10 filmes incríveis para evocar um sorriso no seu rosto

Existe uma nova abordagem nos efeitos positivos da manutenção da saúde mental de um mês, porque apreciamos o mês da consciência para a saúde mental. Desde a nova temporada de primavera e verão, o clima mais quente do ar e a necessidade de fortalecer nossas endorfinas de tempos em tempos, não há melhor momento para desfrutar de alguns filmes que incentivam a felicidade e a esperança.

Filmes felizes como e vagam são frequentemente examinados com menos seriedade. No entanto, esta lista visa demonstrar que esses filmes se fundiram com problemas complexos ao mesmo tempo e ao mesmo tempo podem deixar o espectador inspirado e renovado. Em uma manhã iminente com nuvens cinzentas, agora há tempo para trazer um pouco de sol e mergulhar na maravilhosa abundância de filmes positivos.

Avec le climat actuel dans lequel nous vivons, vous aurez peut-être besoin d'un film qui vous laisse un sentiment d'optimisme au lieu du désespoir\. Avec une bande sonore énergique ou une partition romantique rêveuse, ce type de films peut faire référence à un sentiment de bière ou d'idéalisme qui manque souvent dans des images importantes\.

adam beason

Existem alguns gêneros que atuam como filmes perfeitos da primavera: dramas vintage, idade extravagante e comédias com personagens e santos felizes, cujo charme é generalizado em público.

Dê uma olhada em nossa seleção de filmes de que você tem uma sensação inexplicável de primavera e insira uma mola em sua transição ao mesmo tempo ...

10 filmes incríveis para animar:

Orgulho e preconceitos (Joe Wright, 2005)

Parece que não há um momento melhor para ver um drama vintage do que no início da primavera, com suas deliciosas paisagens e seus valores clássicos dos sonhos, onde você deseja atravessar o país de uma casa majestosa extravagante ao sol da tarde.

A adaptação de Joe Wright por Jane Austen PS 1813 Novel de 1813 Viajar e preconceito É uma grande jornada pelo domínio rural inglês, que termina no distrito de Pointe para produzir cenas impressionantes que inspiram até os moradores da cidade mais teimosa a visitar.

O filme segue Elizabeth Bennett, interpretado pela atriz mais cobiçada do drama da época, Kiera Knightley, enquanto ela e suas irmãs tentam se encontrar. Orgulho e preconceitos Explore as evidências e as dificuldades que as irmãs apoiam em suas missões de amor. O mais central é o desejo de Elizabeth de ser o Sr. Darcy Snob, mas ei, interpretado por Matthew McFadyen. Insignificância romântica e completamente convincente, Orgulho e preconceitos É sempre um dos melhores momentos dos últimos vinte anos.

9. Mas eu sou um anfitrião (Jamie Babbit, 1999)

A representação satírica de Jamie Babbots, da terapia de conversão, é um dos filmes visualmente impressionantes e reveladores dos anos 90. Mas eu sou um anfitrião Siga Megan (Natasha Lyonne), um frango de frango na feliz e abertamente feminina. Um dia, no entanto, sua família e amigos o surpreendem com uma intervenção sob a direção do divertido caráter homossexual de RuPaul, o que o leva a uma terapia de conversão, um lugar surreal e doce onde os alunos são forçados a realizar em um programa que retorna diretamente.

O filme é um passo decisivo Cine LGBT E é um relógio essencial, não apenas por causa do significado e representação dos sujeitos, mas também por sua pura gaemance. Mas eu sou um anfitrião Ele faz perguntas importantes ao espectador sobre a construção de papéis de gênero através de sua encenação, que é saturada com rosas extremamente artificiais e azul azul em cada estágio e sublinha a insuficiência de estereótipos de gênero.

8. Antes do pôr do sol (Richard Linklater, 2004)

Após o relatório de Celine (Julie Delpy) e Jesse (Ethan Hawke), Antes do pôr do sol Esta é a segunda taxa em Richard Linklaters Antes Trilogia, com cada filme publicado por nove anos. Antes do pôr do sol Este é o relógio de primavera perfeito; A cinematografia de Lee Daniel resume perfeitamente as ruas pitorescas de Paris enquanto o sol cai lentamente. O casal tem uma química fascinante e sem esforço com a qual uma conversa pode começar durante todo o tempo de execução de 80 minutos do filme.

Antes do pôr do sol Ele está em todos os seus sentidos da palavra, mas culmina em uma cena inesquecível no apartamento de Céline. Depois de ouvir Jesse Nina Simone juntos, Céline convence a tocar uma de suas músicas. A música canta Antes Sunrise E as câmeras das câmeras em seu rosto quando ele ouve a voz de Céline é entender e amar.

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7. Pequena senhorita Sunshine (Jonathan Dayton y Valerie Faris, 2006)

A tragicomédia de 2006 Pequena senhorita Sunshine Vous sourirez sans aucun doute sur votre visage\. Le film se concentre sur une famille dysfonctionnelle, dont la jeunesse Dwayne \(Paul Dano\), qui a été classée par la famille par la famille par la famille, et l'ambitieux Olive Tree, qui est formé par son grand-père, qui est formé par l'héroïque Teta\. La famille a fait un voyage d'Albuquerque à la Californie afin qu'Olive puisse participer à la compétition Little Miss Sunshine, qui mène à une série d'événements comiques et déchirants\.

O filme comenta tópicos como a vergonha do corpo, supervisão, supervisão, homofobia e família como uma instituição que levou a uma cena de dança gloriosa na competição de beleza, que atua como adulto pelas expectativas rígidas da conformidade da sociedade. Pequena senhorita Sunshine No final, ele recebeu várias cerimônias BAFTA e Oscar, incluindo o melhor roteiro original das duas organizações.

