Roy Peter Clark: 12 coisas que aprendi (ou re-aprendi) sobre contar histórias ao assistir 'Game of Thrones'

Kit Harington como Jon Snow e Emilia Clarke como Daenerys Targaryen. (Foto de Helen Sloan para a HBO)

Eu assisti todos os 73 episódios de Game of Thrones da HBO muito mais de uma vez. Eu li os quatro primeiros romances de George R.R. Martin que inspiraram a série. Durante esta temporada final, li assisti ou ouvi inúmeros resumos analisando podcasts de previsão e vídeos de reação.

Eu assisti ao show de entretenimento. Mas porque sou escritor e professor de escrita, tenho outros propósitos. Em um solilóquio final, o personagem Tyrion Lannister defende que uma boa história é a força mais poderosa de todas:

O que une as pessoas? Exércitos? Ouro? Bandeiras? (longa pausa) histórias.

Não há nada no mundo mais poderoso do que uma boa história. Nada pode impedir isso.

Nenhum inimigo pode derrotá -lo. E quem tem uma história melhor do que Bran Broken?

Não tenho certeza se Bran tem a melhor história, mas para o resto, digo sim.

Nesse espírito, listei 12 lições sobre a narrativa aprendida ou reaprendida de Got. Você não terá que assistir a um único episódio para apreciar essas estratégias narrativas. Farei referência a personagens -chave e cenas importantes. Se o seu plano é assistir à série em alguma data futura, saiba que darei mais do que algumas coisas.

[the_ad id=667826″]

1. Torne o previsível previsível .

A leitura é sobre fazer previsões - qual será a próxima palavra. Experimentar histórias é sobre prever o que acontecerá a seguir. Aqueles de nós que gostam de filmes de férias da Hallmark - contem comigo - desfrutam de sua previsibilidade. Haverá um beijo no final com a neve feliz caindo ao fundo. Quão diferente a experiência de Game of Thrones. Eu assisti o primeiro episódio e lembro -me do momento em que Jaime Lannister empurra o jovem Bran Stark para fora da janela da torre. Eu me levantei em choque. Eu fiz o mesmo durante o episódio final da primeira temporada, quando Ned Stark foi decapitado. Este autor que eu pensei ser implacável. Nenhum personagem estava seguro. Em um ambiente tão narrativo, nenhum leitor ou espectador é seguro. Melhor não ficar muito apegado a nenhum personagem em particular, especialmente com um dragão à espreita nas proximidades. Como escritor, você deve decidir quando cumprir as previsões do seu leitor e quando violá -las.

2. Crie um grande arco suportado por outros menores.

Assim como o Harry Potter Series Game of Thrones tem um ótimo arco narrativo e depois uma série de menores. Para Harry, o arco se estende por ser um órfão impotente dormindo sob as escadas para se tornar o mago mais poderoso do mundo, o único que pode derrotar o malvado Voldemort. Pois o arco lidera os filhos de Ned Stark em uma jornada de descoberta, com cada um encontrando um caminho distinto para a influência e o cumprimento do poder. A história é tão vasta que precisa de outros grandes arcos, como a ascensão ao trono de ferro e a luta da humanidade com o rei noturno e seu exército dos mortos.

O escopo da história exige que cada um dos personagens principais siga seu próprio arco. Escritores e diretores também devem prestar atenção ao arco de uma estação específica (havia oito) e até um episódio individual requer uma sequência de cenas nas quais a tensão se baseia frequentemente a um momento de suspense ou triunfo do medo.

[the_ad id=’667872′]

Os Cliffhangers se tornaram a estratégia padrão de narrativa em série, mas não tanto com o GOT. Nos episódios -chave, os showrunners geralmente nos dão o momento surpreendente ou dramático mais cedo em um episódio, oundo mais tarde. Na épica batalha dos bastardos, não precisamos esperar até a próxima semana para ver a cavalaria de reforços chegar.

Os finais são usados ​​para eventos conseqüentes, não provocando:

3. Mova a câmera de volta o máximo que vai para perto o suficiente para cutucar o dragão nos olhos .

À medida que as estações progrediam em Game of Thrones, os visuais se tornaram mais de tirar o fôlego e apocalíptico. Isso exigia que as câmeras voltassem para revelar a paisagem mais ampla.

É noite e os Dothraki andam de cavalos em direção ao exército dos mortos -vivos longe demais à distância para serem visíveis. Todos os pilotos carregam espadas flamejantes. Mas, à medida que eles se movem em uma falange ardente mais adiante na noite em que vemos para nossa consternação, as chamas são extintas linhas por linha.

Mas a câmera também pode se aproximar - muito perto - para revelar um globo ocular de um único cadáver ou de um cavalo de brinquedo carbonizado mantido na mão de uma criança incinerada por Dragon Fire. Como contador de histórias, muitas vezes fico preso a uma única distância do assunto. Eu tenho que me lembrar especialmente quando estou no campo para voltar, mas também para chegar de perto.

