Yōkai: as histórias das mentes japonesas que inspiraram o Pokémon
Cada país tem suas tradições culturais e populares que são transmitidas ao longo dos séculos. O folclore abrange elfos, fadas, sirenes e ainda mais em muitas regiões da Europa. Esses personagens geralmente estão entrelaçados na cultura popular desde a infância.
Desde as primeiras formas de literatura em que nos apresentamos, aprendemos a identificar as criaturas da aparência de Gremlin como assustador e mal, enquanto os personagens fofos ou bonitos se identificam como bons e heróis. Muitos exemplos de folclore e histórias que contêm esses personagens arquetípicos contêm mensagens morais fortes e construtivas que os pais ensinam aos filhos que permanecem conosco por toda a vida. Pensa Hamelins Pied Piper , Rumpelstilts pilha , O Favole esopus vem O leão e o mouse, Por exemplo. De fato, essas formas aparentemente simples de cultura popular inspiraram gerações em todo o mundo.
É com Yōkai japonês, vários personagens espirituais sobrenaturais feios que inundaram a cultura pop japonesa e além. Desde o início como Edo (iniciado no século XVII), Yōkai apareceu em desenhos gravados em madeira e ladrão oral. Eles também eram tão populares em adultos que as pessoas começaram a organizar reuniões para contar histórias assustadoras de Yōkai. Estrangeiros e amigos se reuniram, geralmente em um quarto escuro e à luz das velas e se viraram para contar uma história de Yōkai. Às vezes, era certo de sua cidade natal que criou Yōkai como se ele realmente o visse.
Esses papéis híbridos e o jogo do desempenho do Teatro Delle têm sido uma maneira de as pessoas estabelecerem e transmitirem conexões por meio de intercâmbio cultural, que se tornou parte integrante da cultura artística japonesa para as gerações subsequentes.
Tornou -se uma tradição que cada hóspede marcaria o fim de sua história, removendo uma vela até que finalmente faça uma chama piscando. Dizem que, quando a última chama foi explorada, um espírito de uma das histórias da noite apareceria na sala. Eu acho que o momento é emocionante como uma noite de Halloween que ele brincou com você Placa Ouija na escuridão.
No século XVIII, Yōkai prosperou com as impressões de Toriyama Sekien e seus dicionários de Yōkai representando vários Yōkai emblemáticos. Eles variam de figuras antropomórficas com garras e pêlo a objetos com propriedades humanas como lâmpadas manuais. As pessoas começaram a identificá -los com base em sua aparência e todos desenvolveram seu culto.
Consequentemente, um grande mercado para os rolos que Yōkai representa e a cultura começou a sangrar em outros aspectos da sociedade, desde as práticas espirituais dos sacerdotes xintoístas até as lendas urbanas do Tóquio contemporâneo.
O Yōkai News também se estendeu à Europa, onde os impressionistas cuidam do mundo do ataque e quebram todos os códigos artísticos tradicionais do cânone ocidental. Os impressionistas foram inspirados pelas estampas de madeira japonesas, em particular com as de Hokusai que se tornaram populares entre Matisse, Toulouse-Lautrec e Renoir.
Esses artistas foram inspirados por elementos exclusivos em Yōkai como composições próximas, perspectivas circuncidadas e incomuns, composições planas e cenas nacionais diárias chamadas chamadas japonesas no Ocidente.
Mesmo em nossos tempos, a influência de Yōkai está sempre disponível. Satoshi Tajiri, designer de videogame, foi inspirado em Yōkai em seus desenhos e histórias para o Pokémon Middle em 1990. O mesmo acontece com o animador Hayao Miyazaki e seu famoso estúdio Gibli. Estes são exemplos de quão antigo o folclore permanece relevante para uma audiência global do século XXI.
Como as fábulas de Eesop, elas moram em casa através de romances para crianças, jogos escolares e lições. Yōkai é sempre essencial para a cultura combinar japonês com seu passado através de formas de arte tradicionais que relatam seus sistemas de valores.
