De Jack Nicholson a Whoopi Goldberg: 10 atores roubados no Oscar
Eu acho que é uma grande honra ganhar um Oscar, mas acho que se ele pretende ser recompensado em sua vida, ele fará isso em todos os lugares. Eu acho que a maior recompensa em si e o que você recebe dele e as conexões com os outros são. - - - Natalie Portman
Embora não aceitemos a brilhante Natalie Portman, todos podemos nos adaptar à importância dos preços da academia na vida das pessoas associadas ao processo de filme. Por que deveríamos ser colados em nossos lugares com a respiração que ele contém por três horas para descobrir quem é ganho no melhor design de figurinos ou usado nas melhores fotos? Somos realistas, a academia é a cúpula de todas as críticas de repetidas acusações de sexismo, racismo e falta de representação. No entanto, nenhum outro programa de preços conseguiu lidar com a popularidade das cerimônias do Oscar. Você pode odiar, evitar, falar sobre isso, mas no final, traga para casa e Oscar é ainda mais divertido.
molly evangeline goodman
A Academia tem vários membros que avaliam as ações. Embora seja totalmente baseado em gostos pessoais, preconceitos, preconceitos e residências geralmente entram em jogo. Embora os indicados sejam geralmente excelentes à sua maneira, pode haver apenas um vencedor. No entanto, esses vencedores ainda merecem levar preços com eles? A resposta é um excelente sem trigo. Ações excepcionais foram frequentemente negligenciadas, bem nomeadas e uma ação brilhante que não é reconhecida. Embora o Oscar não o enfrente, alguns espectadores geralmente ficam insatisfeitos, especialmente se os filmes que não levam em consideração Montanha em barulho , uma decisão que causou grandes queixas de homofobia. Ou continue olhando, uma ignorância óbvia é aumentada quando sua cabeça aumenta quando O brilhante o Sombras o cavalheiro Eles foram negligenciados em favor de outros filmes sérios.
Você acreditaria que, se eu lhe dissesse que Stanley Kubrick ou Alfred Hitchcock, os dois autores lendários, também haviam sido ignorados pela academia? Havia também muitas outras ações brilhantes. Hoje, com o qual acontecemos hoje à noite, damos uma olhada nas 10 melhores performances de desempenho que foram negligenciadas ou rejeitadas no Oscar pela história do vencedor do Oscar.
10 atores roubados no Oscar:
10. Whoopi Goldberg ( Ato da irmã, 1992)
Deloris Wilson é um estudante jovem e rebelde da escola católica que não pode se juntar às regras rígidas do mosteiro. Quando adulto, ele é um cantor da estadia, cujo amigo gângster escapa da polícia, que faz parte do programa de proteção das testemunhas. Para salvá -la da raiva de Vince, a polícia os colocou em uma comunidade detalhada, na qual inicialmente acha difícil ser chamado e vestir uma freira. No entanto, em breve se tornará popular entre as freiras depois que o grupo de coro tiver sucesso e começar a prosperar a atenção de muitos participantes da igreja que ajudam a comunidade. No entanto, Vince conhece sua posição e busca vingança.
Whopi Goldberg torna divertido como um cantor de sala de estar que é forçado a procurar refúgio em um mosteiro muito prudente. Ele odeia a natureza limitada, mas encontra uma viagem para expressar sua liberdade. Sua presença maravilhosa na tela parece principalmente durante o filme e minha malícia, porque Deloris vale a pena. Apesar de um desempenho tão inesquecível, Goldberg perdeu o Oscar.
Eu vou para a pequena sala da freira, ele entra.
9. Russell Crowe ( Um belo espírito , 2002)
O filme é baseado na história do famoso matemático americano John Nash, seus terceiros dias de ciclo na Universidade de Princeton. Enquanto Nash tentar dar uma contribuição razoável ao campo da matemática, em breve será uma descoberta inovadora que lhe dará o Prêmio Nobel. No entanto, ele começou a ensinar sua estudante Alicia, mas logo ele acordou pelo governo a decodificar os códigos soviéticos, que eles embarcaram em uma terrível conspiração. O mundo de Nash, que é apoiado pela paranóia e pela esquizofrenia, torna -se profundidade de loucura e corrupção.
