A era da inocência: a violência inesperada de uma era limitada
Muitas vezes, associamos o trabalho de Martin Scorsese a membros, um desejo de poder, homens violentos e solitários que são pressionados pelo perigo e pelo ponto de conformidade que cria isolamento. Em filmes como Bull Angry, motorista de táxi y Goodfellas A pesquisa pública em uma história da tontura nicilista, masculinidade, corrupção e complexidade da psicologia do grupo e geralmente analisa pessoas que têm dificuldade em sobreviver em seu ambiente imediato e a rigidez dos valores impostos do lado de fora. No entanto, Scorsese não sabe que ele expressa essa dissonância por moderação ou sutileza: seus filmes geralmente mostram a colisão entre o mundo interior e o mundo externo do caráter, física e publicação dura e trabalha um retrato que cobre tudo o que é consumido pelo desejo de adaptar os custos pessoais.
Por esse motivo, a decisão foi seguida por seu filme inovador desde 1990 Goodfellas with a period drama was met with curiosity and confusion – how would the director translate his signature style to the twee confines of the Gilded Age\? But Scorsese blew public expectations out of the water with his devastating portrait of upper-class oppression in A era da inocência O que ele descreveu como o filme mais violento que fiz.
A era da inocência Adaptado pelo romance de Edith Wharton, um homem chamado Newland Archer, Mayland, parte da Alta Manhattan Company e da Riche Elite segue. No entanto, Newland é uma amizade com o primo de May envergonhado, a condessa Ellen Olenska, que é inesperada no amor por ela e inicia um relacionamento ilegal pela vida.
May represents the rigidity and values of the social group that Newland is a part of, initially being drawn to the idea of what constitutes a ‘proper wife’ and conforming to what is expected from members of high society\. Everyone praises May’s elegance and timid personality, embodying everything that someone like Newland should strive for to achieve the ultimate image of civility and upper-class perfection\. However, Ellen represents something entirely different after being shunned from their social circle due to a scandalous divorce, being treated with little respect by the people in Newland’s circle who cannot find empathy for her plight\. But Newland is the only person who treats her with kindness and understands her frustration towards the group they both belong to, slowly becoming intoxicated by her progressive perspective and ability to critique the confines of their world\.
Newland está desenvolvendo uma intensa paixão por Ellen, que é cada vez mais separada por Ellen quando ele começa a vê -lo como um produto dos valores que desprezam mais e as pessoas que amam a mulher que amam e uma encarnação viva de sua repressão emocional. Seu amor rapidamente se torna uma questão de vida, com a qual sua conexão se torna a única coisa que torna sua vida tolerável e aguarda todo pequeno momento que você passa juntos e encontra a vontade de viver com um aspecto persistente e detalhes curtos. Ele se torna a única pausa dentro dos limites de sua boa vida, ambos compartilham os mesmos valores no pedaço de seu círculo social e encontram o conforto da gaiola de ouro.
A era da inocência (Credits: Far Out / Columbia Pictures)
O filme cresce apenas em devastação, enquanto consideramos Newland que tenta desesperadamente fumar momentos secretos para passar com Ellen, infeliz quando está longe dele e depois de alguns minutos na mesma sala, ficou brevemente vivo. Embora sua riqueza e status social devam prometer liberdade, viver em uma prisão metafórica que se sente reconhecível, com Daniel Day-Lewis a dor e a agonia de seres vivos não autênticos de seus sentimentos e da mulher que ama lençóis, por sua compreensão completa, em um vida de regras aleatórias que previam, previam, prejudicadas por uma natureza verdadeiramente feliz.
Dans la description, Scorsese en était l'esprit: l'esprit de la douleur romantique exquise\. L'idée que le simple soupçon d'une femme est suffisante\. L'idée qu'elle la verrait de l'autre côté de la pièce le garderait en vie pendant une autre année\. Bien qu'il s'agisse d'un vaste espace ouvert et de pièces décorées sur le plan artistique, tout se sent étouffé et étouffé, Newland visiblement visible par le poids de l'amour allaité et la pression de ses camarades de classe pour cacher leurs vrais sentiments\.
Enquanto Scorsese é conhecido por sua representação de violência física, há uma violência emocional que prevalece A era da inocência Isso tem consequências mais devastadoras. Embora os personagens de seus outros filmes frequentemente causem a morte por causa de suas ações, pode -se dizer que o destino de Newland é pior que a morte, com seu personagem existente como passageiro passivo em sua própria vida e que ele é obrigado a agradar a todos, exceto ele mesmo, e observa em silêncio como a vida que ele procura os olhos.
Personagens como Travis Bickel e Jake the Motta têm uma saída para sua raiva e frustração, com sua raiva expressa pela violência e explosões físicas, mas Newland deve conter toda a sua dor e experiência interna, sem serem expressos além das poucas interações que ele tem com Ellen. O casal compartilha apenas dois momentos de intimidade física com olhos constantes e atenção a eles, o que limita sua capacidade de pressionar seu carinho, com um beijo na parte de trás do treinador, que pode ser visto quase dolorosamente. Newland fica com lágrimas nos olhos, conscientemente pessoas em torno daquele que ameaçam sua ilusão cuidadosamente construída, cheia de ressentimento em relação a eles e a aceitação interior que também são.
A tradição é pintada como um ataque violento na mente humana e Newland, no final, ocorre uma vida infeliz e desempenha o papel de um homem casado feliz pelo resto de sua vida. Ele percebe que todos aqueles que o cercam, incluindo sua esposa, conheciam seus sentimentos por Ellen e agarraram algo verdadeiramente insidioso sobre o funcionamento interno desse grupo social e se comunicar apenas com vozes, segredos e sussurrou partes e o condena por medo da tradição que a maioria deles tem problemas semelhantes em sua vida.
A última foto mostra como Newland Paris visita um homem mais velho e depois de muitos anos em frente ao apartamento de Ellen, sem vê -la. Depois de olhar para a janela, ele decide não entrar. Isso sai da vida que quase teve e fecha a porta do ponto de vista da felicidade para sempre.
