Sharon van Etten - Revue de L'Atbum Sharon van Etten et the Athment Theory: um Credie libertador

O fino: Eu sempre suspeitei que um dia eu conheci os saltos para começar com Sharon Van Etten. Se a Nova Jersey estiver em ótima forma, ele os alcançou, mas nunca conseguiu manter seu esplendor durante um álbum completo que poderia me alcançar. Com Sharon van Etten Até o momento, ele entregou o álbum mais completo de sua carreira e não poderia ter o tornado mais categórico.

Liberte -se da rotina normal para participar de seus estudos com músicas que já foram escritas e para posicionar a responsabilidade total de terminar um álbum em sua cabeça, sua decisão de criar Teoria Dei Liais Em completa colaboração com seu grupo, ele vê sua mudança do rígido processo de trabalho em sua música. Permitindo que outras pessoas contribuam para o processo, tudo parece muito mais natural e prático e as mudanças estilísticas com as quais estão unidas apenas no passado podem prosperar por causa desse processo modificado.

Le schéma d'exposition entre Van Etten et ses trois camarades de groupe nés par Desert Jamssion peut être ressenti dès le début, et cette nouvelle agence pour approfondir le synthpop de rêveur et le territoire disco occasionnel signifie qu'il s'agit également de son album diversifié\. Il semble que seules quelques idées ont été rejetées parce qu'elle s'écarte trop de leur approche traditionnelle et que des écarts subtils ont été activement encouragés à encourager activement les nouveaux royaumes\.

O convívio de seus esforços passados ​​não é completamente abandonado, mas Teoria Dei Liais Van Etten ataca suas músicas com uma sensação de força mais frequente e seus pontos fortes são usados ​​em um efeito diferente. Quando sua poderosa projeção vocal era usada anteriormente em tamanho e apenas em locais onde proporcionaria contraste dinâmico e intensidade emocional, parece muito menos limitado aqui e é usado de maneira a ordenar a música.

Devido a essa dinâmica adicional, há um sentimento de drama na maneira como o grupo ajuda quando cria tensões e libertação. Os problemas de amor, ternura, raiva e confusão são todos os lugares que Van Etten visitou anteriormente em seus textos, mas essas são fontes de extração confiáveis ​​e nunca necessárias para mudar: a musicalidade é o que lhes dá a urgência adicional.

Van Etten poderia ter um grupo que apóia todos os movimentos, mas sempre tem muito controle sobre as coisas e suas empresas estão sempre presentes ao longo do álbum. O grupo está simplesmente lá para dar a eles mais liberdade para experimentar coisas novas e essa atualização completa de seu método foi dramática. Se fosse um sentimento de curiosidade ver o que a colaboração com seu grupo forneceria, será fascinante saber quais perguntas você trará ao seu grupo no futuro.

Para fãs de: Bata a estrada em viagens conversíveis e improvisadas à discoteca e deixe os velhos hábitos de lado.

Um último comentário de um psicólogo infantil: Este álbum toca seu bebê e ajuda você a formar um link com você. No entanto, ele não pode impedi -lo de chorar.

Sharon van Etten Track: Track:

Data da publicação: 7 de fevereiro | Produtor: Martha Slog Rótulo: Jagjaguharuwar

Vida para sempre: Todos os álbuns devem se esforçar para se abrir com um épico melancólico desse calibre, e essa música mostra imediatamente a liberdade com que Van Etten e seu grupo se voltaram para o álbum. Se os sintetizadores eletrizantes incharem e sua voz aumentar acima, somos imediatamente expostos à natureza ambiciosa da gravação. Coloque este aperitivo como uma declaração de missão para todos os estilos que aparecem nas 10 faixas. [5/5]

Vida futura: Após o aperitivo Titanic, é a maior facada do álbum em um sucesso pop. A produção é brilhante como no primeiro jogo, mas o tamanho é apresentado outra coisa. Ele ainda tem um tambor e acordes no coro que pode ser lançado para criar essa verdadeira sensação de dinâmica, e as vozes de Van Etten também são adequadas para o ambiente feliz e uma quantidade como o melodrama do APRI. [4/5]

Bibro imress: Van Etten decide que você sempre pode escrever rock independente aqui e, embora a Ini Box seja o seguinte que o álbum chega à sua produção anterior, também parece o álbum atípico porque não parece vasto como o resto do álbum. No entanto, a linha inferior entre o versículo e o coro é exuberante. [3.5 / 5]

'Problema': Os problemas que são construídos em torno de outra linha Lilde não estão longe das antigas empresas de Van Etten, mas seu antecessor está faltando nesse caminho. É calmo, sonhador e flutua com a leveza de uma abadia. [4/5]

Indio: Se eu me tocasse essa música e que ele me dissesse que era Alvvays, eu não teria uma pálpebra. No entanto, isso não significa traição; Versículos Jangly e Sandy Choir são uma combinação que ainda tem um golpe, e Van Etten oferece os dois elementos com tanta crença que naturalmente se sente para mergulhar nessas novas áreas. [4.5 / 5]

Não consigo imaginar (porque você se sente assim): OK, temos o álbum Sharon agora e estou totalmente lá para isso. No passado, ele flertava em músicas como Child Back e Fishakes no passado com a Uptempo, mas em um milhão de anos, pensei ter ouvido dizer que o comprometi completamente em um ritmo de quatro no chão com tanta força. Funciona e parece bom. Muito bom. [4.5 / 5]

Algo está errado: Isso tem um impulso semelhante à vida futura e, embora atravessasse o território da rocha gótica, tem uma borda traseira mais positiva. Doces rápido Hmm o culto que vende nos pontos principais, mas eu sugiro que ele não o faça, porque isso tira o que é outro grande atacante do álbum. [4/5]

Sul Life (como deveria ser): Mais uma vez, a produção nesta faixa torna tudo enorme. É bom ver que Van Etten planeja tudo nas áreas onde a sutileza sempre deu. Ele mostra uma audácia e coragem que nunca foram lançadas com tanta frequência no passado. [4/5]

Beleza que desaparece: Pode -se dizer que eles só deveriam se levantar no final do álbum, mas a beleza do desbotamento tem uma construção extraordinária para ser uma breve meditação, mas convida o ouvinte a nadar com a sorte. No entanto, você não pode te deixar muito; Ainda não acabamos. [4.5 / 5]

Eu te amo aqui: Onde a beleza que desaparece, não se desenvolve e contém apenas um grande culminar, o fim real é uma declaração difícil de desejo e devoção. Este filme está mais próximo de tudo o que o ouvinte poderia ter pedido e uma maneira perfeita de coletar o começo mais seguro da carreira de Van Etten. [5/5]