4. Vary Epic Expanse com intimidade.

Essa estratégia é um corolário do número 3. Voltar para trás dá uma história a sensação de amplitude épica de que algo que Grand está prestes a acontecer. Vemos o pouso de King do ponto de vista de Daenerys e seu dragão vendo as conseqüências flamejantes e ruinosas de seu ataque à cidade.

4. [the_ad id=667878″]

Mas quando Jaime e Cersei morrem, eles não caem de uma torre alta nas chamas. Em vez disso, eles se abraçam nos limites mais baixos claustrofóbicos do vermelho, mantenham a poeira e as pedras da torre caindo sobre eles. De maneira semelhante durante a Grande Batalha de Winterfell, cortamos para Tyrion e Sansa na cripta do castelo envolvida em incentivar o discurso antes que o luta seja retomado.

5. Deixe os personagens -chave falarem e falam um pouco mais - em pares.

No diálogo narrativas não é explicativo. É uma forma de ação algo experimentado - ouvido - pelo público. Pensamos em Game of Thrones como uma aventura medieval de fantasia de várias maneiras, uma homenagem a Tolkien. Mas para uma série conhecida por sua ação, muito do que recebemos e apreciamos é conversar sobre conversar.

Algumas das cenas de conversa são notavelmente longas até 15 minutos. Quase todas as conversas entre Jaime e o cavaleiro guerreiro Brienne de Tarth - especialmente a da banheira de hidromassagem medieval - se transformam em uma sessão de terapia que enriquece os dois personagens.

[the_ad id=667878″]

Ninguém fala mais do que Tyrion o Imp. Embora haja conversas em grupo em pubs e bordéis, os personagens principais se juntam: Tyrion e Bran Tyrion e Sansa Tyrion e Jon Tyrion e Daenerys Tyrion e Jaime ... e Cersei e Tywin e Bronn e continuam. O que quer que Tyrion estivesse bebendo comprar um barril. Isso fará de você um falador melhor.

6. As sementes de planta as regue e colhem as mais significativas . O grande Ben Yagoda escreveu uma peça recente sobre a técnica narrativa chamada de retorno de chamada. Essa frase é usada por comediantes de stand-up para descrever uma técnica na qual uma pequena parte engraçada é introduzida no início de uma rotina, mas é repetida mais tarde para grande hilaridade.

Aqui está o desafio com retornos de chamada: você pode não reconhecê -los até ver um episódio pela segunda vez. Em um episódio inicial, Ned Stark fala com sua filha Arya sobre como quando ela crescer, ela se tornará a grande dama de um grande castelo casado com um grande Senhor. Esse não sou eu responde à pequena princesa guerreira. Nesta temporada final, Gendry se apaixona por Arya e pede a mão em casamento e para se tornar sua dama. Não sou eu, ela responde. Mais fácil de detectar é um momento de ação quando o leve Arya está brigando com o imponente Brienne. Quase superou Arya vence com um truque de adaga bacana uma versão do mesmo movimento que ela usará para derrotar o rei da noite.

julia carey

7. ofereça um bom equilíbrio de caracteres redondos e planos . A principal distinção entre personagens planos e redondos foi desenhada por E.M. Forster em seus aspectos de livros do romance. Em geral, poucas histórias podem tolerar um elenco completo de personagens redondos. Alguns serão planos, o que significa que eles defenderão uma virtude ou vício.

Dickens nos deu Scrooge e Tiny Tim um para interpretar o avarento da outra, a criança que sofre. Por outro lado, um personagem redondo muda às vezes imprevisivelmente ao longo de uma narrativa. Em Got, temos os gêmeos Cersei e Jamie dedicados incestuamente nascidos juntos e juntos na morte. Para a maior parte de seu reinado, Cersei é um mal plano em seu papel como rainha dedicada à família e especialmente a seus filhos. Jamie mostra uma gama maior de capacidades morais de crueldade violenta (ele empurra uma criança para fora de uma janela da torre) à lealdade e compaixão da bravura (uma mão cortada, ele resgata Brienne e um dia a elevará para a cavalaria).

8. Reúna personagens em cerimônias .

Minha mãe adorava assistir novelas e me ensinou a apreciá -las. Certifique -se de assistir às sextas -feiras, ela disse observando que algo dramático aconteceria que o levaria no fim de semana. E preste muita atenção aos casamentos e funerais, porque é quando os personagens principais provavelmente se unirão.

O padrinho começa com um casamento e termina com um batizado pontuado por uma série de hits da máfia. De coroações a julgamentos, execuções e casamentos (especialmente o casamento vermelho), os funerais e as celebrações da vitória nos guiaram a momentos em que os personagens -chave se reúnem e interagem às vezes comicamente, mas sempre com o potencial de vingança de assassinatos ou algo ainda mais horrível.

