Anatomia de uma cena: não confusa, Clint Eastwood, e todos nós temos, criança
Com John Wayne, Clint Eastwood é uma das duas estrelas mais sinônimas do Ocidente que qualquer outro e seu sentimento completo fez cada grama de sua bagagem Inalterado O que é evidente como diretor da Opus Magnum.
O lendário ator e diretor pode ter realizado 40 recursos desde que fez sua estréia por trás da câmera em 1971 Jogue enevoado para mim Mas nenhum deles pode manter uma vela para sua carta de amigo escolhida para o gênero, que o fez de uma estrela global, que trabalha como seus despedidos com um meio que o chamou de artista e lhe deu muito de seu grande sucesso.
Um limite para as filiais climáticas em sua posição no oeste, o protagonista de Eastwood, William Munny, se torna mais sensível do que qualquer outro personagem que interpretou em níveis empoeirado e por um bom motivo. Ele sabia que finalmente havia cumprimentado o mundo das salas de aula e seis atiradores, com a figura central na história de seu produtor, diretor e posição dos protagonistas do setor e no Ocidente.
O velho atirador é um tropo que foi feito até a morte, mas ainda não está transmitido para ver como Eastwood está rolando em silêncio, não atinge o objetivo quando ele puxa latas de canhão e fica sem o fato de que seus melhores dias estão por trás. No entanto, é a introdução do filho Schofield de Jaimz Woolvet, que não apenas serve o impulso por trás de seu despertador, mas também uma reflexão sobre a maneira como a mortalidade é um fato inevitável da vida, o que alguém selecionar ou prêmios para chegar lá.
Na superfície, o filho Schofield é tudo o que Munny não é; Ele é arrogante, seguro e feliz em remover suas histórias sobre perseguições e prêmios implacáveis. Enquanto isso, Munny tenta viver uma vida calma e encontrou sua família como viúvo, carregada pela culpa e remorso de uma vida anterior que deixou um traço de corpo e destruição chegando.
Obviamente, a fachada do bebê Schofield está inevitavelmente quebrada de duas maneiras muito diferentes, quando é muito curto e não é tão bom quanto um golpe tão bom quanto é anunciado e, em segundo lugar, quando o microfone rápido de David Mucci é excluído da equação. Tornando -se álcool para remover seu trauma, ele admite que nunca matou alguém, com toda a sua coragem e coragem completamente produzida.
É uma coisa infernal matar um homem, diz Munny. Elimine tudo o que você tem e tudo o que tem. A criança tenta desesperadamente justificar suas ações através dos olhos, ele responde: Sim, acho que eles viriam. Munny saber muito bem que a redenção foi longe demais, expressa sua refutação e entrega um dos Inalterado Os momentos mais inesquecíveis do processo: todos nós o temos, jovem.
Na sala de uma troca tão curta, Eastwood, o diretor e Eastwood, o ator promove sua mitologia ocidental americana e a desconstrói ao mesmo tempo. Saul Tapa W.W. Beauchamp é a manifestação de como os fatos podem se desenvolver para a lenda ao longo do tempo, durante o impulso narrativo de Inalterado É baseado neste último pintar os heróis que se tornam súditos dessas histórias, para que as gerações se seguissem tão sombrias e problemas do passado, longe das figuras brancas que usam o chapéu que está presente no mesmo tipo de histórias em que Beauchamp construiu seu nome.
Ao longo da vida, é a única lição que Munny aprendeu com antecedência que a morte vem para todos. O filho de Schofield pode garantir desesperadamente sua herança, mas quando se trata de empurrar, ele não tem estômago para isso. Como uma pessoa que levou sua boa parte da vida e fez coisas verdadeiramente terríveis, Munny está perfeitamente ciente de que existe a possibilidade de que a morte sempre chegue ao próximo horizonte. Little Bill Daggett, de Gene Hackman, diz que verá seu assassino na vida após a morte, e fica claro que ele não falou de paraíso, algo que Munny aceitou por um longo tempo.
