Os cinco filmes mais influentes que todos se lembram
O cinema se desenvolveu rapidamente desde que se tornou uma forma de arte popular no final do século XIX. É difícil entender o quanto as coisas rápidas mudaram e os shorts silenciosos agora são substituídos pelo sucesso no dinheiro épico por efeitos especiais difíceis de entender. Vimos que vários movimentos ocorrem durante a história do cinema, mas obviamente muitos filmes foram feitos que muitos foram amplamente esquecidos.
Isso é esperado. Um número surpreendentemente significativo de filmes foi publicado, parte da grande aclamação e alguns dos raros espectadores e, portanto, alguns títulos desapareceram no escuro. Mesmo que um filme sempre tenha sido muito bem -sucedido e influente, os tempos e as origens de algumas técnicas são perdidos, o que significa que aqueles que merecem voar sob empréstimos de radar.
Dê uma olhada nos inúmeros cineastas nos primeiros anos de cinema que foram pioneiros em técnicas incríveis, apenas para esquecer seu nome e filmes. Infelizmente, muitos filmes fantásticos que causaram uma influência real na indústria não são mais difundidos e apreciados, e muitos deles são mulheres talentosas como Weber Read.
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Então, de dramas históricos épicos como Napoleão A um dos primeiros filmes surrealistas, A concha do mar e o funcionário Existem cinco filmes incrivelmente influentes aqui que ninguém parece se lembrar.
Os cinco filmes mais influentes que todos se lembram:
Menicontent (Dimitri Kirsotoo, 1926)
Os cineastas de Mudo geralmente usavam o Interpectori para contar suas histórias e contribuíram para entender o filme do filme, pronunciando o diálogo dos personagens através do texto. No entanto, o filme é muito silencioso por Dimitri Kirsanoff Menu Ele mostrou que uma história poderia ser contada sem intenção. É um filme que certamente teve um impacto significativo naqueles que o viram. Com um assassinato de machado dramático e rápido, a influência de seu scanner de processamento é ignorada.
O filme vê duas irmãs para se recuperar desse acidente traumático. Com o uso surpreendente da edição inovadora, também existem alguns planos muito próximos e planos incrivelmente rápidos que ajudam a convencer a história. Lembre -se de que talvez seja o primeiro filme francês que proíbe o uso dos perdidos que torna o filme de Kirsanoff bastante inovador, mas agora nada mais é do que uma jóia silenciosa escura.
Olivia (Jacqueline Audry, 1951)
Houve uma vez na França, onde quase não havia cineastas. Antes de Agnes Varda, Filme di jacqueline audry hizo Isso geralmente era corajoso em relação ao seu sotaque sobre o assunto, mesmo que ele usasse um estilo muito clássico. Pode não ter violado as regras estilisticamente cinematográficas, mas com uma mão bonita, ele fez filmes como Olivia , Uma conclusão de entrada na haste LGBTQ. O filme do livro de Dorothy Stracchey é um dos primeiros a procurar o desejo lésbico pela história do cinema.
O filme foi revolucionário e explorou a obsessão por um de seus professores, mas ele não tem as flores que simplesmente tem. A representação lésbica é difícil de encontrar na tela, especialmente no século no meio do vigésimo, mas Audry lidou com o tópico sem medo e destacou uma história que teria desempenhado um papel fundamental no filme queer. Infelizmente, é um filme que, apesar de sua herança, permanece amplamente invisível.
Napoleão (Abel Gance, 1927)
Se um filme leva cinco horas e meia (e novamente), apenas algumas pessoas, em particular aquelas que têm atenção abreviada, provavelmente são algo que é particularmente comum em nossa era moderna, sentará e verá. Napoleão Pode ter sido um filme épico influenciado na década de 1920 que inspirou inúmeros diretores (incluindo Sergei Eisenstein) Napoleão As pessoas provavelmente assumem que pensam Ridley Scott Eins.
Abel Gances Long Biographic Film foi um ponto de virada para o cinema e continua sendo um dos filmes mais longos já feitos. Ele usou um formato especial na tela panorama, conhecida como Polyvision, o único filme que ajudou os aspectos técnicos revolucionários do filme, o que levou a uma obra de arte bastante impressionante. Embora ele tenha tido uma influência significativa no cinema em uma era calma, é raro encontrar um fã do filme que viu tudo hoje.
Suspenso (Weber Laws, 1913)
Os cineastas foram sistematicamente subordinados pelos historiadores do cinema e algumas das mulheres mais influentes que organizaram os primeiros anos de arte nos primeiros anos de arte que levaram a personagens tragicamente obscuros. Weber Leis foi um dos primeiros cineastas importantes Ele trabalha na indústria de cinema silenciosa dos Estados Unidos e em seu filme desde 1913 Tensão , que foi caçado com Phillips Lontery, foi muito influente com seu uso pioneiro da tela compartilhada.
O filme mostra não apenas os primeiros exemplos de perseguição automotiva, mas o filme foi um dos primeiros filmes para o thriller buscar a violência das mulheres dos homens. Weber interpretou uma mulher com seu bebê em sua casa enquanto um homem entra em uma faca, que leva a uma sequência de eventos de alta ação enquanto seu marido volta para casa para salvá -la. É um curta -metragem fantástico, mas como muitos filmes mencionados por mulheres da época, não é tão conhecido como deveria ser.
A concha e o clero (Germaine Dulac, 1928)
A maioria das pessoas combina cinema surrealista precoce Um cachorro andaluz Por Luis Buñuel e Salvador Dalí, mas é a obra -prima experimental de Germaine Dulac A concha do mar e o funcionário Ele veio primeiro. O filme Dulac tem um impacto notável no gênero surreal com técnicas inovadoras de tratamento que representam a obsessão de um padre com a mulher de outro homem.
O filme é um trabalho proto-feminista, no qual Dulac usa essas imagens abstratas para salvar sua protagonista feminina do homem lubrificante. Com sua bela cinematografia em preto e branco, que deixa o filme The Dream and Other World. A concha do mar e o funcionário É um filme criminoso subestimado por Um regista queer Que merece continuar a celebrar sua contribuição para o cinema.
