O som do medo: como os filmes de Goblin Dario Argento definiam
Uma boa trilha sonora é importante para o filme, tanto quanto o diálogo ou o ator. Devo dizer coisas que os personagens não podem fazer, adicione cor ao que as imagens não fazem e deixar as coisas antes que a história explique o porquê. Nos primeiros dias do cinema, a música foi usada para intensificar a atmosfera de um filme, para o romance pânico com uma ação. Mas a mudança começou a mudar nos anos 70.
Os diretores começaram a usar músicas que eram contraditórias com a ação na tela para alcançar o público ou ver as coisas na história que eles não esperavam. Em vez de pegar a mão do público, a trilha sonora os lançou no final da experiência cinematográfica, para que eles possam acabar com impressões e não com respostas.
Dario Argento foi pioneiro desses cineastas. O patrocinador do gênero Gialllo é conhecido por seu estilo visual assustador, mas é tanta música quanto tudo o que permanece com eles. Ver um filme de prata deve ser atacado como extremos pelo sangue e os primeiros níveis que fazem objetos toda vez que os olhos e as mãos parecem abstratos. Suas cores são tão animadas que é necessária uma trilha sonora poderosa para adicioná -las e decidiu continuar uma abordagem diferente. A música em seus filmes mais populares é completamente inapropriada. Groovy, perturbador e caótico, lembra uma sensação de desordem com flashes de beleza tolos, o acompanhamento perfeito para o estilo visual de prata.
O grupo italiano Rock Prog-Rock é o grupo responsável desse elemento essencial do trabalho do diretor. Inicialmente conhecido como Cherry Five, ele foi composto por vários membros ao longo dos anos, que foram ancorados pelo teclado de Claudio Simonetti. O grupo mudou seu nome para Goblin quando ela trabalhou com Silver pela primeira vez em 1975 Intensamente vermelho Marca o início de seu som lendário. Sua participação no projeto deveria ter sido um acidente feliz quando o compositor original Giorgio Gaslini se aposentou devido às diferenças criativas na prata. Como resultado, o Goblin só teve um tempo limitado para montar uma partição, mas o que eles produziram se tornou um sucesso.
Música em Intensamente vermelho Não é tão constante quanto nos seguintes filmes de prata, mas o diretor aprendeu rapidamente que Gubbin foi um dos ingredientes de seu sucesso. O filme se concentra em um pianista inglês em Turim, que tenta encontrar um assassino em série que matou seus vizinhos. A pesquisa o leva a histórias folclóricas de terror, uma mansão assustadora e uma série de brinquedos grotescos, e as contribuições de Goblin são o oponente perfeito para os terríveis assassinatos raros e sádicos na tela. A trilha sonora combina jazz, prog e heavy metal para criar um penhasco maravilhoso e repetitivo que cria tensões enquanto permanece macio. Um órgão introduzido posteriormente no filme traz tudo ao ponto mais alto.
Dario Argento (Créditos: Varia / Mubi)
Prata Suspirar Em 1977, Goblin percebeu o quão importante era em seu estilo característico. A trilha sonora para Intensamente vermelho Era para ser gravado em alguns dias, mas a trilha sonora de Suspirar Eu tive semanas para me realizar. Falar com Revista Farm Décadas após o início do filme, Simonetti lembrou que havia encontrado a música agora lendária. Dizer Ele nunca trabalhou para o grupo iniciar o roteiro. Eles precisavam de uma regra gratuita para criar seu próprio som. Silver disse a eles que queria o público que sentia a presença de bruxas do começo ao fim, mesmo que não estivessem na tela, então os músicos trabalharam com instrumentos incomuns.
Tentamos usar muitas ferramentas étnicas, como Table e Bouzouki, e fizemos uma excelente gravação dos sons que criamos, porque em 1977 não tínhamos evidências, ele lembrou Simonetti. Eles também receberam um sistema modular de 50 moog que o lago Emerson usou
Eu usei porque eu era um grande admirador de Keith Emerson, disse Simonetti. Também por causa do sequenciador, é claro, não usamos um computador.
Para criar o próximo espectro das bruxas, o grupo usou vozes sussurrou com uma vantagem difícil, em vez dos votos de crianças leves com outro terrorismo. Os resultados são místicos, psicodélicos, conduzidos e abalados. Simonetti chamou de obra -prima de Goblin, e não é por acaso que o filme se passa em uma academia de dança que pode ou não ou não a casa das bruxas é considerada a obra -prima de prata.
Suspirar É sua cooperação mais famosa, mas um dos filmes em que o diretor e os onze trabalharam juntos merecem maior apreciação. 1985 Monstro (Não, o filme de 1996, John Travolta, deve ser confuso Monstro ) Brincar com uma jovem Jennifer Connelly como uma garota que visita uma faculdade e descobre que pode se comunicar com insetos. É um jogo de prata. Com base no ambiente natural da Suíça e uma paleta de cores mais escura, seu estilo visual é completamente diferente da cor de seus filmes anteriores.
As contribuições de Goblin para o filme podem ser ainda mais importantes aqui, graças em qualquer outro dinheiro, porque elas oferecem intensidade e excentricidade a um filme, o que é mais semelhante por dois terços do tempo de execução de um conto de fadas essenciais do que o pamor -lir -Pantanosa -Sick -Sick -Seck, que está cheio de pessoas de sua pessoa. A música de Goblin está cheia de sintetizadores brilhantes e linhas baixas pesadas e não é colocada na sombra pela trilha adicional de meninas e motores. No contexto da paisagem exuberante, é um ponto de controle inadequado que em qualquer outro filme de prata, portanto, a sequência noturna à noite e sequências de eventos, em vez de um sonho e misterioso.
A palavra autor lançou generosamente e com frequência (e correta) para a prata. No entanto, é vigilância vê -lo como o único criador de seu estilo distinto. Em sua colaboração, Goblin é o óbvio co -autor que é necessário para filmes como o próprio Silver.
É mais óbvio ver o trabalho do diretor em que o grupo não está envolvido. Seis de seus filmes foram avaliados pelo lendário compositor Ennio Morricone, incluindo o funcionário Sergio Leone, Bernardo Bertolucci, Terrence Malick e Quentin Tarantino pertenciam. Sua geminação continha alguns dos melhores filmes de prata, mas os resultados de Morricone foram compatíveis demais com esse diretor. No filme de terror de 1970 Pássaro com madeira de vidro Por exemplo, o compositor foi baseado em vozes doces e respiratórias e vozes infantis para criar uma trilha sonora relaxante e uma rima de jardim de infância.
É uma fórmula clássica perturbadora para um filme de terror, mas não há nada desconhecido. Se o Jump Jump estiver autorizado a criar, Goblin afirma que a música também deve mantê -lo alerta. Durante sua colaboração com Arronto, o grupo ajudou não apenas a estabelecer a música como outro personagem em um filme de terror, mas também como um elemento que pode apoiar e atrair expectativas, abordar a história e tocá -las como uma bruxa à noite para mudá -las e assistir aos cinemas sob uma nova luz.