Embora Crowe tenha vencido o compromisso marcado para seu desempenho, ele não recebeu o preço do melhor ator. Sua performance foi o culminar do filme, que proporcionou uma visão devastadora da descida a doenças mentais e uma história comovente de romance. Ao apresentar as várias doenças mentais e físicas que Nash teve que adotar, Russell Crowe estabeleceu com sucesso um vínculo entre ele e o público, mas suas habilidades não puderam atrair a atenção da academia.
Não faz sentido ser louco se você não puder se divertir.
8. Al Pacino ( Tarde e tarde , 1975)
Com base em uma história verdadeira no início dos anos 70, Sonny, Sal e Stevie estavam tentando roubar um banco. Mais tarde, ele ficou conhecido que Sonny precisa de dinheiro para ajudar sua esposa Leon a passar por uma mudança no gênero. Se o seu plano falhar, você será forçado a levar as pessoas aos reféns do banco. No entanto, Sonny mostra seu lado abrangente quando permite que os reféns sejam tratados corretamente. Descubra logo que não há muito o que voar. Embora você continue negociando com a polícia, ele pede que um avião deixe o país para a segurança dos reféns.
Embora Dustin Hoffman Sonny quisesse jogar originalmente aposentado, o roteirista de Bregman Pacino queria decidir ouvir que Pacino traria a sensibilidade e a sensibilidade necessárias para o personagem. E meu namorado, não estou enganado! Foi a primeira vez que um filme exigia que um ator convencional tivesse uma figura gay e não poderia estar interessado. Pacino, no entanto, atribuiu seus problemas de consumo de álcool ao seu escandalmor e, segundo relatos, ele assumiu o papel depois de ouvir que seu rival Hoffman era considerado para o papel de Sonny. Pacino se dedicou ao seu papel e não dormiu mal ou comeu e fez um banho frio para aparecer, exausta e algo difícil para Sonny. Apesar de todos os esforços, Pacino não venceu o Oscar bem desmedido. Pacino é um profissional de esportes do Oscar; A Academia finalmente deu seu longo preço por seu brilhante papel de álcool cego e com Boca Aroma de uma mulher.
Abaixe suas armas porra! Abaixe suas armas porra! Abaixe suas armas porra! Abaixe suas armas porra! PENTHOUSE! PENTHOUSE! PENTHOUSE! PENTHOUSE! PENTHOUSE!
7. Pam Grier ( Jackie Brown , 1997)
Quentin Tarantino perdeu e esqueceu um fetiche nos pés e pelas raças das estrelas de Holywood. Baseado no livro de Elmore Leonard Soprar de Ron, Tarantino não usou o protagonista branco por excelência; Para trabalhar para Pam Grier com sua atriz favorita da BlaxPloitation dos anos 70, ela mudou o personagem do personagem. Pam toca o título do título, um anfitrião da Air Cabo. Tomada entre a polícia e um corredor da armadura, ajuda a superar drogas e dinheiro para Order Robbie e excede quase todos eles com a ajuda de um depósito (Robert Forster, outro projeto de projetos para a experiência da carreira de Tarantino).
Como a jornada de Grier para Hollywood, Jackie Brown permaneceu em sua história e em seu estado socioeconômico. Nesta performance histórica com seu diálogo emblemático, feche as quebras e gatilhos, Pam reflete a força, a força e a convicção moral de Jackie e inicia essa pesquisa para descobrir seu verdadeiro valor e abrir o caminho para a liberdade, para colocar todos os obstáculos na estrada. Grier descreve a mistura perfeita de um protagonista triunfante que é um golpista inteligente, mas um amante deslumbrante. No entanto, a academia ignorou o desempenho extraordinário de Grier.
Quando perco o emprego, tenho que começar de novo, mas não tenho nada para começar. Ele se destacou com o que eu posso conseguir. E essa merda é mais assustadora do que o teste.
6. Audrey Hepburn ( Café da manhã em Tiffany, 1961)
Baseado no romance de mesmo nome de Truman Capote, o filme diz respeito ao ingênuo, fascinante e algo que esconde Golightly Holly em seus tesouros secretos. Isso impressiona um escritor que luta contra Paul Varjak, que também é seu novo vizinho. Eles estão interessados um no outro, mas Holly tem outras obrigações que salvam o dinheiro de seu irmão depois de serem libertadas do exército. Embora exista uma atração inegável entre o casal, a excentricidade de Holly é formada e a tendência a se apegar a um social rico que pode ajudá -lo a manter sua estatura social.
