Os artistas devem filantropia os Estados Unidos?
Uma vez que o rock and roll tinha a ver com sexo e drogas e uma sensação intocável de hedonismo à concentração de carros que teria recebido o culto encantado das massas. Se alguém está entrando em cena agora e está tentando dizer isso, as pessoas apenas pensam que são um pouco estúpidas. Quando Bob Dylan expressou há muitos anos, todos eles mudam, mas no setor musical, talvez mais do que a maioria.
Isso não deve se render às antigas criaturas cansadas que existem de que a vida e a música atingiram seu ponto máximo por volta de 1970, e tudo o mais foi ladeira abaixo, porque, diferentemente da opinião popular, esse certamente não é o caso. Mas pelo menos um aspecto, você pode ver o ponto dele: o que aconteceu com os artistas que simplesmente cantam no estúdio, então eles agem no palco e não têm mais nada?
tinglan hong
Sem marterar muito óbvio, a raiz dessa mudança é obviamente redes sociais. Quanto às pessoas famosas de todos os calibres e da forma, temos maior acesso pessoal às nossas estrelas favoritas do que nunca, o que aumenta a responsabilidade adicional daqueles que se tornam extremamente atentos. É quase necessário que os artistas tenham algo a dizer sobre qualquer problema de conscientização do público, independentemente de se referirem ou não a eles ou não, e um mundo de soquetes, responsabilidades e conectividade completamente nova nesse setor.
Embora a eficiência e a necessidade do ativismo das estrelas sejam outro debate distinto, acho que um aumento direto nas causas filantrópicas que apóia artistas em propriedades públicas é diretamente apoiada pelo produto desse fenômeno. Você pode sugerir aos cínicos que é apenas um método para melhorar uma imagem de chillonal, limpar redes sociais ou conhecer outras pessoas no setor, e há espaço para esse tópico, mas há cada vez mais sinceramente que aparecem para trás.
Inicialmente, a economia não é o que há dez anos atrás, sem ser muito político. O contexto financeiro, que ocorreu ao longo dos anos através de vários eventos mundiais, não criou circunstâncias duradouras para produzir, promover e cobrir sua música sem exercitar seus treinadores para lançar e financiar esses projetos.

(Créditos: Far / Alamy / Press)
Posteriormente, a necessidade de uma organização de caridade que você pode pagar é mais urgente do que nunca. Isso pode ser baseado em um contexto de indústria pura-A como Mumford e as crianças que estão prontas para doar 1 livro para cada venda de ingressos durante sua próxima turnê pelo Reino Unido para o recém -estabelecido Live Trust, que está configurado para o apoio e resgate dos escritórios da música.Ou pode continuar a se desenvolver para apreciar o público exausto da experiência ao vivo.
É claro que os artistas que apóiam as organizações de caridade não são novas, mas agora parece mais um pré -requisito para admissão em vez de algo que fez a pura bondade do coração. Pegue o caso clássico de ajuda ao vivo como exemplo, enquanto os atos que foram alugados por sua participação não experimentaram um pulso como punição. Se isso aconteceu agora, você não pode deixar de pensar que isso ameaça as raças.
Portanto, há uma situação pegajosa para navegar aqui. Ele suporta todas as organizações antigas e vantajosas e pode ser acusado de ser autêntico, mas não faz nada e se qualifica como inativo e de cumplicidade. Por esse motivo, organizações como o Live Trust darão à vida e oferecerão aos artistas a oportunidade de influenciar a mudança de uma maneira significativa que realmente se cuida.
O que os artistas fazem para criar sua própria filantropia?
Isso está intimamente com um novo grande número de artistas, incluindo a visão da filantropia em sua imagem pública, pois o Ezra Collective está estritamente entrelaçado. O quinteto de jazz em Londres expressou o apoio inicial de jovens clubes locais, sem os quais eles não existiriam, e nesse sentido a instituição de caridade se tornou sinônimo de sua marca pública.
Quando anunciaram na semana passada que iniciaram sua iniciativa, o Future Foundation Collective Future Ezra, que teria gerenciado um programa de estágio para ajudar jovens negros, não foi uma verdadeira surpresa. O grupo orienta a carga, mas a filantropia artística se torna um padrão crescente na indústria musical, tanto por razões honrosas quanto pelas razões descritas e pela pura necessidade.
Nesse sentido, não há reação concreta para descobrir se os artistas realmente nos devem a filantropia dos Estados Unidos. No nível, a organização de caridade de Wall pode estar muito errada e perder o coração do que realmente significa que significa que se torna um artista próspero.
rogelio baena
A música pode ter começado em um universo completamente diferente como política e problemas e problemas poderosos, mas está cada vez mais conectada. Talvez o rock and roll em algum momento tenha sido escapar, mas para todas as jovens estrelas como uma estrela que querem aumentar as linhas, há claramente muito mais ativo do que uma simples vida de champanhe e rosas.



































