Tambourin é o melhor trabalho de Bob Dylan?

Randy Newman poderia ter sido a penalidade de Bob Dylan como professora de trabalho, mas não é o tipo de sentimentalista que produz o ícone popular. Dylan sabe que não escreveu e, nesses dois primeiros álbuns, Newman e Shadow lançaram as últimas obras originais de Vagabond. Embora essa crítica possa parecer a qualidade irrefutável de arquivos como um prato, por exemplo Amor e roubo y Áspero e barulhento Você provavelmente notaria que Dylan concorda.

Isso não significa que o que foi seguido, um pouco menos excelente, algumas imperfeições notáveis, mas na década de 1960, Dylan gastou algo monumental e muito misterioso. Ele nunca bloqueou um som e essência antes e nunca concordou desde então. Em uma imprecisão produtiva de profunda produtividade, ele literalmente perdeu as obras -primas de seu plano e nem sequer notou.

jonathan roumie filhos

Para usar esse estado de vários anos do rio criativo, eles devem manter o poder e reinar nos espíritos, diz ele em suas memórias: ele tinha uma vez e uma vez. O que exatamente eu canalizei? Era o som das estradas, ele disse, ele disse Playboy . É sempre, ele disse, quando pensa no som de Rue Mercury, que ele fez, o que mostrou que tem sido difícil de alcançar desde então. Sinto esse som simbolicamente, onde quer que esteja.

Ele acrescentou mais ao misterioso entusiasmo de sua bomba criativa, acrescentou: Conheça essa luz etérea de crepúsculo. É o som da estrada com os raios do sol, o sol brilha em uma certa maneira de construir em um certo momento. Um certo tipo de pessoas que seguem um certo caminho. É um som externo que também se move sob janelas abertas que você pode ouvir. O barulho de sinos e trens e argumentos ferroviários nos apartamentos e talheres dos talheres, a faca e o proprietário e a bateria com tiras de couro. Tudo está lá.

Essas músicas, disse ele, foram escritas ao amanhecer. A música me filtra ao amanhecer. Nenhuma música significa que Jingle Jangles Morning Explosion como o homem do Sr. Tambourine, a melhor música das ruas. Dylan é suficiente em um vento para pivô em Cascade por Joie de Vivre. É um traço bêbado da vida e da cultura na cidade, um lugar onde a euforia da comunhão Scine e Rose e Blood Flows of Alcohol pode pintar pintados à noite até que de manhã finalmente lançar seu esforço em atrasos de dobramento felizes.

(Criditos: Far Out / Rowland Schoeman)

Nesse sentido, eles são essencialmente os anos 60, a última agonia da cultura por humor antes da renúncia da tecnologia, que desfrutava um pouco mais de casa do que entre as massas de suor. Naquela época, havia espaço, construção do espaço, não havia pressão. Havia o tempo todo no mundo para fazê -lo. Não houve pressão porque ninguém sabia disso, abordou o playboy lírico e lembrou -se do espírito que saiu do homem de Tamburin com um tom positivo.

As pessoas da música eram como muitos colecionadores de algodão. Eles o vêem no lado da estrada e colecionam algodão, mas ninguém para para dar merda. Quero dizer, não era tão importante, ele continuou. O lugar de Washington era, portanto, um lugar onde as pessoas que se conheciam ou se conheciam todos os domingos todos os domingos, e era como um mundo musical. Você sabe como Nova York é; Quero dizer, pode haver 20 coisas diferentes na mesma cozinha ou no mesmo parque; Pode haver 200 grupos em um parque em Nova York. Pode haver 15 grupos de Krezen, cinco grupos de bluegrass e um antigo grupo de maldições, 20 grupos irlandeses confederados, um grupo de montanhas do sul, cantor folclórico de todos os tipos e cores, cantando canções de trabalho de John Henry.

Ele disse: havia corpos empilhados no paraíso e que fizeram o que queria. Bongo -dums, tambores Cong, saxofone de jogador. Jogadores de xilofone, baterista de todas as nações e nacionalidade. Poeta que teria mostrado e encantado as estátuas. Você sabe que essas coisas não acontecem mais. Mas foi exatamente o que aconteceu. Tudo estava na rua. Então, de repente, ele apreciou o conforto de sua própria casa. Os tempos mudaram, mas a música é vivida, o Sr. Tambourine sempre mostra a relevância inspirada na mensagem que canalizou Dylan. Nesse sentido, pode ser o seu hino decisivo.

