Fleetwood Mac: Seis vezes Peter Green mostrou que era um gênio

Antes de Lindsay Buckingham e Stevie Nicks, o mestre de Fleetwood Mac Peter Green tinha a cabeça. Por causa de seus estilos únicos, eles se estabeleceram rapidamente no final da década de 1960, como as principais roupas de pedra do Reino Unido. Não foi uma tarefa fácil em um momento em que o gênero foi roubado, mas com o único guitarrista que tinha o suor do rei BB no meio, sua condição era justificada.

No entanto, seu tempo no grupo estava determinado a ser tempestuoso. O LSD e a doença teriam causado a libertação antecipada de Green quando a conscientização do grupo diminuiu, mas através dos riffs de guitarra dourada, ele garantiu que sua herança tomou. Como eu disse, Mick Fleetwood, sem Peter Green, não seria Mac Fleetwood. Christine McVie até o comparou a Jesus.

Green lançou os fundamentos do que aconteceria incorporando o espírito do grupo de que os picos da musicalidade precisavam ser julgados em seus corações em busca de um sentimento emocional. Esse princípio central do Fleetwood Mac é dado pelo trabalho do violão verde, que é incrivelmente inteligente, mas no final apenas se aventura se corresponde ao sentimento da música. Na verdade, é o domínio dele que pode torná -lo o guitarrista mais ignorado da época.

Então, vamos ver seis momentos de sua carreira musical que ilustram o talento sobre os genéricos de Green. Apesar de sua curta carreira, ele ainda vive no tamanho dos blues do rock e esses momentos unidos devem contribuir fortemente para o porquê.

Peter Green mostrou seis vezes que ele era um herói do violão:

6. A introdução improvisada um dia em breve

Durante uma sessão de gravação com o clássico pianista de blues Otis, você pode ouvir o seguinte endereço em verde: eu quero que você comece a tocar, eu quero a merda do BB King. Agora, é uma pergunta forte limpar o estilo BB King para uma pessoa de humor, mas o verde é voluntário, o que faz isso com serenidade.

Por mais de um minuto, atravessa um turbilhão feito de escadas azuis agudas. Ele mostra duas coisas: a alegria frenética de tocar simplesmente música absoluta e engenhosidade, que é sublinhada por uma base estritamente disciplinada. Se você fortalecer seus ouvidos, você terá apenas 12 barras; Se você aprofundar as nuances, dirá: como está o diabo?

5. Primavera na sombra (ao vivo em Boston)

O talento é uma coisa, mas saber como fornecê -lo é uma coisa diferente. Com esta versão da música, eu não bombeei as barras, elas simplesmente as tocam quando vêm e acrescentaram que a entonação era necessária para pintar uma caixa de música.

Eu tinha apenas 23 anos quando foi registrado, mas claramente tinha capacidade musical suficiente para deixá -lo no tanque se não for necessária aceleração. Durante o set ao vivo, prepare um ruído de choro que chora e sussurra uniformemente.

4. A alça verde (com a coroa desejada)

Manmalashi verde (com a coroa pontilhada) é o paradigma perfeito dos altos e baixos que Peter Green no Fleetwood Mac em uma única música. Ele mostra excelência imaginativa, competência técnica e, no entanto, o engano induzido por Meleys que o inspirou indica um tom mais sombrio que sai em sua música e Danny Kirwan criaram.

O fato de essa música mais tarde se tornar um elemento básico para os sacerdotes de Judá e Melvin mostra os tons proto-metali subjacentes do grupo na década de 1960. A música é uma vértebra de gêneros musicais que adaptam o murmúrio de merda de alguns dos elementos distantes de Psychdelia fora da imagem e aprecia o que eu poderia fazer com o que poderia fazer. A música nunca é chata e sempre muito engraçada.

3. Homem do mundo

Green escreveu essa música sobre como alcançou tudo o que queria com uma frase de seus idosos, mas mesmo que ele sempre amasse seus companheiros de grupo e todos os bons momentos que amava, ele sempre se sentiu incompleto. Nesse espírito, o trabalho do violão é sua versão literal da qual os vencedores dos meus guitarra vencem. Pode não ser o ponto mais alto de seu técnico, mas mostra que também foi uma composição surpreendente de músicas, porque criou uma das melhores músicas da época com o homem do mundo.

Para seus padrões habituais de 12 bares, a música é delicada e doce e seu espaçador menos frequente lhe dá sinceridade comovente. Apesar da abertura melancólica, a música dos mesmos momentos ou bons momentos e sua capacidade de refletir isso em seu jogo permanece sem rivais.

2. Oh, bem, parte 1

Bem, a Parte 1 é outra música composta por Peter Green e mostra sua rigidez de guitarra novamente com uma atitude épica. A música turbocompressor está na superfície - música de blues, mas é tão rápido e frenético que é como se um cavalo com um carro fosse confrontado. Muitos martelos e folhas, através de sua caixa completa com pontas no estilo Abrase.

Agora, a música vive como uma peça de música Prommethean, que de alguma forma anunciou a próxima onda de heavy metal. Com chamadas de chamadas e respostas e uma síncope cromática ascendente complicada, há grande parte da próxima parte em muitas músicas e a fina guitarra inovadora de Green está no coração.

1 série Albatros

Essa música, produzida pelo próprio Peter Green, produzido pelo violão é provavelmente uma das ferramentas mais famosas de todos os tempos. Embora não apareça frequentemente no grupo Maiores sucessos Preencha, não há outra nota como esta. E não há melhor representação do local onde o grupo começou. Use o azul e dobra-o com uma pausa e cria algo próximo ao Proto-PO. Isso demonstra a vitalidade da inspiração que eles distribuíram aos seus contemporâneos com os famosos Beatles na estrada em suas mais recentes fases experimentais.

Mick Fleetwood imita a aura da praia e é uma calma da satisfação que Peter Green completa com uma turnê violenta com uma turnê de guitarra que parece uma tempestade. O resultado é um dia emocionante em que a musicalidade especialista de casais com arte teve um desempenho inteligente. O fraseado dinâmico, o tom refinado e as curvas da harmonia imaginativa se desenvolvem com uma intenção artística que a música está no meio das maiores lições do violão que espalhou a música.