9. Depende das famílias para bagunçar as coisas .

Desde o início das famílias de literatura, havia lá para criar o tipo de turbulência que poderia ser transformada em história. Depois que Adão e Eva vieram Caim e Abel e em algum lugar na linha de geração veio Noah e sua família disfuncional. Da experiência humana, aprendemos que ninguém pode ser mais cruel do que um membro de uma família ou mais leal. O mundo de Got é dominado por famílias - real e não - dos Starks aos Targaryens, aos Lannisters, aos Greyjoys e muito mais. Cada família tem seu próprio ditado sua própria bandeira, suas próprias tendências registradas ao longo da história; Mas cada família também tem membros divergentes em suas paixões virtudes e vícios. Dois irmãos já se odiaram mais do que os Cleganes?

10. No final, entregue as mercadorias, mas não todas as mercadorias .

Quando você passa mais de 100 horas durante a maior parte de uma década imerso na mesma história, deseja uma recompensa no final - o que não exige o que é chamado de final de Hollywood. Alguma ficção serializada entrega os bens como Breaking Bad. O vago final dos sopranos funcionou para mim, mas não para muitos outros. O final de House of Cards apenas chupou e me fez me arrepender de assistir à temporada final.

Nesta última temporada de Got the Dark Turn of Queen Daenerys acendeu grande angústia emocional e indignação moral. Quem se sentaria no trono de ferro no final? Muitos esperavam que fosse Dany e Jon. Essas pessoas acabaram decepcionadas, mas outros personagens -chave encontraram um local de realização que deixou muitos espectadores contentes.

11 . Todos os personagens -chave devem querer algo .

Essa sabedoria vem de Kurt Vonnegut e faz um grande sentido narrativo. Há um ótimo desejo em Got. Pode levar a assassinato ou heroísmo. Dany quer sentar no trono de ferro e governar os sete reinos para o bem maior. Tyrion quer o amor e o respeito de sua família e de outros, apesar do semblante do anão. (Ele também quer vinho. Muito vinho.) Jon criou como filho bastardo quer cumprir seu maior destino através das virtudes de honestidade e lealdade. O rei da noite e seu exército de zumbis querem destruir a humanidade - incluindo sua memória.

Vonnegut também prega as virtudes de levar personagens agradáveis ​​e fazer coisas horríveis para eles para ver do que são feitos. Há muito disso em Got.

Ao iluminar essas estratégias, não quero ignorar as críticas - algumas delas apaixonadas - da escrita na temporada final. Os espectadores da série reconhecerão alguns deles - a planicidade de Bran como personagem e sua indignidade de subir ao trono; A nitidez da virada imprevista de Dany do Liberador dos Escravos para o Assassino de Crianças. Essas e outras críticas giram da mesma causa: que os showrunners terminaram a série muito rapidamente. Eles foram o argumento em uma grande corrida para amarrar os muitos fios que ficaram pendurados em mais de 70 episódios. A principal evidência é que a oitava temporada durou apenas seis episódios - não oito ou 10 - o que teria estabelecido os críticos um ritmo narrativo mais plausível.

Vamos reafirmar essa frase como a estratégia narrativa final:

12. Estabeleça um ritmo narrativo plausível que se concentre nas necessidades do público . Isso exige que você dê a Dany mais tempo e espaço para o que eles chamam na luta profissional dela. Mas também significa dar menos tempo e espaço a esse bastardo sádico (essa é uma descrição e não um insulto) Ramsay Bolton. Não precisamos de dezenas de atos de tortura. Um punhado faria. Entendemos que ele é mau. Alimente -o aos cães por causa dos deuses. Para seus cães!

Estratégia de bônus: preste atenção aos nomes das coisas.

Não acredito que tenhamos o nome dos cães assassinos de Ramsay. Mas temos os nomes de quase tudo e de todos os outros. Os três dragões têm nomes. Os terríveis lobos resgatados pelas crianças Stark têm nomes e felizes vemos Jon Snow se reunir com fantasmas no final. Nos primeiros dias da literatura heróica, grandes armas têm nomes como Excalibur. Arya recebe o presente de sua primeira agulha de espada e a carrega ao longo de sua jornada. Fique com o fim pontudo se torna seu mantra caprichoso. A história nos leva além dos nomes aos apelidos: Jaime Lannister é conhecido como Kingslayer. Os irmãos Clegane se tornam a montanha e o cão. Dany é a mãe dos dragões.

Um pensamento final. Em um momento climático, a bruxa vermelha pergunta a Arya: O que dizemos ao Deus da morte? Ao qual ela não responde hoje. Eu adaptei isso aos meus fins de ensino em quadrinhos para os escritores como o que dizemos ao Deus do prazo? Não hoje. Mas verifique comigo amanhã.