A melhor música de cada álbum da fiona maçã
Ninguém poderia acusar Fiona Apple de ser produtivo. Desde o início em 1996, Eles são mais Ele lançou apenas quatro outros álbuns. E embora possamos dizer que, com o tempo adicional e os cuidados óbvios que ele faz para aperfeiçoar seus álbuns antes de deixá -lo entrar no mundo, não deve ser ruim, o que é particularmente impressionante que ele não apenas lançou um álbum ruim, mas também não lançou uma música ruim.
chyna tahjere griffin
Pode ser o impressionante, o mais perspicaz, o mais magistral e o mais poderoso de seu tempo. A Apple conquistou o zeitgeist com músicas e letras sobre a condição humana, vida, amor, identidade, política de gênero e tudo o que conecta todos esses tópicos. Ele também é um dos melhores cantores, intérpretes de músicas e diretores emocionais.
Com um som de mudança de uma maneira que você verifique, atualizado, atirando e reinventando, a Apple conseguiu adaptar sua música em constantes mudanças ao longo dos anos e explorar novos limites com sua arte. Cada novo começo atingiu um novo grau de dominação sobre si mesmo e sua musa e também atinge um novo público e aclamação. Cada álbum é baseado na última pista e pôde ouvir que Eclipsa, que precedeu, mas que depois retorna aos seus trabalhos mais antigos com ouvidos frescos e encontra novos tesouros para se perder, lançar novas cartas e surpreendidas por novas frases.
O fato de cada álbum ser tão completo que é difícil escolher entre você, é provável que sua preferência seja reduzida ao que você sente em um determinado dia ou em quais seus trabalhos você tem permanentemente e escolher uma música favorita de cada álbum é uma tarefa ainda mais difícil. Todas as suas músicas são fantásticas porque é um pouco do seu tamanho em cada uma delas, mas algumas ainda são um pouco maiores que outras.
A melhor música de cada álbum da Fiona Apple:
Nunca é uma promessa (Tidal, 1996)
Embora seu primeiro álbum esteja cheio de músicas que a Apple colocaria imediatamente como um talento jovem e Mercury no futuro, ele também o marcou como aquele que foi completamente modelado e pronto para voar para a porta. Muitos outros artistas foram capazes de usar seu primeiro curso para enfrentar a sensação de estar em um estudo pela primeira vez e descobrir quem eu sou em um, mas a Apple tem a sensação de que ele estabeleceu e foi completamente estabelecido com uma sensação de si mesmo e como se estivesse em uma missão de deixar o resto, o que é.
Existem tantas informações excelentes em Eles são mais, E também em músicasque não está completo em comparação Quando Encantador como os outros, mas todo mundo sempre vem com seus momentos excepcionais. Nunca é uma promessa No entanto, esta é uma das manifestações mensais da Apple em um de seus álbuns ao longo dos anos. Sua voz como Melossa hesita entre raiva e raiva, raiva e perdão e muitas vezes na mesma sílaba. A expressão e mostra sua classe completa de voz durante a música muda com aleatoriedade e esforço entre uma garota, como uma mulher e às vezes como um anjo.
Sob essa voz atraente e linguística, seu top em cascata, esse recurso e um foco ao longo do álbum, chumbo, mordidas e cortes de músicas como um criminoso ou acariciando e acariciando a criança e uma seção dolorosa da corda, que às vezes parece e, alternativamente.
Eu sei (quando o fazendeiro ..., 1999)
É uma tarefa impossível escolher uma música melhor de um álbum perfeito, um álbum no qual cada música pode contribuir com a melhor confirmação desde o início e ninguém poderia discuti -los com eles para selecionar um. Que pode ser tão bom, mas ainda não é considerado definitivamente o maior trabalho em termos de talento que funciona e a qualidade constante de sua produção criativa.
A bolsa de papel é sem dúvida a escolha mais conhecida e popular do álbum, mas eu sei que poderia ser uma das músicas mais deslumbrantes da música que Fiona Apple escreveu. É uma nota devastadora para fechar um álbum tão poderoso e irritado. Uma ninna de sofrimento, engano, paciência e, finalmente, a música é sempre uma das suas melhores peças mais poderosas.