6. LOLA (Jacques Demy, 1961)

O primeiro filme do professor francês Jacques Demi LOLA Ele combina a sensibilidade clássica da nova onda francesa de New Wave com um estilo clássico que se transforma em glorioso preto e branco e é projetado como uma homenagem ao diretor alemão Max Ophüls. Lola segue uma série de personagens que sempre parecem surpresos, como Lola de Asouk Aimee, uma dançarina de cabaré (inspirada no personagem de Marlene Dietrich em O anjo azul ), Roland, um homem apaixonado por Lola, que sabia anos antes, e Cecile, um Aold de 13 anos, que atravessa Roland em uma biblioteca com sua mãe enquanto compra.

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Demy descreveu o filme sem música, mesmo que estejamos decorados com uma interpretação agradável de Lola, que diz que são ...! LOLA! O filme é amplamente considerado como uma jóia esquecida do período da New Wave, que tem sido amplamente colocado na sombra por diretores como Jean-Luc Godard e François Truffaut. Demy LOLA É uma visão profunda da complexidade do desejo que causa sentimentos de nostalgia, carinho e sentimentalismo.

5. Amélie (Jean-Pierre Jenuet, 2001)

Não está sozinho Amélie Um filme visualmente impressionante também é quente, macio e edificante, um relógio de primavera perfeito. Amelie, uma garçonete introvertida e reservada, é responsável por se tornar um bom silêncio depois de ter coletado um estranho com sua cápsula de infância, que ele encontrou em seu apartamento.

O filme vê que ela voltou ao verde que é maltratado com seu assistente de deficiência, que sublinha o obsessivo cliente Joseph com ipocondriaco e criou uma viúva para convencer que seu marido lhe enviou uma última carta de amor antes de sua morte acidental.

A linha única de personagens pode ser vista, assim como a jornada de Amélie de um indivíduo fora para alguém que responde aos seus desejos no final do filme. As maravilhosas cenas de Paris são iluminadas por Verdi e Rojos, uma representação distinta e nostálgica da cidade, que completa o sentimentalismo dos sujeitos do filme.

4. Um dia difícil do dia (Richard Lester, 1964)

Os Beatles tocam no musical divertido Um dia difícil do dia Isso acontecerá durante o Beatlemania ApoG de 1960. Os eventos do filme que acontecem enquanto o grupo está se preparando para a televisão. Apesar de algumas piadas de kitsch que podem ser vistas claramente na figura do avô de Paul, interpretado pelo ator e ator Wilfrid Brambell, o filme é um prazer mais fácil com músicas e risadas que podem apreciar toda a família.

O filme não foi apenas um sucesso crítico, mas também foi um sucesso das bilheterias criadas no London Pavilion Theatre e ganhou mais de US $ 20.000 nos EUA durante sua primeira semana, o que levou a mais de 1.600 impressões do filme que circularam imediatamente. O filme mostra pistas sobre como não posso comprar amor e adoro e digo a mim mesmo porque o que aparece no grupo com o mesmo nome.

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3. Lua de papel (Peter Bogdanovich, 1973)

O drama da estrada do início dos anos 70 por Peter Bogdanovich, que interpreta no meio da crise econômica global, segue a relação entre Connegut Moses e Addie, nove, que pode ser sua filha ou não. Depois que Moisés foi atingido no Kansas no funeral da mãe de Addie, ele será convidado a entregar a casa de sua tia para o Missouri Addie.

O filme representa o casal enquanto eles se unem para enganar o público. Os corajosos e os adolescentes acrescentam como Masters de fraudadores, o que significa que a dupla se torna uma equipe impressionante. Lua de papel É incrivelmente gentil e suave, mantendo muito humor e profundidade. Ryan O'Neal é interpretado com Moisés, cuja filha da vida real soa.

2. Reino da Lua (Wes Anderson, 2012)

A impressionante filmografia de Wes Anderson chegou a alturas em 2012 com o início da comédia mais antiga. Reino da Lua . O filme segue uma criança órfã chamada Sam, que se apaixona por Suzy, que mais tarde leva o casal a uma praia isolada. Enquanto isso, suas respectivas famílias e amigos estão tentando encontrar o casal.

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No estilo típico de Anderson, o filme contém uma bela paleta de cores pastel e uma cinematografia surpreendente que acompanha personagens e humor extravagantes. Anderson foi inspirado por suas fantasias de amor durante a infância, inspira o cinema com o gosto de François Truffaut Os 400 tiros E o filme Waris Hussein Canção .

O filme tem uma sensação francesa inconfundível de New Wave e mostra pistas como o tempo do amor do ícone francês de Françoise Hardy.

1. Juno (Jason Reitman, 2007)

A estranha comédia da época Juno , com Elliot Page e Michael Cera, como fornecedores de uma gravidez indesejada na adolescência, é fascinante, comovente e concurso, o que representa os eventos que empurram o protagonista Juno na idade adulta.

A cinematografia lembra não apenas uma primavera inconfundível, como mostrado pela cena que Juno e Paulie, que interpretam o sol na travessia da frente, mas também a trilha sonora, que também tem indicações de Kimya Dawson por pêssegos Mughy.

BEM Juno’s A capacidade de fazer as pessoas rirem e chorarem, não há dúvida de que, no final do filme, você tentará uma sensação de felicidade amarga, porque o casal está feliz e disposto a oferecer o que a vida tem a oferecer. O filme termina com uma nota que se move como a resistência dos personagens, sem dúvida, coloca uma mola a caminho.