Audrey Hepburn brilha enquanto o excêntrico Holly Golightly, conhecido por seus lendários óculos de sol, seus sanduíches franceses e seu vestido preto. É apenas Hepburn que apresenta a engenhosa ingenuidade da heroína com graça e charme e adiciona uma aura de romantismo, adoração e simpatia. É surpreendentemente bonito em todos os andares e é uma pena que a academia não o recompense como um belo desastre emocional por sua brilhante performance.
Você sempre pode dizer que tipo de pessoa ele acredita que um homem é para os brincos que ele lhes dá.
5. Jake Gyllenhaal ( Nightcrawler , 2014)
O morador de Los Angeles, Louis Bloomsustes, no meio da pobreza irritada pela eliminação e roubo. Conhece uma nova carreira emocionante como cinegrafista; Com uma câmera de vídeo e uma varredura policial, Louis começa a Louis para fazer caminhadas noturnas para levar crimes terríveis impensáveis de longe e vender as imagens a um excelente preço. Se a atenção de um diretor de inteligência atrair, o último desejará aumentar as qualificações de seus serviços e convencer Louis a tomar um comprimento grotesco para registrar dinheiro.
Ser Motorista de táxi -A pesquisa conscientemente, o lado mais escuro do abdômen urbano é mostrado. Jake Gyllenhaa oferece uma ação excepcional na qual as ambições do cofre de seu caráter e seu desespero são que ele é mantido em parte em água e teimosia para registrar as melhores imagens, fazer os limites da moralidade e entrar no mundo da demanda. Gyllenhaal, cujo brilho aparece durante sua longa carreira como ator, é convincente e dividido em seu papel. Como filmes Paw Sud, noite, clubes mais fortes, prisioneiros, montanha de barulho E mais testemunhos de seu talento permanecem; Exceto por Montanha em barulho O talento de Gyllenhaals nunca foi reconhecido pela Academia. Ele mereceu uma consulta por seu papel no Sociopath Louis, que ficou preso no retorno da modernidade, mas a academia permaneceu cega por seu charme.
A paz com o que você não tem, brigas de paz, viva com o que você não tem.
4. Glenn Close ( Atração fatal , 1987)
O filme é um erotismo psicológico, no qual um homem bem -sucedido e sortudo chamado Dan Gallagher tem uma aventura com o magnífico atraente Alex Forrest quando sua família está fora da cidade. Embora seja considerado uma posição simples à noite, Alex está cada vez mais obcecado por Dan e requer seu amor e atenção. Quando ele recusa seu progresso, Alex faz todo o possível para sequestrar sua filha de Dan de Dan, na tentativa de sequestrar sua filha da escola. Dan logo notará que não devemos parar Alex se ele não for morto, e sua esposa o ajudará a fazer uma boa viagem com lixo ruim.
Com Michael Douglas, o belo e o fascinante Glenn Close apareceu como o atraente Alex, obcecado por Dan. Close, que abordou seu caráter, muitas vezes defendeu Alex contra as reivindicações de ser o principal vilão. Não toquei um grande público, não joguei um tiro. Ele interpretou um ser humano muito específico, profundamente perturbado e frágil que amava. Apesar de uma consulta para seu desempenho em frio A mulher , Conexões perigosas, Albert Nobbs e muito mais. Só é apertado que ele possa causar simpatia no coração do público por um psicopata presumivelmente ferido que cozinhou o coelho e cortou suas bonecas por diversão!
Não vou estar ciente, vou dar!
3. Gloria Swanson ( Sunset Boulevard, 1950)
Um dos trabalhos mais famosos de Billy Wilder, Boulevard ao pôr do sol Ela era uma antiga atriz chamada Normand Normand, que desafiou sua carreira. Quando um roteirista Joe Gillis acidentalmente leva a mansão para a esquerda, seu mordomo o apresenta e permanece fechado na mansão, que ocorre como médico de roteiro. Normand existe em um delirium mundial fantástico e seu mordomo ajuda a gerenciar o show ruim. Torna -se cada vez mais dependente e arrastado por Joe, cuja idade de sua juventude ajuda a permanecer intacta. No entanto, quando ele começa a suspeitar da participação de Joe em outras mulheres e quando ele decidiu voltar à sua vida anterior, sua descendência por raiva e loucura é aterrorizante.
