The Cure - Review of the Álbum Songs of A Lost World: Uma apresentação requintada do gol para vir

O fino: Estou fora do escuro e me pergunto como ele voltou para mim tão velho, o líder do grupo de cura, Robert Smith, durante o curso final para Canções do mundo perdido . Sua convicção sombria habitual soa e mostra uma lembrança de que esse é exatamente o caso em que a cura sempre será: liquidação, sombra, em uma névoa de questões perturbadoras sem resposta.

Smith Ist Seit 1979 Architekt von Torchas de Beautiful, Doomy Mystery Três caras imaginários , Desenvolvimento A complexidade do romantismo desprezado e corações a cabo em seu mundo rico. Sempre que a cura está vazia, que prospera em vulnerabilidade e sofrimento e destaca as experiências e sentimentos mais bonitos e começa e acaba rico e complicado como o delicioso meio.

Com os álbuns anteriores, este volante parece ilimitado, intensificado pelo desejo de almas e corações quebrados, que adornam o delicioso segredo das trevas e da incerteza. Em Canções do mundo perdido O trabalho de uma guitarra requintada e as taxas rítmicas deu cuidadosamente a todas as palavras silenciosas e revelou um lado cada vez mais intrusivo da cura, na qual a cabine de um espírito perturbada permanece nas sutilezas. A atmosfera é uma força excepcional na música moderna, e aqui sua onda está longe do fundo.

Mas mesmo no meio das fotos mais melancólicas, as músicas de um mundo perdido têm uma vitalidade que reflete os tempos passados ​​e coincide com o remédio do remédio sem negligenciar a maior mensagem do álbum. O que mais pode dizer sobre o tema intrínseco do álbum de O começo do fim ? Smith diz que mais do que o habitual e melhora seu objetivo imediato e melhora a precisão lírica e desafia seu controle sobre os trópicos habituais do grupo e cria algo que parece libertado sob todos os aspectos.

Na última faixa, essa seleção mostra que o nevoeiro responsável por um episódio adotado de Make -up permanece forte, mesmo que uma leve sensação de aceitação olhe para as bordas.

Para fãs de: Cura.

Um último comentário de Um fã fiel de álbuns de cura anteriores : Estou esperando por este dia por tanto tempo. Agora aconteceu e estou triste como eu esperava.

Canções do mundo perdido Track: Track:

Data da publicação: 1 de novembro | Produtor: Robert Smith Rótulo: Dobra / ficção

'Sozinho': Com uma longa introdução rotativa de poderosos riffs de guitarra e ritmos implacáveis ​​da bateria, essa música abre uma pitada de ambiguidade que a torna imprevisível por natureza, enquanto é claramente forjada com estilo e entrega. É o fim de todas as músicas que cantamos, Whole Smith com sua intensidade emocional característica, sua poesia melancólica, que parece ainda mais viva do que tudo o que eles fizeram antes. [4/5]

E nada é para sempre: Misture com uma nota para um piano comovente e uma alegria da orquestra bêbada, Canções do mundo perdido O segundo segmento aumenta com ferramentas essenciais cheias de intensidade emocional, também no meio de suas linhas sensíveis e seus golpes meticulosos. O vasto panorama do som inicial faz da chegada de Smith da voz de Smith novamente imprevisível, mas sua aparência melhora o sentimentalismo como sempre com linhas como: no final, estará comigo que não estaremos juntos sem nos arrepender / até que ponto / lembraremos esta noite. [4.5 / 5]

Uma coisa frágil: Eu poderia morrer em um coração partido hoje à noite, Smith canta na linha de abertura para uma coisa frágil e mostra que o instrumento bêbado faz com que o truque continue sendo o forte Smith, seus grandes golpes de um anfitrião melancólico, que pinta uma imagem crua e vulnerável dos cantos escuros do amor. [4/5]

Warsong: Isso está imerso em violência emocional e consequências românticas podem facilmente sentar em algo como os convidados Pornografia o Circulação sanguínea , com paisagens sombrias, pintadas por guitarras rangentes e acordos contraditórios. Além disso, a tensão caótica inconfundível brilha muito antes de Smith ocorrer com linhas de corte e uma voz que não mudou desde 1979. [4/5]

Drone: noderone: A Healing sempre progrediu para apresentar um mundo em que o desespero e a agressão sangraem, mas também depois de 16 anos, o grupo mostra que ninguém com músicas como Drone: Nodeon faz uma aventura mais otimista nas profundezas da devastação. Mesmo uma execução mais enérgica parece ser a hélice e as linhas rítmicas anteriores de cura ao longo das pistas como Sky e Lavonong. [3.5 / 5]

Eu nunca posso dizer adeus: Quando movo a fronteira entre a banalidade e o coração carbonizado, nunca posso dizer que a despedida dos golpes em espiral é intensificada por um trágico programa de piano que se intensificou no que a música da cura se intensificou. Dessa forma, há algo errado em roubar a vida de meu irmão, Smith canta e consagra seu desprezo pela dor e perda. [4/5]

Tudo o que eles são: Tudo o que fez a cura é a direção de uma existência cancelada na qual as lacunas prosperam em fraquezas e sofrimentos, mas causam algumas das mais belas experiências e sentimentos e acabam ricos e complicados como o ambiente delicioso. Tudo o que sou é uma onda brilhante de música de morango que aparece como uma gravação atípica que se aventura mais profundamente no coração do desespero de qualquer outra peça. [4/5]

EndGon: Smith não é um segredo de que Smith pode encerrar um álbum. Veja apenas alguns de seus fechamentos mais impressionantes de todos os tempos, fim, pornografia e título, e agora você é. Nesse caso, no entanto, parece descobri -lo em sua profissão com uma música que enfatiza a intensidade de cada componente antes de atingir uma mensagem que se move particularmente para a situação atual do grupo. Estou no escuro e me pergunto como ele voltou tão velho que Smith canta e lembra que é exatamente lá que a cura sempre será: ir, na sombra, em uma névoa de perguntas sombrias sem paralelo. [4.5 / 5]