Salvar as raízes: colocar o baixo do Reino Unido significa salvar a próxima onda de estrelas
A luta para salvar a cena básica do Reino Unido se intensificou ao longo dos anos, mas a urgência pode ter sido mais urgente para os prêmios Brit deste ano. Para a maioria dos vencedores, o cenário foi usado como um garfo para aperfeiçoar o assunto com o qual estamos enfrentados atualmente e como ele cai nos ombros daqueles que estão no topo para ajudar. Após a última ceia, após o qual um novo melhor artista venceu: [Os lugares] são a alma da indústria musical e morrem.
Todos sabemos porque perdemos muitos de nossos lugares básicos, mas o que pode ser incompreendido ao chorar uma linguagem infinita é a razão pela qual é exatamente Grato Algo e o que isso significa para outros cantos da baixa infraestrutura. A eliminação de lugares independentes implica naturalmente a eliminação das fases — literalmente — Para que artistas desconhecidos e promocionais se desenvolvam e se desenvolvem, mas também se referem a algo mais em casa que poderia reduzir completamente a indústria da música em todo o país.
Durante décadas, a indústria incentivou um cano desconhecido entre o início e a linha de chegada, com obstáculos invisíveis para a corrida para os artistas — Artistas como a Última Ceia, Ezra Collective, Myles Smith e muitos outros que adornaram a cena aos britânicos este ano — E deixe -os alcançar alguns marcos de baixo para cima. Não é um modelo perfeito, nunca foi, mas essa flor começa com possibilidades básicas.
Quantos outros lugares devem fechar, quantos programas musicais devem ser cortados antes que eles percebam que não podemos celebrar o sucesso. Devemos proteger as fundações que fazem isso? Smith disse no palco durante a cerimônia e aumentou o punhado de nomes que a plataforma usou para solicitar o governo para agir. A propósito, é também o limite de despedida para o último impulso de Ed Sheeran convencer o primeiro -ministro de que sua atenção agora é mais necessária do que nunca.

(Créditos: Far / Benji Wilson)
Em uma carta aberta, o cantor apoiou vários grandes nomes do setor a solicitar um pacote educacional musical na Grã -Bretanha por uma quantia de 250 milhões de libras no reparo de décadas de música. Neste documento, ele sublinhou como o primeiro ano mais de 20 anos foi que o país não tinha um álbum mundial único ou britânico nas listas. É uma observação perturbadora em frente ao monopólio do Reino Unido em relação aos efeitos culturais de seu centro de música localizado.
Todas essas fraturas são um risco significativo de tubos que permitem que os artistas acabem do sonhador até os vencedores, com lugares independentes e iniciativas básicas associadas ao risco e eliminam um passo fundamental no desenvolvimento de novos talentos. Quando enfraquecem o sistema, esses itens não determinarão quebrando e dissolvendo o caminho de detecção.
A música juvenil, a vauntantiva organização musical dos jovens que contribuíram para o início da carreira coletiva que Ezra está muito ciente desses riscos e reconhece que o problema vai além dos lugares básicos para conter iniciativas importantes que oferecem aos artistas a oportunidade de criar carreiras duradouras no setor musical. Pior ainda, a música dos jovens descobriu que muitos projetos básicos semelhantes levam ao risco de fechar, 41%, o que oferece cerca de 260.000 jovens o risco de perder suas oportunidades para um futuro preço britânico.
Falar com Muito grande O CEO da música juvenil, Matt Griffiths, indica que esse problema se torna muito mais profundo do que pensamos o que requer uma reavaliação completa do apoio holístico necessário para corrigi -lo. Os lugares básicos são os ritmos da nossa cena musical, diz Griffiths. São lugares onde tantos artistas incríveis oferecem jovens oportunidades e um ambiente seguro e oferecem nos bastidores.
No entanto, ele acrescenta como o problema é mais alto que isso e diz: é hora de olhar além dos edifícios e se concentrar nas pessoas que eles preenchem. Se não aumentarmos os fundos para projetos básicos, esses lugares não jogarão artistas por dez anos. O projeto musical para jovens, a iniciativa de resgate musical, a iniciativa ROOTS, pretende levar doações a jovens com perdas na luta atual para encontrar apoio adequado e levar em consideração a inevitabilidade de uma diminuição na representação de pessoas de várias origens nos programas da indústria e preços.

(Créditos: Far / Benji Wilson)
Sem esses projetos, atos como a Ezra Collective e o professor de inglês provavelmente não teriam sido capazes de encontrar seu equilíbrio ou até estar a esses preços para alcançar seu talento e sucesso. Os projetos básicos são a chave quando se trata de combater as desigualdades e o acesso aos jovens para as indústrias musicais, explica Griffiths e sublinhou as dificuldades que esses artistas encontraram sem esses programas.
Isso indica um tópico mais amplo e mais sólido, no qual as origens menos privilegiadas perdem oportunidades e aqueles que apóiam o primeiro dia podem navegar na indústria com maior facilidade e estabilidade financeira. Dadas as reduções de fundos para música e arte em escolas com jovens clubes quase não existentes, esses projetos podem oferecer a única porta de entrada para crianças, incluindo epidemias, vieram de centros de origem privada.
Precisamos desses projetos para que os jovens tenham um lugar em que explorem suas paixões, parte de uma comunidade, expressam o que sentem e melhorem sua profissão, qualquer que seja sua história, continue e acrescente definitivamente para comer o cachimbo com talentos brilhantes e diferentes que nos ajudarão a manter nosso herdeiro como uma nação excepcional de exportações musicais. Embora a conscientização seja um grande passo para resolver o problema ou pelo menos ter conversas apropriadas após o financiamento de Griffith.
Por esse motivo, salvar a campanha de raízes é um esforço crucial para proteger o futuro da indústria musical do Reino Unido e porque artistas como Ed Sheeran e seus colegas de equipe se reúnem para adotar medidas enquanto ainda são importantes. Essa também é a razão pela qual pequenos artistas como Myles Smith usam suas plataformas de crescimento para apoiar mudanças, mesmo que tenham mais a perder. E acima de tudo, é por isso que os lugares básicos, a caridade de organizações e gerentes musicais do setor devem se juntar às salas que alimentam a próxima geração de talentos antes que seja tarde demais, especialmente se você não vir o apoio do governo.
Se perdermos a alça agora, fica claro para onde as coisas vão. Em cinco ou até dez anos, se a maioria desses lugares e iniciativas hesitassem devido à falta de intervenções essenciais ou desprezo pelo governo, o cenário musical independente do Reino Unido poderia desaparecer e as ações que precisamos de emergência não poderiam existir. Como Griffiths diz: O tempo de mudanças é agora.
alexandra daddario and logan lerman

(Créditos: Far / Benji Wilson)





