Embora atrizes selvagens como Mae West, Greta Garbo, Pola Negri, Clara Bow e muito mais para o papel de Normand tivessem levado em consideração, Gloria Swanson sempre foi sua escolha favorita. Em termos de tamanho em estilo de vida, talento e beleza, Swanson teve uma estranha semelhança com o caráter de Desmond. Swanson ficou fascinado quando o papel foi oferecido e repetiu seu personagem quando ele expressou sua insatisfação por ter que fazer audições para a Paramount quando ele fez 20 filmes para ela. Wilder disse que era muito padrão nela, sabe? Ela estava feliz com seu papel de velha atriz, que se recusou a acreditar que o sol estava em sua carreira. Embora ele tenha perdido contra Judy Holliday Nascido ontem , mas merece o Oscar por causa de seu brilho brilhante e a capacidade incomparável de mudar rapidamente emoções.
Muito bem, Sr. DeMille, estou pronto para o meu diploma.
2. Jack Nicholson ( O brilhante , 1980)
Adaptado pelo romance de 1977 de Stephen King desde 1977 O brilhante Le film de Stanley Kubrick est l'un des meilleurs films d'horreur de tous les temps\. Jack Torrance, un protagoniste du film, est un écrivain émergent et alcoolique en rétablissement\. Il reçoit une offre à négliger dans le Colorado en tant qu'hôtel isolé et hôtel notoire, car les soins antérieurs de l'hôtel devraient se suicider après la mort de sa famille\. L'épouse de Jack, Wendy et son fils de cinq ans, Danny, qui est équipé de compétences mentales, l'accompagne pour y passer l'hiver\. Ce dernier a une idée du terrible passé de l'hôtel et la famille commence à être persécutée par des phénomènes surnaturels malveillants\. Une tempête hivernale terrifiante vous fait couvert de neige pendant des jours où les choses se déroulent\.
Nicholson está perturbado enquanto Jack Torrance, cuja decomposição da razão e uma descida mais lenta, mas constante, para a Zacia Maníaca colocando em risco a vida de sua esposa e filho, pelo menos para dizer assustador, pelo menos. Dá humor em seu desempenho perturbador e contribui para os distúrbios atmosféricos. O mal que vive lá é mais escuro que o próprio hotel. Nicholson fez muito tempo para aperfeiçoar seu papel. Incluindo queijo - sanduíche S a pedido de Kubrick pelos dias para obter o problema. O Oscar merece mais do que qualquer outra coisa e é isso!
Wendy? Querido? Luz da minha vida. Eu não vou te machucar. Você não me deu o fim da minha oração. Eu disse que não te machucaria. Eu só vou atacar seu cérebro.
1. Anthony Perkins ( Psicopata, 1960)
Uma secretária chamada Marion Crane foge depois de roubar dólares americanos em dinheiro para se casar com seu amigo Sam e pagar suas dívidas. Ele para durante a noite no motel de Batel em ruína, onde conhece o proprietário Norman Bates, que mora com sua mãe Norma. Marion é subitamente esfaqueado brutalmente durante o chuveiro e a dublagem de Suboubrogen Noring, Cario esconde seu corpo. No entanto, a irmã de Marion, Lila e sua amiga Sam, estão convencidas de que Marion é entendido e decidiu alcançar o motivo da história.
A cena do chuveiro de Marion cai como uma das melhores gravações da história baseada em cinema, na qual a cena experimentou quase cinquenta cortes com três minutos. A música de Bernard Herrmann Chillida aumenta o terror atmosférico desencadeado pela atmosfera gótica. O exame da morte de Marion traz todos para uma caverna psicológica na qual sua descoberta ficou surpresa. Anthony Perkins e seu sorriso psicopata assustador mereceram duas indicações separadas do Oscar, mas não tinham o que era uma pena. Ele era tão brilhante quanto o chato calmo Norman, cujo acordo prejudicial por sua mãe Freud teria sido pesadelos por conta própria. Como Norman, Perkins acrescentou uma nova dimensão à importância de um locatário de seguro e garantiu que os espectadores fechassem as portas do banheiro depois de assistir ao filme antes de subir no chuveiro.
Às vezes somos um pouco loucos.




































