Blow Job: Motivo controverso controverso por Andy Warhol em 1964
Arte é o que você pode obter o seu. Andy Warhol
Andy Warhol, one of the 20th century’s most influential artists, is renowned for his significant role in the Pop Art movement. His 1964 short film Boquete Serve como uma meditação experimental em ação sexual e transforma as profundezas antes que ela seja dividida para descobrir um vazio confuso.
Por 36 minutos, a câmera permanece diante de um homem que aparentemente recebe o começo. Suas expressões em mudança, que foram excluídas entre êxtase e tédio, comprometimento e substituição, convidam o espectador a examinar a privacidade, o desempenho e a abstração da experiência humana.
Boquete Apresenta que o ator revelou o Bookwalter, cujo rosto continua sendo o único objetivo da câmera durante o filme. O golpe estático captura suas expressões, variando do prazer da tensão e até do tédio, porque reage ao que é um ato contínuo do gênero oral. No entanto, a ação em si nunca é mostrada e Warhol deixa completamente a imaginação do público. A falta de imagens explícitas torna tanto o filme sobre a antecipação e Interpretação que é uma questão de voyeurismo.
A câmera nunca vem para mostrar o enredo em si porque não é necessário. O filme é censurado a criticar a estreita sensibilidade da empresa na época. Muitos jornais e teatros não conseguiram mencionar o título do filme e o listar como uma lista Um título que não pode ser revelado , um filme de Andy Warhol, um título que não pode ser mencionado em um jornal da família ou mais direto. B-J .
Warhol disse que o ato foi feito por cinco filhos lindos, o que dá ao curta outra dimensão e o torna uma adição notável à conversa sobre homossexualidade e orgulho gay. Como a câmera nunca detecta as crianças que produzem o enredo, ela funciona de uma maneira como uma declaração artística nos preconceitos da interrogitividade. Nunca poderíamos adivinhar se o próprio Warhol não tivesse especificado, e é por isso que uma declaração intolerante à ação seria reduzida.
Boquete Il a remis en question l'idée de sexualité qui a été socialement construite en introduisant l'étrange sensibilité à ce cadre très limité\. Le court-métrage auto-réflexif reste une œuvre d'art importante en raison de la pertinence de sa déclaration politique et de la profondeur artistique de la vision de Warhol\. Il s'agit d'une évaluation intéressante du concept de voyeurisme et d'un commentaire sur la tyrannie de la censure\.
Hoje, o filme é considerado um trabalho importante para a exploração de Warhol dos limites do cinema. Ilustra sua capacidade de minar as expectativas e aumentar o lugar comum ou todos os dias em alta arte. Ao eliminar a história e a estrutura tradicionais, Warhol convidou o público a enfrentar suas percepções de arte, desejo e voyeurismo.
Va da sabe Boquete É um projeto de Warhol por excelência: provocativo no conceito, mínimo em execução e fraldas. É sempre um exemplo surpreendente de sua capacidade de fazer arte secular e desafiar o público a pensar sobre o que eles vêem e o que ele não faz.
