70 anos de bonde chamado desejo: a obra -prima americana essencial de Elia Kazan

Uma das relíquias mais famosas da década de 1950, Um bonde chamado Wish É um símbolo da hipótese artística do cinema americano. Para os espectadores modernos que assistem ao filme pela primeira vez, a produção parece ser uma forte perspectiva no papel, com a combinação de sonhos de Elia Kazan Direção, a carta poética do Tennessee Williams e o método devastador do desempenho de Marlon Brando. Naquela época, no entanto, Brando era um ator relativamente desconhecido e Kazan mudou lentamente do mundo do teatro, que se adaptou aos requisitos únicos do meio do filme.

Principal Vivien Leigh como uma figura complexa de Blanche Dubois, uma mulher aristocrática do Mississippi - Um bonde chamado Wish Este é um documento intensivo que conta a feiúra entre os edifícios da sociedade civil. Embora os elementos mais importantes do jogo baseados em Williams devam ser censurados devido ao código de produção grave no momento, Elia Kazan consegue aumentar a narrativa visual se a contextualizar em várias origens (ao contrário do trabalho) e conduzir experiências fascinantes com luz e sombra.

Kazan está localizado no distrito francês de Nova Orleans e cria um ambiente de carnaval com luzes piscantes e uma vida noturna animada, na qual duas irmãs distintas se acolheram depois de muito tempo. Blanche deu um passeio com um bonde chamado Desire e chega a Nova Orleans para conhecer sua irmã Stella (interpretada por Kim Hunter) apenas para se encontrar em uma luta constante contra seu marido Stanley Kowalski ( Brando ). Kowalski é incapaz de tolerar seus estímulos elitistas ou sua propriedade superficialmente preciosa e é responsável pelo cancelamento do leste do ego desestabilizado do branco.

Enquanto falava sobre Elia Kazan, Stanley Kubrick uma vez Dizer : Sem dúvida, o melhor diretor que temos nos Estados Unidos e que somos capazes de fazer milagres com os atores que ele usou. Enquanto Um bonde chamado Wish Não é a melhor cooperação entre Brando e Kazan (é possível Na costa ), Les Comventenary the Coverick Eléctrico .

Kazan obviamente atrai o melhor de Brando, que eventualmente oferece um dos últimos atos do século XX, como uma criança profundamente problemática e tragicamente tragicamente tomada nas construções prejudiciais da masculinidade. Além disso, Leight detém o ritmo de Brando’s Ele marca o talento e aprofunda a psique desmoronada de uma mulher irritada (baseada na irmã de Williams). Por causa de seu brilho coletivo, Um bonde chamado Wish Torna-se meditação atemporal à morte, desejo e pobreza moral que coloca na sombra a realidade socioeconômica sombria.

Les personnages créés par le Tennessee Williams sont inoubliables, complètement défectueux et profondément humains\. En tant que membres du public, nous oscillons entre l'empathie, la sympathie, le dégoût, la colère et même la tristesse profonde, mais jamais l'apathie\. Alors que Stanley est un patriarche qui bat la femme qui viole une femme souffrant de maladies mentales et a des idées régressives, ainsi que des problèmes de problèmes profondément enracinés, Blanche est un pédophile qui a violé sexuellement un garçon de 17 ans\. Blanche demande, je ne veux pas de réalisme, je veux de la magie! Mais Williams n'écoute pas ses cris\. D'un autre côté, il se concentre sur le réalisme social sableux qui forme les rythmes du travail et du film\.

Um bonde chamado Wish Naño à travers les illusions de la condition humaine avec une telle force qui détruit tout et tout le monde en vue et nous permet de demander à un silence étonnant si le désaccord humain a remplacé pour toujours les idées conventionnelles de moralité\. Malgré le fait que certains des sujets les plus pertinents du travail de Williams, comme la suppression de l'homosexualité, ont été réduits en raison du conservatisme hollywoodien, le chef-d'œuvre de Kazan reste une partie indispensable du cinéma américain, qui est toujours accessible aux cœurs et à l'esprit du nouveau public\.