Decepção e recusa aos olhos de Mads Mikkelsen com o coração aberto
Os olhos são a janela da alma, mas apenas alguns atores podem articular um milhão de pensamentos sem abrir a boca, os olhos que os revelam enquanto procuram boas palavras. No movimento restritivo da liberdade do dogma, os diretores usam completamente seu talento e aumentam os métodos simples da história da história por meio de ações que cobrem tudo e emocionalmente. Muitos atores constituíram carreiras em sua participação nesse movimento, com Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen e Lars nos pioneiros desse tipo de siga -up History -up e Cynic através de filmes como filmes como filmes como queimaduras como queimar A festa y Emporismo .
No entanto, existe um ato criminoso subestimado desse movimento que merece mais atenção, se não pela própria história, mas pela constante vulnerabilidade e tristeza de Mikkelsen, que é expressa apenas através de seus olhos.
Coração aberto Dirigido por Susanne Bier em 2002, ele seguiu Cecile e Joachim, um casal recentemente comprometido que encontra suas vidas quando Joachim está envolvido em um brutal acidente de carro que ao seu redor. No entanto, o marido do motorista trabalha no hospital onde Joachim é tratado e se apaixona por Cecile e começa uma aventura com ela enquanto tratava a namorada.
A seguir, é apresentada uma história devastadora de desejo e ilusão desesperados quando Niels, interpretado por Mikkelsen, tenta manter sua aventura em segredo enquanto ele está cego por sua queda em Cecile. Ele está completamente cego por seu amor por ela e toma decisões drásticas que não se baseiam em nenhuma realidade porque você ganha vida por alguém que está confuso e provavelmente usa seu amor para evitar sua dor e culpa pelo acidente de seu parceiro.
O caso leva a um intenso emaranhado emocional entre todos os personagens, porque sua vida é uma espiral de conforto no caos. Niels experimenta uma espécie de crise de tamanho médio enquanto abandona sua família e seu sentimento de estabilidade através de sua pesquisa hedonista por prazer e ego. A cerveja brilha com a direção do filme e é uma das poucas mulheres que trabalham no movimento do dogma e causam uma sensação de fluidez no coração do manifesto rígido. O mundo interno de cada personagem é apresentado de maneira despojada e emocionalmente crua com uma visão granulada de todas as imagens que aumentam o coração aberto exposto por cada pessoa, a ternura e a capacidade de chover, diferentemente da performance e da estética do filme.
Embora todos esses elementos sejam perfeitamente conhecidos, o desempenho brilhante, mas dolorosamente vulnerável de Mikkelsen, o ator que otimiza o silêncio através de seus cães feridos de cães. Ao mesmo tempo, isso o torna impiedoso e odeia e sente a natureza violenta de se apaixonar inesperadamente pelo amor e sua falta de consideração egoísta pelos outros em sua vida.
No final do filme, há uma cena, enquanto Niels prepara que Cecile se move com ele, se afasta de sua família e disponibiliza seu apartamento com móveis baratos para aceitar sua nova vida. No entanto, isso obviamente não está pronto para uma mudança tão grande e sempre trata o trauma recente do acidente brutal de seu namorado, que Niels informa que ele não está pronto e não pode estar com ele. Vemos que toda a sua imaginação entra em colapso quando a realidade de seus erros quebra e o quebra em silêncio, como ele acredita na decomposição de sua família e os danos que ele acrescentou a todos.
Mas é sempre uma das minhas performances favoritas de Mikkelsen, com uma visão devastadora do ego masculino e a natureza destrutiva do desejo, e a cerveja permanece firmemente com a empatia e o desprezo pelo que ele fez e cria um retrato diversificado de um amor não insensível, a crise com a metade da vida e os efeitos de decisões permanentes que foram tomadas nas fantasias das fantasias dos fantasmas.
