer que seja o seu tom e a maneira como você tentar transmitir seu ponto de vista, todos são revolucionários.

10 músicas que falam de saúde mental:

10. Yer Blues - Die Beatles

Os Beatles foram revolucionários por várias razões, não apenas pelo que escreveram. No entanto, a consciência de ser um grupo convencional e escrever um tópico tão complicado nos anos 60 não é uma performance e seu blues continua sendo um clássico para sua audácia.

A música foi feita enquanto o grupo estava sentado e colado em uma sala. O resultado foram 12 bares bonitos que John Lennon usou como grito auxiliar. Nunca antes ou depois, ele era tão sincero em seus sentimentos no que diz respeito à depressão. Mesmo agora, seis décadas depois, o caminho é sempre impressionante como é aberto.

9. Boas notícias - Mac Miller

Em 7 de setembro de 2018, o rapper Mac Miller foi declarado morto. O cantor, que muitas vezes era Franco em suas brigas com a saúde mental, fez uma overdose em uma mistura de cocaína, álcool e fenestanil. Enquanto a overdose era aleatória, sua dependência dessas substâncias poderia ser colocada nas batalhas com as quais ele se enfrentou, e nada mais que boas notícias que foram lançadas em seu álbum póstumo Aro Dois anos após sua morte.

Quando abri com a linha, passei o dia inteiro na cabeça e realizei o tom de uma confissão introspectiva de desprezo e impotência. O coro de boas notícias é tudo o que você quer ouvir, não, você não gosta, quando estou deprimido, mostra a incapacidade de falar sobre seus sentimentos, enquanto as linhas acordam na lua, elas não vêem o sol há muito tempo, mas senti que o céu ainda é azul e os sintomas de sua depressão vocal.

8. Esteja tão ansioso - Bill Fay

Alguém olha para você, ele diz que Bill Fay em sua bela música não tem tanto medo. A música foi lançada em seu álbum de 1970 O fundo de um relógio antigo Onde o cantor falou sobre o inimigo dentro e quando ele sente como se estivesse ganhando uma luta contínua em sua cabeça.

Isso lembra que os ouvintes não têm medo e tentam enfrentar seus medos e diz que ele não deixará os trilhos e tentará confortar todos aqueles que estão lutando. A natureza simples do declínio da música contribui para sua fragilidade, porque ele tem a impressão de que Fay fala diretamente ao ouvinte de algo que as pessoas normalmente duvidam.

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7. Hoy - Bombas Smash

Essa música pode ser uma surpresa, porque tem um sentimento tão sonhador e geralmente parece positivo a qualquer momento, mas é um tópico incrivelmente oculto. As batalhas da faixa de abóbora quebrada com medo, porque o ouvinte pensaria no futuro porque não há muito para influenciá -la.

Os textos fazem muito sentido Se você entende esse significado. Onde muitas palavras Shoegaze fazem sentido e são usadas para adicionar outro nível de som à natureza ocupada da música, elas são incrivelmente emocionantes. Hoje é o melhor dia em que conheci, não posso viver amanhã. Amanhã é muito longo.

6. Acorde sozinho - Amy Winehouse

Amy Winehouse nunca tem medo de tocar várias músicas em sua música, porque ela poderia falar sobre alguns dos assuntos mais tristes. Acordando sozinho, Winehouse fala sobre as dificuldades de seu relacionamento e o que significa sentir -se constantemente sozinho.

A sensação de conteúdo silencioso que todo mundo recebe canta em uma melodia do estilo doo-wop e desaparece simplesmente assim que o sol se põe. Ninguém foi capaz de transmitir as emoções e Amy Winehouse, e essa música merece como triste, mas também.

5. U - Kendrick Lamar

2015 Quando Kendrick Lamar publicou sua famosa resenha Uma borboleta O mundo da música rap mudou para sempre. Lamar Rapea combina o hip-hop do jazz e o jazz livre da política e tem dificuldade em se desenvolver em um ambiente desfavorecido e mergulhar em sua saúde mental.

A música U é a melhor representação de sua luta com o carro que aceita; Parece que eu posso falar com um amante exausto, na verdade é um exercício de auto-observação enquanto canta, Love You é complicado. A segunda metade da música limita a ameaça, enquanto eles falam de forma agressiva e sem compromisso por si mesmos. Você é a razão pela qual você está indo? Não, você não é uma merda, você diz que gosta, eu sei que você não diz, eu sei que sabe que conhece irresponsável, egoísta, na recusa, você não pode evitar seus testes e dificuldades, todo mundo sentiu.

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4. Ainda não -mark - Bob Dylan

Bob Dylan teve que aparecer em algum lugar nesta lista. Ninguém é melhor falar sobre seus sentimentos e manter um espelho em seu ambiente. O que as pessoas recebem quando as pessoas sentem que Bob Dylan é uma representação honesta do cantor e de sua vida e ainda não vê essa honestidade.

A pista afeta os sentimentos de depressão, enquanto Dylan fala da sensibilidade que anda de mãos dadas com a doença. Todo nervo do meu corpo está tão nu e surdo que nem me lembro do que estava aqui para escapar dele.

3. Você sempre acredita em mim - Beach Boys

Você sempre acredita em mim, tem um duplo significado, dependendo de como você deseja ouvi -lo. Por um lado, a música reflete claramente alguém que fala com seu parceiro e essencialmente pede desculpas pela maneira como ele muda e promete ser mais amigável. No entanto, a música atua como algo mais reflexivo, porque muitos acreditam que essa música Brian Wilson está falando um do outro.

Eu sei bem, eu não estou onde deveria estar, é cantada e durante os exercícios da música, enquanto o cantor diz que eles precisam parar de ser tão duros consigo mesmos. É uma faixa muito útil que afeta um complexo sutil, mas não tão fino que permanece despercebido.

2. Acidentes no Sol - Cigni

Apenas alguns grupos podem criar uma atmosfera da mesma maneira que os cisnes e a tomada de sol em Deus para criar um fundo brilhante que personifica perfeitamente o assunto da música. A música é completamente acústica e mostra sentimentos muito eficazes de desespero.

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Tenho algo a dizer antes de ficar bêbado novamente. A música anuncia de uma maneira perturbadora antes que os cisnes criticam a vida toda na Terra. No final do túnel, não há luz com esse caminho. Ele enfatiza os sentimentos de desespero e se recusa a aliviá -los. Começa um tom depressivo, o que é estranho reconfortante, porque os sentimentos internos difíceis de articular são expostos.

1. Todo mundo dói - R.E.M.

Finalmente, tudo é ferido por R.E.M. Isso é frequentemente chamado de uma das músicas mais tristes de todos os tempos, mas quando você olha as letras e as compara com algumas das informações listadas acima, a música é misturada com traços de otimismo.

Na música, o grupo oferece um ombro para quem cumprimenta um período difícil e permite que eles saibam que outros atravessam a mesma coisa e é bom ouvir o que faz. Não deixe você ir porque todo mundo chora, digamos em uma linha de entrega bem dispensada.