Bull Raging a 40 Ans: Martin Scorsese representa o impossível violento de um campeão
Toro Furioso 4.7Cinema é uma questão do que está no contexto e do que está fora . - Martin Scorsese
O melhor filme de boxe que foi filmado não é realmente boxe. Toro Furioso É frequentemente mencionado como o filme de retorno de Martin Scorsses, a demonstração de seu gênio artístico após a escassa recepção de Nova York, Nova York 1977 e quase overdose de cocaína. Embora 40 anos tenham passado desde a primeira partida, Toro Furioso Você ainda tem algo importante a dizer?
Não é um retorno. Eu estava aqui o tempo todo e esperei Godot. Scorsese foi esclarecido em 1981 Entrevista Quando perguntado sobre os efeitos de sua obra -prima, um legado que não poderia desejar naquele momento. Afinal, foi um filme que ele nunca quis fazer primeiro. O autor americano não era um entusiasta do esporte que cresceu e acreditava que o boxe era chato e disse que uma adaptação cinematográfica das memórias de Jake Lamotta não funcionaria, porque ele repetia os inúmeros filmes sobre boxe, mulheres e máfia. Foi Robert de Niro quem convenceu os produtores e passou no projeto, RAID Toro Furioso Ele foi capaz de salvar sua carreira e sua vida. Nas entrevistas a seguir, o diretor disse que o filme se concentrou principalmente no processo de boxe e em todas as suas implicações filosóficas. Ele disse que o anel de boxe era:
Uma alegoria por tudo o que fazem na vida. Faça filmes, você está no ringue toda vez.
Por sua grande honra, ele conseguiu transformar o anel de boxe em areia psicológica com uma qualidade essencial. A partir da própria sequência de abertura, vemos como dançar Niro através de sua rotina de aquecimento na sala lenta com uma magnífica trilha sonora, enquanto tudo é envolto em ambiguidade fora do ringue. O título aparece em um vermelho de gordura vermelha, uma conexão cinematográfica que indica o uso deliberado de preto e branco. Obviamente, os principais motivos foram mascarar e distinguir luvas de boxe imprecisas Toro Furioso O resto dos filmes desse tempo. No entanto, as imagens em preto e branco completam muito bem a declaração artística de Scorsese. A fantástica representação de De Niro do protagonista problemático Jake Lamotta permaneceu o melhor desempenho de sua vasta carreira, uma interpretação vencedora do Oscar do Campeão da Caixa Mundial com um peso médio, o que não pôde ganhar sua incerteza.
Ao contrário das obras mais famosas do gênero, como Rochoso (1976), Toro Furioso Não se espera que conheça a caixa sozinho ou até se preocupe. Ele não nos pede para investir nossa atenção no boxe ou em estratégias de treinamento esportivo para apoiar Jake, e exatamente a razão pela qual isso se reflete na tendência desses programas para o programa. A violência na tela é visceral, curada e publicada pelos frequentes funcionários de Thelma Schoonmaker de tal maneira que toda possibilidade de katharsis: fragmentada e não muito lisonjeira. No meio de uma luta, a multidão rigorosa fica de repente silenciosa da brilhante edição, que consegue condensar o tempo e aumentar os estados mentais dos combatentes ao mesmo tempo. Quando olho para trás, não deveria surpreender ninguém, o Goonmaker ganhou o Oscar por seu trabalho Toro Furioso .
Pauline Kael disse que não havia subtexto em sequências de combate visualmente atraentes, mas parece que não está pronto para olhar além do nariz quebrado e das fontes de sangue e suor, porque Scorsese fala a maior parte de sua conversa e faz perguntas profundas sobre a natureza da fé e da Sadoman. Kael escreveu ao eliminar os detalhes ou exibi -los, Scorsese não produz nenhum universal: cria banalidade. Meu, Toro Furioso Exatamente o oposto do que Kael tem rapidamente, o que ele faz? Vai além dos detalhes triviais do gênero e lida apenas com a condição humana, profundamente defeituosa e danificada permanentemente, mas manteve constantemente a possibilidade de reembolso. No caso de Jake, Scorsese nunca brilha se ele consegue alcançá -lo. Ele nunca repara sua carreira de boxe para impressionar o espectador por causa de seu comportamento representável fora do ringue. Beijos garotas, espancaram sua esposa (interpretada por Cathy Moriarty) e ataca as pessoas quando suas incertezas funcionam. De um casamento infeliz ao outro, Jake Sabotea lidera quase todos os relacionamentos pessoais e guia sua esposa e irmão (interpretados por Joe Pesci).
(CreditO: United Artists)
Toro Furioso Não é uma crônica da maravilhosa subida de um campeão; É uma interpretação do trágico declínio de um homem nas profundezas de sua corrupção. O filme não para nas vitórias; Ele imediatamente corta cenas de mudanças domésticas e reflexões sobre a frágil masculinidade de um lutador especialista. Scorsese fez um excelente trabalho desde a década de 1940, criando Nova York com homofobia ocasional e sexismo desagradável que ainda melhora as investigações nos casos desagradáveis de Jake Lamotta. Não para quando a correia do título aumenta e se concentra em suas pesquisas no que virá mais tarde. Jake Low (De Niro teve que ganhar cerca de 60 libras) e se torna outro tipo de artista que subiu no palco como ator e aprendeu a rir de seus erros. No entanto, seu estilo de vida luxuoso entra em colapso quando a polícia o colocou na prisão. Afeta a cabeça contra a parede e continua, mas é um oponente que não pode machucar. O estômago é suspenso e a cabeça é suspensa, a pessoa no contexto não é mais uma amostra.
O último episódio de Toro Furioso Tornou -se famoso pela impressão sombreada de De Niro pelo famoso discurso de Marlon Brando nos ícones Na costa , uma confissão assustadora e triste de um homem que faz suas piadas para sua reflexão com convicção. Embora ele tenha perdido quase tudo e Jake sempre se conecte à sua rotina cômica e lança algumas fotos. Algumas coisas nunca mudam.



