De fato, existem muitos ícones que acreditam que é o hino decisivo de toda a época, como podemos ver abaixo.

emma nesper

LODE POR Sr. Tambourine Man:

Paul McCartney

Eu sei que é de mau gosto, mas tenho o Sr. Tambourine em Albert Hall [9. Maio de 1965], ele disse recentemente Mojo E ele me machucou por ter feito isso e que eu conhecia Dylan, pensei que não poderia fazer isso. Apenas fique desconfortável apenas para ser perverso.

Foi o notório show em que todos pensavam que haviam esgotado. Como está a merda? Felizmente, McCartney não era raro Judas para o futuro da música e viu restos tradicionais de tradição como o começo de um futuro avançado, em vez de insultar o passado. Foi fantástico. A primeira metade é o pessoal, então a segunda metade foi elétrica com o grupo, foi o concerto desencadeado.

McCartney continuou, portanto, estranho e, é claro, alguém começa a começar: ele deixou o mundo popular! Sim, não é surpreendente, olhe, amigo. Então ele fez isso lá quando o ouvi viver pela primeira vez. Uma música muito boa, na maioria das vezes. Totalmente pregado este ano. Eu tive sorte de estar lá.

(Crediti: Weit / Alamy)

Brian Wilson

Quando ele escolheu uma lista de suas músicas favoritas, Brian Wilson manteve o seu melhor até o fim, quando escolhe o homem do Sr. Tambourin. EY, Sr. Tambourine Mann , Reprodução de uma música para mim / não estou cansado e não há lugar ... eu gosto desses textos, gosto muito deles, a palavra é poética.

Ele também elogiou outras peças, mas atravessou esse clássico como seu favorito e acrescentou: é claro, ele era um grande admirador de seus textos. Como foi uma pedra rolante uma das melhores músicas, você sabe? E o Sr. Tambourine Man e terminou agora, Baby Bleu e muitos outros. Que compositor!

(Crediti: Weit / Alamy)

malcolm ford

Hunter S. Thompson

O homem do Sr. Tambourin era mais do que uma música para Hunter S. Thompson; Foi uma atitude em relação à vida. Em uma carta publicada em um amigo, Lode recolhe seu herói e proclama: Dylan é um fenômeno, puro e ruim como uma cobra. Quanto à música, bem, como um compromisso em Medo e ódio em Las Vegas Ele declara: Bob Dylan também Sig. Homem de Tambourin . Além dessa honra, ele até comparou seu trabalho à própria música.

No contexto dos horrores dos anos 60, a temida concepção da Guerra do Vietnã, é fácil ver como o fluxo criativo da música poderia ter lidado com um nível menos pessoal. Durante a documentação em Medo e ódio na América : Este é o hino nacional hippie para mim, escrito no hino de Dylan. Para todos aqueles que faziam parte desta cena (depois do ritmo) antes da palavra hippie se tornar uma milha nacional de publicidade Fenômeno hippie '.

(Créditos: Far / John Vennel)

David Crosby

Como esperado, outra contracultura, David Crosby, também teria escolhido a música como seu Inno-Dylan favorito . Bem, ele disse, o meu favorito é o Sr. Tamburin Mann. Nosso gerente conhecia o gerente de Bobs [quando ele estava em Byrds] e recebeu uma primeira banda de Bobb cantada com outro cantor popular. Foi realmente terrível, foi uma demonstração ruim. Eles não estavam online e todos estavam arruinados. Não foi absolutamente insignificante: dançando -os. Externo .

No hino, Dylan parece colocar as palavras em uma bela melodia sem quebrar o passo. De fato, está associado a um diatribra do triunfo musical que é tão simples que cobrir as palavras do flutuante. Como Crosby pensa: Bob é um poeta maravilhoso. Ele é um poeta verdadeiramente experiente e inspirado. Sua administração de palavras naquele momento de sua vida é tão boa quanto qualquer outro ponto. Isso realmente me surpreendeu. Musicalmente, é uma melodia velha muito simples. Sem problemas. Mas as cartas são impressionantes.

(Créditos: War Out