Um por um: John
Um por um: John 5Fazer uma boa documentação musical é difícil. Fazer um bom filme de concerto é quase impossível. É muito sensível a uma rotação, muito fácil cair nos clichês, ser heróis ou vislumbres, exagerados em túneis ou para ver, exagerados ou chatos. Com problemas como John Lennon e Yoko Ono, o casal mais obcecado, esse perigo parecia ainda maior quando foi dito muito no casal e há muitos equipamentos de mascar. Além disso Frente a frente Não apenas eu apenas me retiroT, mas acredite no impossível; Kevin MacDonald e Sam Rice-Edwards fizeram um documentário musical e um filme de concerto não apenas bom, mas também fantástico.
John Lennon e Yoko Ono gostaram de assistir remotamente. Entre 1971 e 1973, o casal ficou obcecado pela televisão e, após o colapso dos Beatles, a dupla se moveu e mudou sua casa para os homens de Ascot para duas camas para a vila de Greenwich. Nas entrevistas registradas, elas refletem ternamente sobre esse fato e discutiram como a decisão que parecia um casal normal como ser humano, como se tivessem a oportunidade de construir uma vida desde o início para perder as coisas. Este é um dos muitos, muitos, muitos clipes de documentários Os dois amantes do mundo . Tudo o que eles precisavam era a oportunidade de criar sua arte e televisão, que foi colocada no final de sua cama e quase sempre era iluminada.
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Eu digo que é de importância essencial para o comércio e abordagem Frente a frente . Muitos deles poderiam me odiar absolutamente por esse comentário, mas quando saí do cinema, me virei para meu amigo e disse: eu pensei que era ótimo em que velocidade era, era como ver Tikoks. Em um mundo de atenção, MacDonald e Rice-Edwards cuidam de muitas opções. As cenas são omitidas como um dedo impaciente em um controle remoto que se move fortemente entre os clipes do casal, entrevista isso com a exibição da tela, publicidade, eventos políticos e eventos culturais, como AJ Weberman, que tem apito das imagens no contêiner Dylan .
Não pode ser chato porque não permite que eles fiquem entediados. A equipe por trás do documentário, no qual a obsessão do casal ocorre frequentemente para superar um dos problemas mais recentes que ocorrem com frequência, significa prazer para uma audiência em uma geração faminta para a mídia: eles continuam chegando, eles nunca existem por muito tempo, mas, ao mesmo tempo, construíram algo tão construído, tão inteligente e realmente interessante. Podemos esperar que as cenas que mudem rapidamente possam parecer agitadas ou insatisfeitas, mas o efeito é na verdade uma emoção contínua para o que poderia ser o próximo que leva o tempo todo da execução.
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Esse efeito televisivo está, portanto, no centro da história em questão que a decisão de informar tudo inesperadamente. No centro do filme está em 30 de agosto de 1972, um nos custos de Lennon e Ono. Outro problema que o documentário salta é o tropo chato do show por ações por muito tempo ou não cobre a energia do programa. Embora o filme seja descrito naquela noite, não é exatamente. O momento das performances estranhas é pulverizado no meio do canal do canal, além de clipes realmente bonitos e felizes da variedade de massas que afetam a tamurina livre que todos receberam. Mas durante a maior parte do filme, este concerto está por trás do ponto.
Em vez disso, a abordagem está amplamente focada na política apaixonada por Lennon e Ono. Era uma época em que o casal parecia ser super -centenas de usar suas celebridades e para sempre. Tudo começa a se juntar aqui: com clipes esporádicos, MacDonald e Rice-Edwards conseguem criar uma representação exaustiva da maneira como os Estados Unidos estavam nesta fase sem explicar excessivamente ou desacelerar o ritmo. O clima do momento é perfeitamente compreendido por esta assembléia de momentos, para que todas as ações do casal sejam contextualizadas sem aprofundar os pontos óbvios da dupla que foram mais solicitados.
No entanto, há um ponto que tem muito tempo. No entanto, há uma sensação negativa contínua e generalizada em relação ao ONO. É sempre pintado como a mulher que compartilhou os Beatles, o grupo Lennon, a mulher no palco. Raramente oferece o respeito que merece como uma artista . Seus clipes na primeira convenção feminista falaram sobre isso e a maneira como a imprensa é atualizada com uma bruxa quando se casou com Lennon.
No entanto, MacDonald e Rice-Edwards também são protegidos por esse obstáculo. Este filme não é 100% positivo para o casal. A sala é para hipocrisia. Há momentos em que o público questionou suas ações ou motivações, principalmente em momentos humorísticos em que o obstáculo da superexposição indica claramente que as imagens falam.
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Uma coisa que permanece completamente boa é o concerto do indivíduo, que permite ao público entrar na alegria do dia. As cordas estão conectadas em um arco ordenado quando a importância da televisão de seu parceiro ocorre em círculo quando este concerto histórico e gratuito é organizado para coletar dinheiro para a Escola Estadual de Willowbrook, simplesmente porque o viu nas notícias por uma noite. Quando ele volta ao show e se vê em um filme clássico de MM MM, eles varreram o tempo, como capturado na missão do casal, tão entusiasmados com esses clipes em constante evolução e que renova a chegada do dia do programa exatamente como deveria ter ouvido para eles.
Se um momento parece colorido com a rosa, é e é bom. Se eu estivesse entre a multidão e John Lennon observa em um concerto gratuito, ele ficaria feliz. Dança, eles cantaram e bateram em seu pandeiro e foram treinados na experiência. Como o filme pode fazer isso como um fim de 100 minutos divertidos e interessantes, o sucesso da implementação: Frente a frente Faz: é uma documentação musical estranha e perfeita em duas figuras que parecem particularmente perigosas.