Oh, Bueno (carro extraordinário, 2005)
Uma música para a melhor máquina adicional ou a abertura do álbum e o extraordinário aparelho de partida? Devolvê -lo? Ou marinheiro? A melhor versão de mim, Tymps (The Sick in the Head Song), janela, por favor, rede de rede ou não por amor? Oh, agora tudo poderia ser de novo, certo? Mais uma vez, a Apple está de volta com seu melhor álbum após um intervalo relativamente curto. Pode ser o álbum, que é mais acessível ao auditor, onde ele está no seu melitor (mesmo que em um determinado momento ele canta a linha, não mais melodias), e foi o último álbum antes de sua mudança de ritmo de Waits-Ir, que o disponibilizou.
Embora a Apple já tenha jogado como a versão final de si mesma quando caiu pela primeira vez nas margens da cultura popular com o outono Eles são mais E então com o seguinte -p -up - seu som consolidado Se o fazendeiro ... Ele nunca teve tanta certeza e muito difícil, mais onipotente, mais do que a terra e como divino do que aqui Máquina incomum E especialmente em OH, bem. Sua voz e piano aqui são titânicos e enormes e os outros, mas os finos votos de backups com estratos, em bronze ou decorações de harpa hipnóticas e discretas são combinadas, conflitantes e inventadas para tratá -la.
Você não estará com raiva irregular e vingada e espetos de cuspir como o que o amor incondicional foi desperdiçado em alguém que não acredita mais nas coisas quando você quer ser desperdiçado no fim depreciativo das fotos altas, que chegarão logo depois, como a tempestade da música que foi esclarecida.
patricia southall
Largo (The Ridler Wheel, 2012)
Segue -se sua (então) maior lacuna entre os álbuns, Roda de Das Ociosco ... O primeiro jogo todas as noites anunciou a nova direção em que a Apple se moveu. Não há mais guia para piano e era um panorama de som rítmico mais forte, estranho e errado. O Demolidor chegou e, embora o plano tenha retornado como motor, ele também havia se tornado uma percussão neste novo mundo em que a Apple era habitada. Outra grande mudança neste álbum dos três primeiros é que a voz da Apple quebrou após anos de raiva contra todos aqueles que o feriram e, portanto, mais Rauca, rude e poderoso do que nunca.
Valentine pode ser a música mais interessante do álbum, com versos incrivelmente estreitos e um coro que corre descontroladamente, enquanto a faca quente é desorientada, o equivalente musical a entrar em um espelho de carnaval, mas o comprimento mais próximo é o mais fascinante, o mais tipo e magia.
Uma carta de amor para o local do bar / musical, onde a Apple canta com mais frequência, e alguns e alguns, e alguns, e se for mais inventário, e alguns e alguns, e, e se for o banco, quero o banco, quero ser o banco. Música (se o arco -íris estiver muito longe, vá demais, vá por muito tempo).
Sob a tabela (pesquisa Bulloni, 2020)
No entanto, a introdução de um cabelo de I-Orle, para não concordar, me pergunta em discordância comigo, é um dos textos mais fortes da Apple e quase pode atuar como uma declaração de missão por toda a sua vida e sua carreira. Você poderia dizer a mesma coisa para o coro dessa música, na qual ela canta várias vezes o que você deseja, não vou manter meu componente.
Talvez tudo o que tenha sido fantástico nessa música seja mais deixado do que nunca: melodias inesperadas, elementos de impacto inesperados, o poderoso plano de plano).
A música se acumula no seu crescendo, uma cacofonia, uma epidemia antes que a Apple sai do defletor e se repete com uma intensidade crescente que você pode desaparecer, mas você, certo? E então ele volta a essa abertura e pede a um casal que não concorde em uma parte inferior dos arcos antes de terminar com um último coro de Défi que não vou silenciar.
Espero que nunca faça isso.
