Ouça -me: o forte personagem feminino está longe de ser feminista
Após a criação da segunda onda do feminismo nos anos 60 e 70, muitas mulheres começaram a pensar na apresentação de mulheres na tela. O cinema desempenha um papel fundamental na configuração de nossas percepções culturais de diferentes grupos: a maneira pela qual as pessoas são mostradas, estereótipos que definem nossas experiências que muitas vezes podem levar a consequências perigosas. A teoria do cinema feminista foi iniciada por Laura Mulvey, cujo ensaio de 1973 Prazer visual e cinema narrativo Il a présenté des idées innovantes sur le look masculin \(caractérisé par John Berger\), qui comprend la théorie psychanalytique afin de souligner que la plupart des personnages féminins d'un look voyeuriste et hétérosexualisé sont encadrés\.
La théorie du cinéma féministe a été considérablement développée depuis lors, par exemple, des universitaires tels que les crochets de cloche indiquent que la théorie de Mulvey exclut le rôle des femmes noires dans le cinéma\. La contrepartie de l'argument de Mulvey selon laquelle les femmes sont systématiquement objectivées, subordonnées de la lentille de la chambre et préservent rarement l'autonomie\. Alors que le cinéma a inclus plus de personnages principaux féminins au fil des ans, l'industrie-etroocentrisme a laissé bon nombre de ces femmes entre les mains des écrivains masculins et des réalisateurs qui ont ensuite présenté une idée déformée de la féminité\.
Alguns novos arquétipos vêm dessa luta pela feminilidade atual de uma maneira que contrasta os antigos trópicos de Hollywood, como a mulher mortal sexy ou a vítima. Em particular, temos o forte caráter feminino, que domina os gêneros de efeito e super -heróis desde o final da década de 1970. Quando você tenta criar personagens femininas fortes e poderosas, muitos cineastas (homens) enganam o público para acreditar que essas mulheres devem ser a quintessência do fortalecimento feminista.
Dans la plupart des cas, cependant, ces personnages sont l'antithèse du féminisme: ils deviennent simplement dimensionnels et essentiellement une expansion du look masculin\. Bien que l'idée traditionnelle du look masculin postule que les spectateurs masculins hétérosexuels réalisent la satisfaction lorsqu'ils voient les femmes comme des êtres sexuels et soumis, il n'est pas difficile de voir comment le public masculin peut obtenir un coup de pied similaire de l'autre extrême du spectre: voir comment une femme est dominante et puissante\. Après tout, il y a une raison pour laquelle la dominatrice féminine est si populaire\. Les spectateurs masculins ont pu ressentir un plaisir gâté de ces femmes sur la sécurité de la grande toile et sans complications en raison du manque d'autres émotions et des caractéristiques décisives, qui ont écrit de manière impopulaire qui ne menace pas leur masculinité de la vie réelle\. Ces personnages n'ont aucune faiblesse, échec ou émotion, ce qui signifie qu'une représentation irréaliste est augmentée non seulement de la féminité, mais aussi de l'expérience humaine\.
En raison de l'archétype féminin fort, ces femmes deviennent des dessins animés d'une sorte de féminité qui n'existe pas\. Au lieu de cela, les écrivains masculins projettent une idée masculine de force dans ces personnages\. Quand Hollywood réalisera-t-il qu'une femme n'est pas des propriétés masculines autonomes\? Ces personnages féminins forts sont associés à des caractéristiques que nous attribuons des hommes stéréotypés: le froid, le déterminisme similaire à une machine, le manque de vulnérabilité et les émotions\. Cependant, ce n'est pas une représentation précise d'une personne vécue, quel que soit le sexe, et ne sert qu'à aliéner le public\. Il semble que Hollywood essaie de nous dire que la seule façon de devenir une femme autorisée est de ressembler davantage à un homme\.
No entanto, é perfeito para uma figura feminina, fraqueza e emoções. A coisa mais forte que você pode fazer é reconhecer essas características e não controlá -las. Quando os escritores querem criar Personagens femininas muito arredondadas Você deve apresentar as nuances da feminilidade (podemos fortes, resistentes, zangados, chatos, apaixonados, desesperados, terceiros, perigosos, perigosos, amorosos e, ao mesmo tempo, divertidos, não devemos estar trancados com tropas diferentes.
Em todo o cinema, muitas estrelas de uma ação feminina grossa como Sarah Connor são O terminador A franquia atingiu esse estado apenas através de sua assimilação na cultura masculina. No primeiro filme, Sarah é apresentada como virgem em dificuldade, mas abaixo se torna poderosa, um ícone feminista suspeito. No entanto, isso ocorre graças à introdução de propriedades masculinas estereotipadas e roupas andróginas; O diretor James Cameron sugere que uma mulher forte não pode mostrar características femininas estereotipadas.
No entanto, olho para alguém como Sidney Prescott de Neve Campbell em Leiloeiro Franquia: é um exemplo muito melhor do que uma figura feminina completa que pode ser forte e vulnerável. Vemos sua superpotência Ghostface e chegamos um após o outro. Ela é uma última namorada. No entanto, Wes Craven não tem medo de nos mostrar em seus momentos fracos em Sydney, sobre como se arrepender, se arrepender da morte de seus colegas de equipe ou se submeter a trauma. Às vezes, chora histérico, mas é uma reação completamente natural e humana às suas circunstâncias extraordinárias, o que o torna um caráter multidimensional e muitas vezes reconhecível.
A atriz britânica Emily Blunt falou de suas frustrações com personagens femininas fortes. Ele disse O telégrafo É o pior quando você abre um roteiro e lê as fortes palavras femininas principais. Isso rola os olhos. Já estou fora. Estou entediado. Esses papéis são escritos como incrivelmente estoicamente, eles passam o tempo todo para se comportarem e dizem coisas difíceis.
As personagens femininas de tropos fortes continuam sendo um fenômeno particularmente difundido, em particular no universo da Marvel, e é cansativo ver como as mulheres são mostradas com a falta de nuances. Para que as mulheres representem a precisão na tela, os escritores devem levar em consideração nossas experiências reais. O mais importante é que deve ser enfatizado que a feminilidade não é compatível com a violência, e é importante que a representação das mulheres na tela reflita.
