O problema com os festivais de música australiana

Embora a aparição dos Beatles, os Rolling Stones e os Knicks em meados de 1960 foram significativamente chamados de música de invasão britânica, a exportação mais fina de música australiana excepcional foi chamada com um título apropriado na última década. Talvez no panorama moderno da globalização da Internet, um país de arte seja menos chocante, mas não posso impedir a qualidade da música, que foi distribuída com discussão nos últimos 15 anos, merece uma espécie de conclusão cultural.

Se você está pensando na participação produtiva do rei Giizzard -Alben e do assistente de Lézard, que são apenas com identidades artísticas individuais ou uma delicadeza livre e simples de Babe Rainbow, a composição de músicas humanas profundas de Courtney Barnett ou a energia confusa de Amil e Sourviers, austrália, para converter os artistas originais.

Mas quando o verão termina e as poucas equipes do festival que continuam sendo os estágios, há um futuro um tanto sombrio que olha do horizonte. Pode -se dizer que o maior festival do país, esplendor da grama, anunciou recentemente que sua edição em 2025 (pelo segundo tempo consecutiva) pode ser cancelada com fontes que representam o tópico como uma incapacidade do festival de garantir os principais atos que são grandes o suficiente para garantir os ingressos e o imbulso de marketing.

Além disso, o concerto da vida é igualmente escuro e 1.300 assentos fechados no ano passado. Quando grandes grupos internacionais chegam à cidade, os documentos de apoio local geralmente não são levados em consideração para nomes internacionais internacionalmente sustentáveis. No ano passado, Pearl Jam convidou os Pixies para sua lei de apoio, enquanto o atual DC de Fontaines da Austrália e da Nova Zelândia teve que ser apoiado por Wunderhorse, mas quando eles se aposentaram, a vergonha de Londres interveio.

Como uma pessoa cujos hábitos auditivos são profundamente influenciados pela exportação de artistas australianos contemporâneos, eles são confusos com a supervisão contínua de seu status. Como um festival pode justificar seu cancelamento por que o rei Giizzard e o mágico de Lézard e Courtney Barnett vêm de suas costas?

Durante os prêmios da Associação de Gerentes dos Artistas em 2023, o falecido Michael McMartin realizou um discurso no qual pediu a restauração de uma diretriz que favoreceu o aumento de artistas australianos nos cálculos de apoio de uma visita importante e, desde então, se tornou um movimento chamado Michael.

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Todo mundo sabe que há menos músicas australianas nas listas nesta fase do que em qualquer momento desde o início dos anos 60. Os artistas locais e seus gerentes também enfrentam outros desafios históricos, incluindo vários cancelamentos recentes do festival, disse Maggie Collins, CEO da AAM. Esses desafios foram reconhecidos pelos governos de toda a Austrália nos últimos anos. Os promotores receberam fundos públicos importantes durante a pandemia e naturalmente continuaram recebendo apoio público para alguns de seus principais eventos. Acreditamos que é razoável que, em troca, você ajude a oferecer uma vantagem dos artistas australianos envolvendo pelo menos uma ação local em todas as turnês internacionais.

Fonti CC O convite para modelar o passeio de Hoche Head com um importante tópico que a exposição em uma turnê internacional através de um grupo europeu semelhante é importante. No caso de marca de pérola E, em vez disso, dê aos outros muitos benefícios financeiros.

Self in the Grass Festival (Créditos: Far Out / Claudia Ciapocha)

Como isso afeta os festivais australianos?

No final, é difícil em um país que está tão longe de outro lugar, ancorado em um círculo de festivais saudáveis ​​que coincide não apenas com a eficácia do local, mas também com os dados. Dado o início da temporada, os grupos não podem ser filtrados durante o orçamento do verão em outras paradas durante suas visitas às suas visitas ao festival australiano. Enquanto a maioria dos eventos na direção caiu como Domino, o Festival La Voie se tornou um favorito cultural que funciona como um passeio entre Brisbane, Perth, Sydney, Melbourne e Auckland.

Este ano, a fatura não foi superada por Charli XCX, Conf, Barry, Barry, Biceps e Beachobee, enquanto os grupos locais de Skeggs, menina e menina foram pulverizadas na mesa de publicidade. Obviamente, é sintomático da pressão comercial dos festivais australianos que são forçados a permanecer à tona e a satisfazer os desejos dos fãs de música cujos shows para os artistas mundiais fogem devido aos custos gerais das turnês, o artista mais importante do país parece ser uma perda da plataforma.

Danny Rogers conversou com o Sydney Morning Herald, o fundador do evento, ele disse: Voltei várias vezes aos grandes pôsteres.

Ele continuou, esses são atos que todos os outros festivais reservaram, e eu disse que não, mesmo que soubesse que muitos ingressos valiam a pena.

O dispositivo do Fundo de CO, Jerome Borazio, apoiou seu ponto de vista e explicou que os fãs conheciam a integridade em nossa orientação e a maneira como ele é bem visto de cima para baixo. Não é o proprietário de uma descarga. Laneway nunca foi um pôster.

Para sua defesa, é uma orientação comercial relevante, embora. Em um mundo em que o aumento dos custos dos festivais é frequentemente coberto por ativos para ocupar os valores mobiliários, a orientação do caminho é uma tentativa corajosa de entender um sentimento muito atual dos raios em uma garrafa. Mas, no final, o que resta é um vazio de talentos de coleção cujo inverno aguarda ligações com uma meta sem redes para apoiar a areia e seu verão nos assuntos dos festivais que os organizadores não podem se dar ao luxo de incluí -los.

Os artistas australianos saem de todas as perspectivas, disse Maggie Collins. Os atos australianos planejados em esplendor pegam todos os seus preços e o gastam em produção, porque é uma plataforma que ocorre na frente de milhares de pessoas que podem nunca estar interessadas em vê -las. É assim que os artistas e suas equipes olham para o esplendor.

Parece triste para um país que tenha uma paisagem natural tão atraente e uma rica história cultural que explode em costuras com diversidade e criatividade. Mas o colapso de seus festivais não é a morte da música australiana. É um sintoma para uma lesão muito mais profunda que remonta à sua corrida durante a semana ao vivo durante a semana e dá prioridade à exibição de artistas de apoio internacional para talentos locais. Isso ajudaria um interesse mais saudável em inúmeros talentos locais a recusar os custos de reserva dos principais atos e, ao mesmo tempo, alimentar um círculo de artistas básicos já férteis?